guy bloch champfort (27 Ergebnisse)

Hardcover. Zustand: Très bon. Ancien livre de bibliothèque avec équipements. Edition 2002. Ammareal reverse jusqu'à 15% du prix net de cet article à des organisations caritatives. ENGLISH DESCRIPTION Book Condition: Used, Very good. Former library book. Edition 2002. Ammareal gives back up to 15% of this item's net price to charity organizations.

Zustand: very good. Gut/Very good: Buch bzw. Schutzumschlag mit wenigen Gebrauchsspuren an Einband, Schutzumschlag oder Seiten. / Describes a book or dust jacket that does show some signs of wear on either the binding, dust jacket or pages.

Hardcover. Zustand: Very Good. Cover and edges may have some wear.

Zustand: New. In.

Paperback. Zustand: Very good. Paperback Octavo. wraps, 219 pp text in French.

Hardcover. Zustand: Fine. Zustand des Schutzumschlags: Fine. First English language edition. Small folio (12-1/2" x 9-1/4"). 336pp. Index and bibliography. Color pictorial dust jacket, orange spine lettered in white and black, over white boards lettered in gray and black. Illustrated throughout with photos of interiors (almost all in color). A fine, as new copy.

Zustand: New. In French.

Zustand: New.

Zustand: New. KlappentextA rich introduction to interior design in the 1980s and 90sPublished to accompany 80s Fashion, Design, & Graphic Design in France, an exhibition at the MAD in Paris, from October 2022 to April 2023.

Zustand: Neuf.

Hardcover. Zustand: Brand New. 192 pages. French language. 12.00x9.00x0.04 inches. In Stock.

Zustand: Neuf.

Zustand: good. Befriedigend/Good: Durchschnittlich erhaltenes Buch bzw. Schutzumschlag mit Gebrauchsspuren, aber vollständigen Seiten. / Describes the average WORN book or dust jacket that has all the pages present.

Hard Cover. Zustand: Fine. Zustand des Schutzumschlags: Fine. This is a fine hardcover copy with a fine dust jacket with no wear at all. Completely clean. Text in FRENCH. Standard monograph on Raphael Raffel (1912- 2000) called simply 'Raphael'. He began showing his furniture designs in the early 1930's. Illustrated throughout in color and black & white with many vintage photographs of room settings. He closed his Paris studio in 1983. Chronology. Bibliography. 12" high X 9" wide, 207 pages. Large heavy book, foreign shipping will be extra. This book will be securely wrapped and packed in a sturdy box and shipped with tracking.

Zustand: New.

Zustand: NEW.

Zustand: Neuf.

Zustand: New. Henri Quille (1928-2020), pioneer of ecological housing, is an architect who has built in Formentera (Balearic Islands) 30 houses of great consistency. Combining plans, period photographs and contemporary shots, this book gives Quille its rightful place in .

Diplômé de l?Ecole Boulle et de l?ENSAD, HENRI QUILLE (1928-2020), passionné par Le Corbusier et le Modulor, s?installe sur l?île de Formentera (Baléares) en 1972. Il y construit pour une clientèle principalement internationale 30 maisons d?une grande cohérence et s?inscrit tant dans des principes issus de savoir-faire vernaculaire que dans ceux des grands maîtres de la modernité. Il dit « poursuivre » l?architecture locale, notamment en faisant largement usage de la voûte catalane, réduisant les ouvertures pour se protéger de la chaleur, recouvrant les murs extérieurs d?un enduit fait de chaux et de sable. Précurseur de l?habitat écologique, il élèvera une dizaine de maisons autosuffisantes. Avec les architectes Felix Julbe et Raimon Torres, il collabore au plan régulateur et aux travaux de planification de l?île de Formentera de 1973 à 1976. Marqué par ses études à l?Ecole Boulle, il dessine tables, chaises, bureaux, canapés, le tout en bois exotique, qu?il fait réaliser sur place par un menuisier/ébéniste qu?il forme à cet effet, et dont il meuble ses maisons. Mêlant plans, photographies d?époque et prises de vue contemporaines, cet ouvrage permet de redonner à cet architecte et à ses maisons leur juste place dans l?histoire de l?architecture du XXe siècle.

Zustand: Neuf.

