raev ada (25 Ergebnisse)

Zustand: very good. Gut/Very good: Buch bzw. Schutzumschlag mit wenigen Gebrauchsspuren an Einband, Schutzumschlag oder Seiten. / Describes a book or dust jacket that does show some signs of wear on either the binding, dust jacket or pages.

Zustand: very good. Gut/Very good: Buch bzw. Schutzumschlag mit wenigen Gebrauchsspuren an Einband, Schutzumschlag oder Seiten. / Describes a book or dust jacket that does show some signs of wear on either the binding, dust jacket or pages.

Soft cover. Zustand: Fine. Softcover, 92 pgs. Catalog for exhibition held October 28, 2010 - June 30, 2011. Text in German. Color illus. Fine.

Zustand: Gut. 271 S., mit zahlreichen Abbildungen Einband leicht berieben und bestossen, Buchblock schief. Insgesamt noch gut erhalten. Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 1600 Leineneinband mit Deckelvignette, ca. 28,3 x 23 cm Ausstellungskatalog der Ausstellung im Groninger Museum 2004-2005.

27 x 23 cm Broschur. Zustand: Gut. 87 Seiten, mit zahlreichen Abbildungen. Geringfügige Gebrauchsspuren, sehr gutes Exemplar. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 1950.

Zustand: Very good.

Broschur. 1. Aufl. Sofortversand auf Rechnung, schönes, sauberes Exemplar, äußerlich leichte Lagerspuren, allerdings haben die Seiten 121 bis 125 unten einen 3cm Riß. Barzahlung bei Selbstabholung. - Internationaler Versand / int. shipping. In deutscher Sprache. 260 S. 235x158 mm.

kart. Zustand: Wie neu. 260 S. : Ill. ; 24 cm; Tadelloses, neuwertiges Exemplar. - Die Beiträge des Aufsatzbandes beschäftigen sich mit den politischen, ökonomischen, ästhetischen und ideengeschichtlichen Faktoren, die den Kursschwankungen in der Bewertung der russischen Kunst innerhalb der europäischen Moderne zugrundeliegen. Einen besonderen Schwerpunkt bildet die Untersuchung der Präsentationsformen und Wahrnehmungsmuster der russischen Kunst in dem für die Moderne zentralen und kanonbildenden Medium der Ausstellung und ihrer Positionierung auf dem Kunstmarkt. Dabei geht es wesentlich um das Verhältnis von Selbstkonstruktion und Fremdwahrnehmung, das sowohl die Biographien und das Werk von Figuren der Grenzüberschreitung unterschiedlichen Bekanntheitsgrades wie z.B. Orest Kiprenski, Wassily Kandinsky und llya Kabakov geprägt hat. . (Verlagstext) / INHALT : Einführung ---- Einheit und Vielfalt. Die gewandelten Perspektiven in der Betrachtung der europäischen Moderne ISABEL WÜNSCHE ---- Nationales Selbstverständnis, Präsentationsformen und Wahrnehmungsmuster russischer Kunst im Westen ADA RAEV ---- Russische Bestseller. Der internationale Kunstmarkt als Indikator für die Wertschätzung von russischer Kunst seit 1988 WALTRAUD BAYER ---- Kulturelle Verheißungen des jeweils Anderen ---- Orest Kiprenski. Eine Figur im russischen Kunstdiskurs zu Beginn des 19. Jahrhunderts ANTONIA NAPP ---- Die Bibelskizzen des Alexander Iwanow. Gescheiterte Romantik, vorweggenommener Symbolismus oder unfreiwillige Postmoderne? IRIS BLOCHEL-DITTRICH ---- Iwan Puni zwischen Paris und Petersburg MAGDALENA NIESLONY ---- "Steppe und Motor". Erich Mendelsohn über Russland ITA HEINZE-GREENBERG ---- Das Kindliche als Verfremdungsverfahren in den späten konzeptualistischen Werken von Wiktor Piwowarow WOLFGANG SCHLOTT . (u.v.a.) ISBN 9783867320122 Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 700.

