fuchs rutger (29 Ergebnisse)

Zustand: Very good.

Paperback. Zustand: Brand New. 180 pages. 9.49x6.69x0.75 inches. In Stock.

Paperback. Zustand: Brand New. 192 pages. German language. 7.87x6.06x0.75 inches. In Stock.

Hardcover. Zustand: Brand New. 224 pages. 11.00x8.75x0.75 inches. In Stock.

Zustand: New.

Zustand: New. - The most famous piece of furniture- Plastic: environmental sin and recycling miracle- Design history and critique of capitalism- The most famous piece of furniture- Plastic: environmental sin and recycling miracle- Design history and critique of capital.

hardcover. Zustand: Wie neu. 112 Seiten; 9783775758345.1 Gewicht in Gramm: 2.

Zustand: Very good. Fuchs, Rutger; Bovenberg, Allard (illustrator).

Paperback. Zustand: Brand New. 240 pages. 8.07x0.98x9.96 inches. In Stock.

Zustand: New. - Exciting facsimile of the original sketchbook- Strolling through sixteenth century Rome- Roman cityscapes captured in enchanting studies- Exciting facsimile of the original sketchbook- Strolling through sixteenth century Rome- Roman cityscapes captured .

Zustand: New. -Brilliant art history in essay form -Multi-layered analyses of Donald Judd s work -Outstanding art and theory-Brilliant art history in essay form -Multi-layered analyses of Donald Judd s work -Outstanding art and theoryWhat happens when you not on.

Zustand: New. Immersive abstraction from a young contemporary master Studied and deliberate creation of form Collection of recent work from this rising US star Immersive abstraction from a young contemporary master Studied and deliberate creation of form Colle.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - Europe is often defined in either strictly political terms or through rather vague cultural notions. But where do these definitions come from Were they ever true And do they make sense in today's globalized world Exploring Europe through various perspectives, this exhibition catalogue offers a view of what constitutes Europe and Europeans. It is structured around six clichés about Europe, which-like all clichés-contain a grain of truth, but also express a bias.

Zustand: New. Yasser Alwan photographed in and around Cairo, recording encounters with people in the streets, at the racetrack, in cafes, and in places of work-tanneries, quarries, bookshops, or potteries. His portraits of workers living in conditions of unimaginable .

Paperback. Zustand: Brand New. 240 pages. 8.07x0.98x9.96 inches. In Stock.

Zustand: New. - Recent works from the last decade of Robert Longo s renowned career- Includes works made in response to global current events, and grounded in art history- Charcoal drawings reflecting on symbols of power and authority- Recent works from the last decade.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - Hacking Identity-DancingDiversity opens a vivid kaleidoscope of artistic notions of identity that reflect upon the particular and the universal, the aesthetic and the intellectual, the historical and the futuristic, the human and the non-human. Organized in cooperation with the ZKM | Center for Art and Media Karlsruhe, a unique cultural institution in Europe, expanding the original tasks of a museum by combining research, exhibitions and performances, the exhibition is curated by Anett Holzheid, scientific consultant at ZKM, and Peter Weibel, its chairman and director.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - Earthbound-In Dialogue with Nature gathers forward-thinking works that proposealternative ways of shaping the complex relationship between human activities and the ecosystem-visionary approaches that emphasize the need for dialogue through new forms of interaction and consciously intervene in the current debateto initiate change. Created in collaboration with HEK, Haus der elektronischen Künste a young institution from Basel dedicated to digital culture and curated by HEK director Sabine Himmelsbach and Boris Magrini, this exhibition demonstrates that precisely where other strategies fail, art can open up new perspectives.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - What happens when you not only observe one of the most famous artists of our time, but do so in the company of one of the best art historians, as well You get an unusual publication, the reading of which opens the eyes in the truest sense of the phrase. In this book the American art historian Richard Shiff-with his gaze schooled in phenomenology and his sense of detail-joins readers for a look at the exceptional art of Donald Judd. These essays open up a multi-layered, sumptuous panorama of the American artist's oeuvre. Without drawing attention to themselves, the essays completely aid in the perception of Judd's art. Shiff's rich framework allows it to shine brightly in constantly new, yet unique ways.RICHARD SHIFF (\*1943) studied at Harvard, where he wrote his dissertation on Impressionism. He achieved fame primarily through his analysis of Cézanne's work, based on the philosophy of Merleau-Ponty. He is a professor of art history at the University of Texas.DONALD JUDD (1928-1994) studied art history and philosophy and made himself a name as an art critic before becoming a world-famous artist in his own right. With the clear formal vocabulary of his visual work and the conception of his art museum, the Chinati Foundation in Marfa, Texas, Judd is counted among the major representatives of Minimalism.

