hegener nicole (13 Ergebnisse)

Broschiert. Zustand: Gut. 72 S. Das Buch befindet sich in einem gut erhaltenen Zustand. Mit Grüßen an den Vorbesitzer auf dem Titelblatt. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 140.

Broschiert. Zustand: Gut. 72 S. Das Buch befindet sich in einem gut erhaltenen Zustand. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 130.

Zustand: acceptable. Ausreichend/Acceptable: Exemplar mit vollständigem Text und sämtlichen Abbildungen oder Karten. Schmutztitel oder Vorsatz können fehlen. Einband bzw. Schutzumschlag weisen unter Umständen starke Gebrauchsspuren auf. / Describes a book or dust jacket that has the complete text pages (including those with maps or plates) but may lack endpapers, half-title, etc. (which must be noted). Binding, dust jacket (if any), etc may also be worn.

Zustand: good. Befriedigend/Good: Durchschnittlich erhaltenes Buch bzw. Schutzumschlag mit Gebrauchsspuren, aber vollständigen Seiten. / Describes the average WORN book or dust jacket that has all the pages present.

ill. OPappband. / Hardcover. 1. Aufl. German Maritime Studies des Deutschen Schiffahrtsmuseums / Text: Deutsch + English - // Kaum ein Motiv ist international so tief im kollektiven Bewusstsein verankert wie das Schiff. Dank der Unterschiede in Form und Funktion und seines vielfachen Bedeutungswandels bildet das Schiffsmotiv eine grundlegende Kategorie in Kirche, Staat und Gesellschaft. Den Facettenreichtum des Themas spiegeln zwölf Einzelstudien in vier Sektionen, die sich an Kunsthistoriker und Historiker, Architekten und Kartographen, Politologen und Sozialwissenschaftler richten . (Original-eingeschweisstes Ex. - verlagsfrisch! / new - in original wrapping) Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 900.

