lucy cotter (21 Ergebnisse)

PAP. Zustand: New. New Book. Shipped from UK. Established seller since 2000.

Softcover. Zustand: Fair. Spuren von Feuchtigkeit / Nässe. The expanded second edition of "Reclaiming Artistic Research" delves into artistic inquiry through dialogues with 24 global artists, moving beyond academic confines. It highlights diverse ways of knowing in art and includes new reflections on the impact of the pandemic, social justice, AI, and climate change. Lucy Cotter, a prominent curator and artist, leads this exploration.

PAP. Zustand: New. New Book. Shipped from UK. Established seller since 2000.

Soft cover. Zustand: Very Good. 168 pgs. Includes interview with Richard Prince, articles on Lucio Fontana, James Turrell, art in Texas & Havana, Patrick Ireland, Paul Strand, and more. Minimal wear, note in marker written on upper right front cover.

1. Auflage,. 176 Seiten, zahlreiche Abb., Sprache: Englisch; Zustand: erstklassiges, neuwertiges Exemplar. Noch in Original-Verlagsfolie eingeschweißt. Essays by Beatrix Colomina, E.C. Feiss, Sven Lütticken, Egbert Alejandro Martina, Wayne Modest, Emily Pethick, Denise Fereira da Silva, Gloria Wekker. Foreword by Birgit Donker. Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 550 21,5 x 14,0 cm, gebundene Ausgabe, Hardcover/Pappeinband.

Zustand: New.

Zustand: New. In.

Paperback. Zustand: Brand New. 01 edition. 320 pages. 9.00x6.00x1.25 inches. In Stock.

Zustand: Sehr Gut. Zustandsbeschreibung: etwas bestoßen/somewhat bumped. Dutch Pavilion, 57th International Art Exhibition La Biennale di Venezia 2017. Commissioned by the Mondriaan Fund. Edited by [curator] Lucy Cotter. Foreword by Birgit Donker. Including texts by Beatriz Colomina, E. C. Feiss, Emily Pethick, Denise Ferreira da Silva, Sven Lütticken and Gloria Wekker. Graphic design by David Bennewith. Featuring three new filmic works, presented in a site-specific installation engaging with Gerrit Rietveld's pavilion architecture, the exhibition operates in the cracks between the projected image of the Netherlands as a transparent avant-garde country and its reality today as a complex and rapidly transforming social, cultural and political space. Van Oldenborgh uses the cinematic format as a methodology for production, with live film shoots generating the collective co-production of scripts. This publication presents rich visual documentation, together with essays by writers from a wide range of fields. It extends Cinema Olanda's integrated engagement with art, film and architecture in dynamic relation to questions of social imaginary and agency. 175 Seiten mit 40 Abb., gebunden (Hatje Cantz Verlag 2017). Statt EUR 19,80. Gewicht: 296 g - Gebunden/Gebundene Ausgabe.

Paperback. Zustand: Brand New. second edition, updated and expanded edition. 552 pages. 7.13x4.45x1.38 inches. In Stock.

Zustand: New. 2024. Second edition, updated and expanded. paperback. . . . . . Books ship from the US and Ireland.

Ohne Stempel, keine An-und Unterstreichungen, sehr guter und frischer Zustand. Hardcover. Original Pappband. Kein Versand aufgrund von EPR Regelungen in EU-Länder außerhalb Deutschlands. No shipping to EU countries outside of Germany due to EPR regulations. .

Zustand: NEW.

Zustand: fine. 2017, 176pp, Nette hardcover.

Gebundene Ausgabe. Zustand: Neu. 256 Seiten; Neu. Ungelesen. Ein Rechnungsbeleg mit ausgew. MwSt. liegt der Lieferung bei. O_7.7 9783775745895 . Bei Mehrfachbestellungen bei uns, reduziert sich für Sie der Versandkostenanteil pro Titel. Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 880.

Zustand: New. This expanded second edition of Reclaiming Artistic Research explores artistic research in dialogue with 24 artists worldwide, reclaiming it from academic associations of the term. Embracing artists dynamic engagement with other fields, .