Hardcover. Zustand: Brand New. 440 pages. 9.45x6.65x9.65 inches. In Stock.

Pp. Zustand: Gut. 344 S. : zahlr. Ill. ; 28 cm mit persönlicher Widmung von der Herausgeberin mit Vornamen signiert. Schutzumschlag mit Gebrauchsspuren, Ein- und Abrissen. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 1904.

267 S. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 800 Gr.-8°. Original-Pappband, rechte obere Einbandecken gestaucht, innen sehr gut und sauber.

Softcover. Zustand: gut. 2007. Bis heute erscheint die russische Kunst im Westen als geheimnisvolle Unbekannte, die immer wieder für Überraschungen sorgt. Die Beiträge des Aufsatzbandes beschäftigen sich mit den politischen, ökonomischen, ästhetischen und ideengeschichtlichen Faktoren, die den Kursschwankungen in der Bewertung der russischen Kunst innerhalb der europäischen Moderne zugrundeliegen. Einen besonderen Schwerpunkt bildet die Untersuchung der Präsentationsformen und Wahrnehmungsmuster der russischen Kunst in dem für die Moderne zentralen und kanonbildenden Medium der Ausstellung und ihrer Positionierung auf dem Kunstmarkt. Dabei geht es wesentlich um das Verhältnis von Selbstkonstruktion und Fremdwahrnehmung, das sowohl die Biographien und das Werk von Figuren der Grenzüberschreitung unterschiedlichen Bekanntheitsgrades wie z.B. Orest Kiprenski, Wassily Kandinsky und Ilya Kabakov geprägt hat. Im Gegensatz zur weitverbreiteten Auffassung vom nachahmenden Charakter der russischen Kunst öffnet der Band den Blick für die ihr eigene Vitalität, die spätestens seit den revolutionären Experimenten der russischen Avantgarde impulsgebend für innovative Praktiken der internationalen Kunstszene geworden ist. Über den AutorIsabel Wünsche ist Professorin für Kunstgeschichte an der Jacobs University Bremen. In deutscher Sprache. 280 pages. 23,4 x 15,6 x 1,8 cm.

Soft cover. Zustand: Very Good. 1st Edition. 4° - 108pp - Color & B/w reproductions. Exhibition Catalogue: Birth of Modernism - Expressionism, Cubism, Suprematism, Constructivism - from Kandinsky to Kirchner - from Exter to Maletwitsch at the Orlando Gallery - Zurich, June 2006 to January 2007 by Ada Raev (1955) German Professor of Slavonic Art and Cultural History at the University of Bamberg, Germany. She has published monographs and numerous articles on Russian art, and contributed texts to exhibition catalogues on Russian art in Germany and abroad. Text in German. Original boards. In Very good condition.