Buch. Zustand: Neu. Henri Quille | Formentera | Guy Bloch-Champfort (u. a.) | Buch | Gebunden | Französisch | 2025 | Editions Norma | EAN 9782376660507 | Verantwortliche Person für die EU: Libri GmbH, Europaallee 1, 36244 Bad Hersfeld, gpsr[at]libri[dot]de | Anbieter: preigu.

Hardcover. Zustand: New.

207 p. : ill. (some col.) ; 31 cm. Cartonnage et jaquette. Neuf.

HB, 305 x 230 mm, 336 p, FR. edition, NOUVEAU, illustrations en couleur. ISBN 9782376660378. Dans la lign e des ouvrages sur les d corateurs des ann es 40, 50 et 60/70, ce livre nous plonge dans l'univers des ann es 80/90. Celles-ci ont t les t moins d'exp rimentations in dites dans le monde du design et de l'architecture, celles d'une poque o la beaut et l' l gance classique c dent le pas une multitude d'expressions qui chappent tout classement et toute hi rarchie. Compos d'une riche introduction qui en donne une vision synoptique et de trente-huit monographies qui d crivent ses multiples visages, ce livre rend intelligible une p riode exceptionnellement cr ative et r v le travers une abondante iconographie, souvent in dite, sa formidable richesse esth tique. Avec l'av nement du post-modernisme, une nouvelle g n ration de designers se d marque, parmi eux Shiro Kuramata, Philippe Starck, Ron Arad, Bob Wilson, Elizabeth Garouste et Mattia Bonetti. Tous r g n rent la cr ation en refusant l' litisme de leurs pr d cesseurs et en favorisant l'utilisation de nouveaux mat riaux. Certains se tournent vers la r cup ration, comme le groupe Creative Salvage, et proposent des meubles inventifs et provocateurs gr ce la soudure et l'assemblage. D'autres, r unis en Italie autour d'Ettore Sottsass et de Memphis, allient couleurs et motifs inattendus l'utilisation ludique du stratifi plastique. Chez les architectes, de nouveaux concepts de b timent mergent, ainsi que l'utilisation de mat riaux destin s durer, comme le verre. Glissant jusqu' la fin des ann es 90, les r alisations pr sent es dans ce livre marquent la volont d'un dialogue entre les r f rences artistiques avec un nouveau rapport l'aspect industriel, l'or e du XXIe si cle et de ses innovations technologiques. 1980 g.

HB, 305 x 230 mm, 336 pages, FR edition. ISBN 9782376660378. Dans la lign e des ouvrages sur les d corateurs des ann es 40, 50 et 60/70, ce livre nous plonge dans l'univers des ann es 80/90. Celles-ci ont t les t moins d'exp rimentations in dites dans le monde du design et de l'architecture, celles d'une poque o la beaut et l' l gance classique c dent le pas une multitude d'expressions qui chappent tout classement et toute hi rarchie. Compos d'une riche introduction qui en donne une vision synoptique et de trente-huit monographies qui d crivent ses multiples visages, ce livre rend intelligible une p riode exceptionnellement cr ative et r v le travers une abondante iconographie, souvent in dite, sa formidable richesse esth tique. Avec l'av nement du post-modernisme, une nouvelle g n ration de designers se d marque, parmi eux Shiro Kuramata, Philippe Starck, Ron Arad, Bob Wilson, Elizabeth Garouste et Mattia Bonetti. Tous r g n rent la cr ation en refusant l' litisme de leurs pr d cesseurs et en favorisant l'utilisation de nouveaux mat riaux. Certains se tournent vers la r cup ration, comme le groupe Creative Salvage, et proposent des meubles inventifs et provocateurs gr ce la soudure et l'assemblage. D'autres, r unis en Italie autour d'Ettore Sottsass et de Memphis, allient couleurs et motifs inattendus l'utilisation ludique du stratifi plastique. Chez les architectes, de nouveaux concepts de b timent mergent, ainsi que l'utilisation de mat riaux destin s durer, comme le verre. Glissant jusqu' la fin des ann es 90, les r alisations pr sent es dans ce livre marquent la volont d'un dialogue entre les r f rences artistiques avec un nouveau rapport l'aspect industriel, l'or e du XXIe si cle et de ses innovations technologiques 0 g.