Zustand: Very good.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - This expanded second edition of Reclaiming Artistic Research explores artistic research in dialogue with 24 artists worldwide, reclaiming it from academic associations of the term. Embracing artists' dynamic engagement with other fields, it foregrounds the material, spatial, embodied, organizational, choreographic, and technological ways of knowing and unknowing specific to contemporary artistic inquiry. The second edition features a new text by the author and four new artist dialogues to reflect on the changing stakes of artistic research in the wake of the global pandemic, a widespread reckoning with social justice, the growing role of artificial intelligence, and the urgent reality of climate change.LUCY COTTER (\*1973, Ireland) is a writer, curator, and artist. She was Curator of the Dutch Pavilion, 57th Venice Biennale, 2017, and Curator in Residence at Oregon Center for Contemporary Art 2021-22. The inaugural director of the Master Artistic Research, Royal Academy of Art, The Hague, Cotter has lectured internationally, most recently at Portland State University.She holds a project residency at Stelo Arts and Culture Foundation 2023-24.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Reclaiming Artistic Research | Expanded Second Edition | Lucy Cotter | Taschenbuch | Großformatiges Paperback. Klappenbroschur | 552 S. | Englisch | 2024 | Hatje Cantz Verlag | EAN 9783775756402 | Verantwortliche Person für die EU: HATJE CANTZ VERLAG GmbH, Mommsenstr. 27, 10629 Berlin, contact[at]hatjecantz[dot]de | Anbieter: preigu.

OPbd. / Hardcover. Verlagsfrisch, in Orginalfolie eingeschweißt. mint. Cinema Olanda, ein Projekt der Künstlerin Wendelien van Oldenborgh und der Kuratorin Lucy Cotter stellt den niederländischen Beitrag auf der 57sten Biennale von Venedig 2017 dar. Die Ausstellung zeigt drei neue filmische Werke, die in einer eigens für Gerrit Rietvelds Pavillon entworfenen Installation mit der Architektur in Beziehung treten. Darin arbeitet Cinema Olanda die Bruchkanten heraus, die sich in dem Bild der Niederlande zeigen - gespalten zwischen ihrer Vorreiterrolle als transparente Nation und den sich rasant verändernden sozialen, kulturellen und politischen Realitäten. Das am Film orientierte Vorgehen dient van Oldenborgh als Produktionsmethode: Während der Live-Aufnahmen werden die Skripte gemeinsam erarbeitet. Neben eindrücklichem Bildmaterial enthält diese Publikation Essays von Fachautoren aus unterschiedlichen Bereichen. So wird die Beschäftigung von Cinema Olanda mit Kunst, Film und Architektur ausgeweitet und zu Fragen von sozialem Handeln und Vorstellungswelten in Beziehung gesetzt. 176 pp. Englisch, Size: 22 x 15 Cm. 550 Gr.

Gebundene Ausgabe. Zustand: Sehr gut. Gebraucht - Sehr gut sg - ungelesenes mängelexemplar, gestempelt, mit leichten lagerspuren - Cinema Olanda, ein Projekt der Künstlerin Wendelien van Oldenborgh und der Kuratorin Lucy Cotter stellt den niederländischen Beitrag auf der 57sten Biennale von Venedig 2017 dar. Die Ausstellung zeigt drei neue filmische Werke, die in einer eigens für Gerrit Rietvelds Pavillon entworfenen Installation mit der Architektur in Beziehung treten. Darin arbeitet Cinema Olanda die Bruchkanten heraus, die sich in dem Bild der Niederlande zeigen - gespalten zwischen ihrer Vorreiterrolle als transparente Nation und den sich rasant verändernden sozialen, kulturellen und politischen Realitäten. Das am Film orientierte Vorgehen dient van Oldenborgh als Produktionsmethode: Während der Live-Aufnahmen werden die Skripte gemeinsam erarbeitet. Neben eindrücklichem Bildmaterial enthält diese Publikation Essays von Fachautoren aus unterschiedlichen Bereichen. So wird die Beschäftigung von Cinema Olanda mit Kunst, Film und Architektur ausgeweitet und zu Fragen von sozialem Handeln und Vorstellungswelten in Beziehung gesetzt.