Softcover. Zustand: gut. Auflage: 1 (30. Juli 2007). In Westeuropa wurde die russische Kunst kaum zur Kenntnis genommen, obwohl sie, insbesondere im Zuge der Neuausrichtung nach etwa 1850, einen erstaunlichen Reichtum an Stilen und persönlichen Ausdrucksformen entwickelt hat und mit einer Reihe außergewöhnlicher Künstler, beispielsweise Ilja Repin, Valentin Serow, Wassili Surikow, Michail Lebedew, Isaak Lewitan, Konstantin Makowski, Pawel Fedotow, Nikolai Ghe, Iwan Kramskoi und Iwan Schischkin aufwarten kann. Im Essay über die Rezeption russischer Kunst im Deutschland der Jahrhundertwende klingt an, dass manchem Kritiker die Werke aus dem Osten nicht klassisch europäisch genug waren. Man störte sich etwa an den Darstellungen des Elends der Bauern und den Historienbildern mit ihren mystischen Anklängen. Die Essays geben einen gründlichen und sehr interessanten, auch für Laien bestens verständlichen Überblick über die Strömungen und Entwicklungen in der russischen Kunst, insbesondere während der wichtigen Phase von 1850 bis Anfang des 20. Jahrhunderts, und ihrer Rezeption vor allem in der russischen Gesellschaft. Unter anderem werden außerdem die im Russland dieser Epoche stark ausgeprägten Wechselwirkungen zwischen der bildenden Kunst, der Literatur und der Musik deutlich, ebenso wie die in vielen Bildern anklagend oder bedrückend enthaltene Gesellschaftskritik, die vor allem auf die Situation der Bauern eingeht. Sehr informativ sind zudem die Ausführungen über die Persönlichkeit des auch aus europäischer Sicht herausragenden Kunstsammlers und Stifters Pawel Tretjakow und die Geschichte seiner Galerie. Die unmittelbare Einbettung vieler der durchweg hochwertig reproduzierten Kunstwerke in den jeweiligen Essay und somit in den Kontext vermeidet unnötiges Blättern und fördert das Verständnis für die Werke in ihrem kunst- und kulturhistorischen Umfeld. Manches Werk fasziniert und fesselt den modernen westeuropäischen Betrachter, ohne dass sich ihm Gehalt und Aussage von selbst erschließen, so zum Beispiel die Figur eines Schamanen bei einer Bauernhochzeit, der religionshistorische Hintergrund der Verhaftung und Hinrichtung von Wassili Surikows beeindruckender "Bojarin Morosowa" und auch der Symbolgehalt vieler Landschaften, die Russland und seine "Seele" widerspiegeln. Die zum Verständnis notwendigen Informationen werden zusammen mit vielen Hinweisen auf interessante Details im Katalogteil des Buchs vermittelt. Erwähnt werden sollten zudem die Grafik- und die Skulpturensammlung, die ebenfalls ausgesprochen sehenswert sind und ebenso sorgfältig kommentiert und interpretiert werden wie die Gemälde und die prachtvollen Ikonen. Das sehr ansprechend aufgemachte Buch ist somit wesentlich mehr als ein Ausstellungskatalog, auch wenn es natürlich wertvolle Dienste als Ausstellungsbegleiter und zur Vor- und Nachbereitung eines Ausstellungsbesuchs leistetEs vermittelt anhand sorgfältig ausgewählter Werke und Künstlerviten sowie der hervorragenden Essays den Zugang zur russischen Kunst mit all ihren Facetten und ist damit auch unabhängig von der Ausstellung sehr zu empfehlen. Russlands Seele Ikonen, Gemälde und Zeichnungen aus der Tretjakow-Galerie, Moskau. Katalogbuch zur Ausstellung in Bonn, Kunst- und Austellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, 17.5.2007-26.8.2007 russische Kunst Ilja Repin, Valentin Serow, Wassili Surikow, Michail Lebedew, Isaak Lewitan, Konstantin Makowski, Pawel Fedotow, Nikolai Ghe, Iwan Kramskoi Iwan Schischkin Waltraut Bayer Nadeschda Bekenewa Swetlana Domograzkaja Alla Gussarowa Lidija Iowlewa Tatjana Judenkowa Tatjana Karpowa Walther K Lang Ljudmila Markina Jewvgenija Plotnikowa Ada Raev Galina Tschurak Valentin Rodinow Wenzel Jacob (Vorwort) In deutscher Sprache. 372 pages. 27,4 x 24,2 x 3 cm.

kartoniert kartoniert. Zustand: Sehr gut. mit Abbildungen, 218 Seiten Zust: Gutes Exemplar. Schneller Versand und persönlicher Service - jedes Buch händisch geprüft und beschrieben - aus unserem Familienbetrieb seit über 25 Jahren. Eine Rechnung mit ausgewiesener Mehrwertsteuer liegt jeder unserer Lieferungen bei. Wir versenden mit der deutschen Post. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 1160.