Hardback, 305x230mm, 336p, 380 bw and col. illustrations english edition. ISBN 9782915542837. the 60s and 1970s marked a sharp turning point in the history of decoration and furniture. Until that point, the world was confined to national and elitist forms of expression. At the beginning of the 1960s, the sector took its inspiration from Anglo-Saxon, Scandinavian, Italian and French decoration. Genres were combined in a frenzied desire to live in symbiosis with one's time. The progress of technology strengthened the conviction that the individual had unlimited freedom and aroused the desire to inhabit in a new manner. Forms became rounder, furniture was in sync with a warm, playful, and anticonformist universe. Colours and decorative motifs took on the brilliance and fantasies of Pop Art and psychedelia. The living environment was transformed into a waking dream in which luxurious furniture in original materials and surprising objects were mixed, associated, for the first time, with early furniture. The end of the 1970s marked the advent of a period in which beauty and classic elegance gave way to a host of expressions that were unclassifiable and rejected any hierarchy. The postmodern period had arrived. Composed of a long introduction that provides a synoptic view and 32 monographs that describe its many faces, this book invites the reader to discover an exceptionally creative period and revels through an abundant iconography. Les annees 60 et 70 sont indissociables dans l'histoire de la decoration et du mobilier. Elles marquent un tournant radical dans un monde jusqu'alors confine a des expressions nationales et elitistes. Tout eclate au debut des annees 60. La mode est a la fois d'inspiration anglosaxonne, scandinave, italienne et francaise. Les genres se melangent dans un desir effrene de vivre en symbiose avec son temps. Les progres de la technologie accreditent la conviction d'une liberte conquerante de l'individu et suscitent des desirs inedits d'une nouvelle maniere d'habiter, fut-ce dans des cellules de science-fiction. Les formes s'arrondissent, les sieges deviennent des tapis-sculptures qui permettent de se lover dans des univers chaleureux, ludiques et anticonformistes. Les couleurs et les motifs decoratifs epousent l'eclat et les delires du Pop' Art et du psychedelisme. L'espace d'habitation se transforme en reve eveille ou se melent un mobilier luxueux dans des materiaux inedits et des objets surprenants de toutes origines, associes, fait nouveau, a des meubles anciens. La fin des annees 70 marque l'avenement d'une epoque ou la beaute et l'elegance classique cedent le pas a une multitude d'expressions qui echappent a tout classement et a toute hierarchie. L'heure du post-modernisme a sonne. Compose d'une longue introduction qui en donne une vision synoptique et de trente-deux monographies qui decrivent ses multiples visages, ce livre rend intelligible une periode exceptionnellement creative et revele a travers une abondante iconographie, souvent inedite, sa formidable richesse esthetique. Une iconographie mise a jour, une nouvelle jaquette et trois nouveaux decorateurs viennent enrichir cette nouvelle edition. 0 g.

Relie, cartonnage blanche, jaquette illustree, frontispice en couleurs, 240 x 315mm., 351pp., illustration plein couleur et n/b ISBN 9782376660002. Le renouveau des arts d coratifs dans la France d'apr s-guerre est d'une extr me diversit , du style 40 qui perdure travers les commandes officielles au meuble classique ou n oclassique dont le succ s est sans pr c dent. La modernit reste un combat mener apr s l' chec de l'Union des Artistes Modernes (UAM) qui n'a pas su convaincre. Ce d fi est relev par la jeune g n ration des d corateurs pr sent s dans cet ouvrage. Leur approche r pond aux besoins et aux aspirations d'un pays en pleine reconstruction, avec l'extraordinaire vitalit qui caract rise l' poque. Apr s une introduction qui met l'accent sur l'alliance d'esth tique, de fantaisie et de rigueur, de cette cr ation fran aise foisonnante, ce livre s'organise en quatre parties, chacune pr c d e d'une introduction qui en d finit le contexte historique. -les ma tres de l'entre-deux-guerres, tels qu'Adnet, Arbus ou Old. -les repr sentants d'un style 50 en libert , ludiques et affranchis de tout discours en isme , Mat got, Roy re. -les grandes figures de la Reconstruction - Gascoin, Hitier ou Sognot - qui ont transmis la g n ration suivante le sens d'une modernit exigeante et puriste. -leurs fils spirituels, Gautier-Delaye, Guariche, Motte, Paulin ou Philippon et Lecoq. Outre ces trente-trois monographies, Patrick Favardin analyse la mise en place de structure d' dition et de diffusion, avec des fabricants comme Airborne, Les Huchers-Minvielle ou Steiner, des galeries comme Steph Simono ou MAI ou encore les Salons. 2280 g.