Zustand: Sehr gut. 784 S. Ein tadelloses Exemplar. - Zeit seines Lebens stand Baccio Bandinelli (1493-1560) ìm Schatten Michelangelo Buonarrotis (1475-1564). Von den Zeitgenossen als vermessener Rivale des Divino verspottet, wird der mediceische Hofkünstler Bandinelli zumeist auf sein Hauptwerk reduziert, die neben Michelangelos David plazierte Hercules-Cacus-Gruppe auf der Piazza della Signoria in Florenz. Das durch Benvenuto Cellini und Giorgio Vasari geprägte Bild Bandinollis als ewig Zweiter bedarf einer kritischen Revision. Der Aspekt der Selbstdarstellung erweist sich dabei als Schlüssel zu der schillernden Persönlichkeit des wohl meistumstrittenen Bildhauers der Nachantike. Michelangelos Dominanz spornte den rastlosen Bandinelli zu einer steten Produktion ambitionierter Werke an, die er auf vielfältige Weise signierte. Geschickt und erfindengsreich nutzte Baccio die Strategien künstlerischer Selbstdarstellung und inszenierte sich als Hercules florentinus und tugendhafter Jakobusritter obwohl sein Adel nur erschwindelt war. Die Auswertung der bislang kaum gesichteten Quellen und die Zusammenschau bekannter und noch unpublizierter Werke ermöglichen es nun, die Problematik der Selbstdarstellung in ihrer ganzen Breite zu erfassen. Das Buch würdigt die künstlerische Leistung Baccio Bandi nellis in umfassender Weise. Es bietet die erste grundlegende Darstellung von Leben und Werk der Bête noire par excellence der Kunstgeschichte. / An sich ist Bandinelli eine Null." Das vernichtende Urteil klingt, als wäre es gerade eben gefällt worden, um das derzeit wachsende Interesse an der bete noire der italienischen Kunstgeschichte im Keim zu ersticken. Es stammt indes von einem der renommiertesten Kunsthistoriker und Begründer unseres Faches, Herman Grimm (1828-1901). Grimm, erster ordentlicher Professor für Kunstgeschichte an der Berliner Friedrich-Wilhelms-Universität, lieferte auch eine Begründung für seine bissige Behauptung: "Er würde heute gar nicht mehr genannt werden, hätte ihn nicht jener häßliche Verdacht, Michelangelo's Carton vernichtet zu haben, berühmt gemacht. Kein einziges seiner Werke regt aus einem anderen Grunde die Frage an, von wem es gearbeitet sei, als weil man vielleicht wissen möchte, wer so etwas Kaltes und zugleich so etwas Anspruchsvolles hervorgebracht habe." Grimms einseitiger und reduzierter Blick auf Bandinelli als minderwertigen Rivalen Michelangelos ist symptomatisch für eine lange Kette ungerechter Urteile über den Florentiner Bildhauer, die kanonbildend für dessen Bewertung durch die neuere kunstgeschichtliche Literatur geworden sind. Blind folgt Grimm dem Negativbild Giorgio Vasaris, der Bandinelli als Intriganten herausstellt, gegen den es seinen Helden Michelangelo zu verteidigen gilt. So ist Bandinelli für Grimm die Inkarnation eines politischen Emporkömmlings und selbstdar-stellerischen Stümpers, der seine Karriere keinesfalls sich selbst, sondern dem Vater verdankte. Tatsächlich war kaum ein anderer Künstler des Florentiner Cinquecento vom Schicksal so begünstigt wie Bartolomeo, genannt Baccio, Sohn des renommierten Florentiner Goldschmieds Michelangelo di Viviano, und kein zweiter Florentiner Bildhauer wagte einen offeneren Wettstreit mit Michelangelo. + + + Inhalt: Hier ist der Text mit korrigierter Rechtschreibung, Groß- und Kleinschreibung sowie ohne unnötige Sonderzeichen: Der Vater als Wegbereiter und Überfigur - Künstlerische Anfänge und Vorbilder - Wachsende Ambitionen - Strategien zum Erfolg - Der einsame Weg des ewig Zweiten - Großmannssucht und Kolossalfiguren - Große Namen und fürstliche Aufträge - Quasi ein Medici - Schneemänner und Lehmfiguren - Herkulische Riesen in Florenz und Rom - Viele Giganten und doch kein Ruhm - III. Der zweifache Ritter - Brandini als Cavaliere di San Pietro - "Baccius faciebat Bandinelli" - Der Orden Militar de Santiago - Bandinelli als Cavaliere di Santiago - Sant'Iacopo als magischer Mittler - IV. Selbstzeugnisse - Wappenkreationen - Impresen und Mord - Signiersucht - Im Zeichen des Kreuzes und der Muschel - Ein Leben für die Ewigkeit - V. Selbstbildnisse - A. Authentische Selbstbildnisse - Autonome Selbstbildnisse - Die Gruppe der Selbstbildnisreliefs - B. Gemalte Selbstbildnisse - C. Gezeichnete Selbstbildnisse - M. Integrierte und versteckte Selbstbildnisse - A. Plastik - B. Gemälde und Zeichnungen - C. Druckgraphik - Die druckgraphischen Selbstbildnisse - A. Novus Hercules Florentinus - Autonome Bildnisstiche - B. Accademia Bandinelliana I - C. Accademia Bandinelliana II - B. Vermutete Selbstbildnisse Baccio Bandinellis - Die drei sogenannten Selbstbildnisse der Uffizien - Das Bandinelli-Porträt Andrea del Sartos - Ein Künstler mit vielen Gesichtern? - VI. Aus der Sicht der anderen - Portraitmedaillen und Bildnisreliefs - Die Bandinelli-Bildnisse von Giorgio Vasari und Nicodemo Ferrucci - Gemalte und gezeichnete Bildnisse Bandinellis - Bandinelli in der Druckgraphik des 16. Jahrhunderts - Zwischen Wunsch und Wirklichkeit - VII. Im Kreuzfeuer der Kritik - Als Zeichner gerühmt, als Bildhauer verkannt - Unvollendete Werke und Projekte - Vom Spott zum Stigma - Freunde oder Feinde? - Rückzug und Isolation - VIII. Sorge um den Nachruhm - Häuser, Paläste und Villen - Besitz und Reichtümer - Das Grabmal in Ss. Annunziata - Testament und Tod - Deus Artifex versus Artifex Divinus - Ende eines Wettstreits - Schluss - Katalog der Bildnisse Baccio Bandinellis - I. Baccio Bandinellis Selbstbildnisse - A. Autonome Selbstbildnisse - Plastik - Gemälde - Zeichnungen - Druckgraphik nach Zeichnungen Baccio Bandinellis - B. Integrierte und versteckte Selbstbildnisse - Plastik - Gemälde - Zeichnungen - Druckgraphik nach Zeichnungen Baccio Bandinellis - II. Baccio Bandinelli in Bildnissen anderer Künstler - Plastik - Gemälde - Zeichnungen - Druckgraphik - III. Vermutete Selbstbildnisse oder Portraits Baccio Bandinellis - Plastik - Gemälde - Zeichnungen - Druckgraphik - Katalog der Signaturen und Selbstzeugnisse Baccio Bandinellis - I. Signierte und.