260 S., 2 Bll. Miot zahlr. Abb- Gr.-8°, illustr. Orig.-Karton. Minimal berieben, mit einem Schenkungsvermerk auf dem Vortitelbl. 750 gr.

8°, Pappband. Zustand: Gut. Erstauflage, EA. 324 Seiten guter bis sehr guter Zustand Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 1100.

Gebunden. Zustand: New. Der Herr aus San Francisco gilt als die bekannteste Novelle von Ivan A. Bunin (1870-1953). Sie erschien 1915 und gehoerte zu den Texten, fuer die Bunin im Jahre 1933 als erster russischer Dichter den Literaturnobelpreis bekam. Dieser Sammelband vereinigt Be.

Broschiert. Zustand: Gut. 184 S. : zahlr. Abb. ; 24 cm. Guter Zustand. Bibliotheksexemplar mit Stempeln und Signatur auf Einband. Sonst Seiten sauber. / Good. Ex-library with usual markings. Clean pages. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 510.

Zustand: New. Die Fruehe Neuzeit war eine traditionsorientierte Epoche. Bis in die Fruehaufklaerung hinein waren Neuerungen auf allen Feldern menschlichen Handelns nur dann akzeptabel, wenn sie dem Mass von Herkommen und Weltklugheit entsprachen. Legitimierung erfolgte in de.

Zustand: New. Nachdem die Kunstgeschichte im 20. Jahrhundert erfolgreich bemueht war, die Fixierung auf das Kuenstlersubjekt zu ueberwinden, ist um die Jahrtausendwende die Figur des Kuenstlers wieder verstaerkt in ihren Fokus geraten. Die Kuenstler/innen-Forschung geht heut.

1. Auflage, Vorzugsausgabe, 30,5 x 22 cm, 63 Seiten (Buchblockbindung), mit vielen von Ruth Tesmar gestalteten farbigen Abbildungen, Original-Kunstledereinband mit Prägung auf dem Vorderdeckel und Rückentitel, guter Zustand. Vorzugsausgabe; vorliegendes Exemplar trägt die Nummer 28 (von 100 Exemplaren dieser Ausgabe) auf dem losen beiliegenden Blatt mit der Signatur. Beiliegend Flyer-Doppelbogen (gelocht) und signiertes farbig gestaltetes Lesezeichen mit Bildprägung.

Zustand: New. Mit ihren Werken, ihren theoretischen Positionen und ihren Aktivitaeten im zeitgenoessischen Kunstleben haben russische Kuenstlerinnen die Geschichte der russischen und europaeischen Kunst zwischen 1880 und 1930 wesentlich mitgepraegt.Das Buch spuert den mentalit.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - Mit ihren Werken, ihren theoretischen Positionen und ihren Aktivitäten im zeitgenössischen Kunstleben haben russische Künstlerinnen die Geschichte der russischen und europäischen Kunst zwischen 1880 und 1930 wesentlich mitgeprägt.Das Buch spürt den mentalitätsgeschichtlichen, politischen und institutionellen Voraussetzungen des Phänomens 'Russische Künstlerinnen der Moderne' nach und stellt ihr Wirken im zeitgenössischen Kanon der Künste (Kunsthandwerk, Graphik und Buchkunst, Malerei, Plastik, Szenographie) vor.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Russische Künstlerinnen der Moderne (1870-1930) | Historische Studien - Kunstkonzepte - Weiblichkeitsentwürfe | Ada Raev | Taschenbuch | 451 S. | Deutsch | 2002 | Brill Fink, Wilhelm | EAN 9783770536993 | Verantwortliche Person für die EU: Brill Deutschland GmbH, Wollmarktstr. 115, 33098 Paderborn, productsafety[at]degruyterbrill[dot]com | Anbieter: preigu.