Jens roselt (55 Ergebnisse)

Roselt, Jens, 1968-. Seelen mit Methode: Schauspieltheorien vom Barock bis zum postdramatischen Theater. Hrsg. und mit einer Einführung von Jens Roselt. Berlin: Alexander, 2009, 2. Auflage, 395pp., sewn PAPERBACK, very good. Roselt: Professor für Theorie und Praxis des Theaters an der Stiftung Universität Hildesheim; Forschungsschwerpunkte: Ästhetik des zeitgenössischen Theaters, Geschichte und Theorie der Schauspielkunst und der Regie, Aufführungsanalyse. ISBN 9783895811395.…

Zustand: very good. Gut/Very good: Buch bzw. Schutzumschlag mit wenigen Gebrauchsspuren an Einband, Schutzumschlag oder Seiten. / Describes a book or dust jacket that does show some signs of wear on either the binding, dust jacket or pages.

Roselt, Jens, 1968-, Hrsg. Regie im Theater: Geschichte - Theorie - Praxis. Hrsg. und mit einer Einführung von Jens Roselt. Berlin: Alexander-Verl, 2015, 502pp., PAPERBACK, very good. Ein Hand- und Lesebuch mit kommentierten Originaltexten bedeutender Regisseure. Der Band versammelt Grundlagentexte, die nachvollziehbar machen, wie sich Regie in den vergangenen gut 250 Jahren von einer handwerklichen Tätigkeit zu einer künstlerischen Praxis entwickelt hat. Die ausgewählten Texte stammen von namhaften Theatermachern, die selbst als Regisseure gearbeitet haben und ihr Praxiswissen reflektieren. Sie forschen nach den Regeln und Gesetzmäßigkeiten ihrer eigenen Praxis. Mit Texten von Adolphe Appia, Edward Gordon Craig, Konstantin Stanislawski, Wsewolod Meyerhold, LeopoldmJeßner, Max Reinhardt, Gustav Gründgens, Bertolt Brecht, Richard Schechner, Anne Bogart, Katie Mitchell u. a. Theaterwissenschaftler, Dramatiker und Übersetzer. ISBN 9783895813443. …

Zustand: good. Befriedigend/Good: Durchschnittlich erhaltenes Buch bzw. Schutzumschlag mit Gebrauchsspuren, aber vollständigen Seiten. / Describes the average WORN book or dust jacket that has all the pages present.

Zustand: very good. Gut/Very good: Buch bzw. Schutzumschlag mit wenigen Gebrauchsspuren an Einband, Schutzumschlag oder Seiten. / Describes a book or dust jacket that does show some signs of wear on either the binding, dust jacket or pages.

Couverture souple. Zustand: Très bon. Petit tampon sur la page titre du livre. Autrement le livre est a l'etat de neuf. NA15185, 1179E2, 9782846813525.

o. A., 339 S., Taschenbuch.

23 cm, 393 g 260 S. Oktn. Ill. Bleistiftunterstr.

Paperback. Zustand: Brand New. German language. 7.72x4.92x1.02 inches. In Stock.

Perfect Paperback. Zustand: Brand New. 340 pages. German language. 7.72x5.35x0.79 inches. In Stock.

Zustand: New.

Zustand: New.

Perfect Paperback. Zustand: Brand New. German language. 7.64x4.96x1.10 inches. In Stock.

Zustand: New.

perfect. Zustand: Sehr gut. 240 Seiten; Sehr gut erhalten RH 233536 Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 500.

Softcover/Paperback. 323 S. leichte Lesespuren a. Buchrücken, m. einig. Anstreichungen im Text (versch. Textmarker) // Schauspielunterricht , Aufsatzsammlung, Deutschland , Österreich , Schweiz , Öffentliche Schule , Schauspielschule , Verzeichnis, Theater, Tanz, Erziehung, Schul- und Bildungswesen N01 9783940737960 *.* Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 560.…

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - Die Möglichkeit, auf die eigene paradoxe Verfasstheit hinzuweisen, ist eine Voraussetzung des Theaters, das dabei nicht auf die Inszenierung von Komödien oder überhaupt von dramatischen Texten angewiesen ist. Die Arbeit des Schauspielers und die Anwesenheit des Publikums machen es prinzipiell möglich, dass das Theater, indem es etwas anderes repräsentiert, sich selbst präsentiert und zugleich auf seine grundsätzliche Paradoxie hinweist: erst zu sein, indem es etwas anderes als sich selbst vorstellt. Das Theater ist also etwas anderes, als es ist, und doch existiert es erst, indem es dieses andere ist. Der Ausdruck, den das Theater für diese Antinomie findet, sei die 'Ironie des Theaters'. Dieser lapidare Titel benennt das Interesse der Untersuchung und eröffnet zugleich ihre heuristischen Probleme: Was ist die Ironie und was ist das Theater 'Die Ironie des Theaters' verfolgt die grundlegende Bedeutung des Begriffs für das deutsche Theater der Gegenwart. Neben der detaillierten Analyse verschiedener Aufführungen von Christoph Marthaler, Franz Xaver Kroetz, Frank Castorf und anderen untersucht der Autor zentrale Texte der Theatertheorie von Stanislawski bis Brecht auf ihr ironisches Potential.…

Hardcover. Zustand: Brand New. 241 pages. German language. 6.50x0.87x9.53 inches. In Stock.