Karton Karton. Zustand: Sehr gut. 214 Seiten, Zust.: Sehr gutes Exemplar. Schneller Versand und persönlicher Service - jedes Buch händisch geprüft und beschrieben - aus unserem Familienbetrieb seit über 25 Jahren. Eine Rechnung mit ausgewiesener Mehrwertsteuer liegt jeder unserer Lieferungen bei. Wir versenden mit der deutschen Post. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 692.

Karton. Zustand: Sehr gut. 214 Seiten, mit Abbildungen, Zust.: Gutes Exemplar. Schneller Versand und persönlicher Service - jedes Buch händisch geprüft und beschrieben - aus unserem Familienbetrieb seit über 25 Jahren. Eine Rechnung mit ausgewiesener Mehrwertsteuer liegt jeder unserer Lieferungen bei. Wir versenden mit der deutschen Post. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 692.

Gr.-8°, gebundene Ausgabe, 255 Seiten, Das Buch ist in einem sehr guten Zustand. 9783865021625 Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 881.

Gr.-8°, gebundene Ausgabe, 255 Seiten, Das Buch ist in einem sehr guten Zustand. 9783865021625 Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 881.

fester Pappband. Zustand: sehr guter Zustand. 784 S., zahlr. Illustrationen, Pp., 4° (31 cm), originalverschweisstes Exemplar Sprache: deu.

255 S. *-*-*-*-*-*- SHIPPING COSTS to other EU-COUNTRIES occasionally may be different than indicated (according to the weight). To OTHER COUNTRIES IN THE WORLD they may be different (sometimes less or rarely more, according to the weight). - ! ! ! ! NO SHIPPING TO USA ! ! ! ! -*-*-*-*-*-* Sprache: Deutsch OPb., Einband leicht berieben, sonst sehr guter Zustand.

hardcover. Zustand: Gut. Gebraucht - Gut GU - leicht riss an dem cover Beschädigungen, Verschmutzungen, ungelesenes Mängelexemplar, gestempelt - Die plastische Darstellung des nackten menschlichen Körpers erfährt im 15. und 16. Jahrhundert zunächst in Florenz, dann in Rom und später in ganz Europa eine dermaßen rasante Verbreitung, dass mit der Geburt der Renaissance eine überaus bemerkenswerte Wiederkehr des antiken Aktes einherzugehen scheint. Die sinnliche Aufgabe der Aktfigur inspirierte nicht nur die italienischen Renaissancekünstler zu besonders qualitätvollen und innovativen Werken. Auch nördlich der Alpen schufen Bildhauer nackte Figuren, die zum bedeutendsten Kulturgut zählen, das Europa hervorgebracht hat.Kunsthistoriker, Archäologen, Romanisten und Germanisten gehen in 18 thematisch weitgefächerten Beiträgen den Ursachen für dieses neuartige Interesse am figürlichen Akt nach. Der reich bebilderte Band beleuchtet akademische wie erotische Werke in profanen wie sakralen Räumen, mit privater oder öffentlicher Funktion. Exemplarisch werden Plastiken verschiedenster Formate und unterschiedlichster Materialien von der Antike über das Mittelalter, die Renaissance bis zum Barock untersucht. Berücksichtigt sind auch Künstler, die im zweidimensionalen Medium der Malerei und Graphik wie Bildhauer arbeiteten. Leitend ist die Frage, wie die Renaissancebildhauer die antiken Vorbilder transformierten und welche Rolle Naturstudium und die Nachahmung von anderen künstlerischen Vorbildern dabei spielten.