Zustand: Very Good.

paperback. Zustand: New.

Zustand: New. Ist Schauspielen eigentlich eine Kunst? Schauspieler(innen) sind die Fixpunkte der Aufmerksamkeit im Theater. Seit dreihundert Jahren nehmen Theoretiker die Herausforderung an, schauspielerisches Handeln zu definieren. In Schauspieltheorien wird danach gefr.

HRD. Zustand: New. New Book. Shipped from UK. Established seller since 2000.

HRD. Zustand: New. New Book. Shipped from UK. Established seller since 2000.

Zustand: New. Theoretische Grundlagen sowie praktische Techniken und Methoden der Theaterprobe im zeitgenoessischen TheaterVon der Klassikerinszenierung bis zur Performance auf der Off-Buehne schaffen Proben die Grundbedingungen kreativer Theaterarbeit. Das zeitgenoessi.

Kartoniert / Broschiert. Zustand: New. Die Moeglichkeit, auf die eigene paradoxe Verfasstheit hinzuweisen, ist eine Voraussetzung des Theaters, das dabei nicht auf die Inszenierung von Komoedien oder ueberhaupt von dramatischen Texten angewiesen ist. Die Arbeit des Schauspielers und die Anwesenheit.

Hardcover. Zustand: Wie neu. Wie neu.

paperback. Zustand: New.

Kartoniert / Broschiert. Zustand: New. Ein Hand- und Lesebuch mit kommentierten Originaltexten bedeutender Regisseure.Der Band versammelt Grundlagentexte, die nachvollziehbar machen, wie sich Regie in den vergangenen gut 250 Jahren von einer handwerklichen Taetigkeit zu einer kuenstlerischen Praxi.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - Künstlerische Produktionsprozesse sind durchzogen von Praktiken, Handlungen und Verfahren, die man als Übungen bezeichnen kann. Der Band Üben üben untersucht die Praxis des Übens auf Probebühnen, in Ateliers, Werkstätten und Übezellen, auf dem Papier, im Kopf und zwischen Körpern im Raum. Übungen zielen auf Selbstbildungsprozesse, durch die das Subjekt ein Verhältnis zu sich selbst und anderen konstituiert. Übungen operieren auf der Schwelle von Disziplin und Überschreitung und haben eine soziale Dimension; sie finden in spezifischen Institutionen statt, deren Normen sie fortschreiben. Zugleich scheinen sie im Widerspruch zur allseitigen Forderung nach Kreativität, Originalität und Individualität zu stehen. Die Untersuchung konkreter Übungsszenarien macht implizite Normen und Ansprüche kenntlich. Erschlossen wird ein transdisziplinäres Forschungsfeld der Theater- und Tanzwissenschaft, der Kulturvermittlung, der Musikpädagogik und der Philosophie.…

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware -Ist Schauspielen eigentlich eine Kunst Schauspieler(innen) sind die Fixpunkte der Aufmerksamkeit im Theater. Seit dreihundert Jahren nehmen Theoretiker die Herausforderung an, schauspielerisches Handeln zu definieren.In Schauspieltheorien wird danach gefragt, ob der Schauspieler sich selbst oder jemand anderes spielt, ob seine Gefühle echt oder nur vorgetäuscht sind, ob er seinen Körper kontrolliertund kühl einsetzt oder unbewußt und unter Feuer spielt.Über welche geistigen und körperlichen Voraussetzungen müssen Schauspieler verfügen, und wie kann man diese schulen Die Lektüre von Schauspieltheorien verspricht Aufschlüsse darüber, welches Menschenbild zu einer bestimmten Zeit in Szene gesetzt wurde, welches Körperverständnis vorherrschte und wie diese Menschenbilder im Theater wiederholt, bestätigt, in Frage gestellt und erweitert wurden.Der Band versammelt zentrale schauspieltheoretische Texte vom 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart. Die Theorien von Franziscus Lang, Pierre Rémond de Sainte Albine, Francesco Riccoboni, G. E. Lessing, Denis Diderot, Johann Jakob Engel, J. W. Goethe, HeinrichTheodor Rötscher, William Archer, Max Martersteig, Georg Simmel, Konstantin S. Stanislawski, Bertolt Brecht, Helmuth Plessner, Richard Schechner u. a. werden in den historischen Kontext gestellt und erläutert. Eine systematische Einführung schafft den Überblick zu zentralen Kategorien der Schauspielkunst wie Nachahmung, Verkörperung, Natürlichkeit oder Emotionalitätauf der Bühne.Alexander Verlag Berlin, Fredericiastr.8, 14050 Berlin 395 pp. Deutsch.…