Zustand: New. - Malerische Vitalitaet- Seine Figuren und Rollen- Informationen zu Filmen und Dokumentarfotos- Malerische Vitalitaet- Seine Figuren und Rollen- Informationen zu Filmen und DokumentarfotosIm intensiven malerischen Werk des grossen Schauspielers Armin .

kart. Zustand: Sehr gut. [60] S. : zahlr. Ill. Good copy with small light traces on paper edges. - With five photographs from the exhibition, three in 13×9 cm and two in 21 × 29,5 cm. Printed on Fujifilm and Epson Photo paper. + + + Content: A Conversation between Sabrina van der Ley and Tim Ayres, Works, Exhibitions, Bibliography. ISBN 9783000066917 Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 250.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - Hugo McCloud's art has evolved through a rigorous process of inventive experimentation. Finding beauty in the everyday, his work incorporates unconventional, often overlooked industrial materials, including single-use plastic bags, aluminum plates, and bronze panels treated with acid. McCloud's ingenious approach to materiality is informed by a deep interest in social and political concerns. Over the past fifteen years, McCloud has produced a remarkable oeuvre brought together for the first time in this new survey. This publication coincides with the artist's first solo museum exhibition at The Aldrich Contemporary Art Museum in Ridgefield, Connecticut.The works of the American artist HUGO MCCLOUD (\*1980) are represented in numerous collections, such as the Brooklyn Museum and the National Museum of African American History and Culture in Washington, DC. He has had solo exhibitions in New York, Los Angeles, and Turin.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - Anthony Amies' Bilder behaupten eine klassische Auffassung von Malerei. Ab Mitte der 1970er-Jahre verfolgte der britische Künstler mit einer stilistisch eigenen Landschaftsmalerei ein radikales Gegenkonzept zur Kunst seiner Zeit. Es sind ruhige und rätselhafte Bilder, die auf jeglichen Skandal verzichten. In der Tradition des britischen Landschaftsmalers Alexander Cozens schuf Amies großflächige Zeichnungen und Ölbilder, die nur scheinbar realistisch sind. Vielmehr abstrahiert er die Landschaft zu einer Idee. Die Reduktion auf Land und See ist ein Nachdenken über England und den Verlust seiner ursprünglichen Landschaften an die Industrialisierung. Im Kontext seiner Zeit besteht in der Behauptung des Genres Landschaftsmalerei und in dessen malerischer Formulierung die Bedeutung dieses englischen Malers.ANTHONY AMIES (1945, Norwich-2000, London) studierte von 1964-1970 an der Slade School of Fine Art in London Malerei und Grafik. Anfang der 1970er-Jahre hat er seine, sich dem Zeitgeist verweigernde und von einigen als Revivial des Pointillismus kritisierte Bildsprache gefunden, die er bis zu seinem frühen Tod 2000 verfolgte. 1977 wurde er mit dem Arts Council Award ausgezeichnet und lehrte von 1973-1995 am Camden Institut und der Camden School of Art Malerei und Grafik.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - The art of Boris Lurie (\*1924, Leningrad) and Wolf Vostell (\*1932, Leverkusen) is determined by the breach of civilization in Germany in 1933, which made the German genocide of German and European Jews possible. Both artists make the Shoah the subject of their work in a radical way. Initially working-independently of one another-with the means of painting, they turned during the 1950s to exploring the stylistic devices of the first avant-garde, including techniques of collage and montage. Vostell later develops the subject further in his happenings and video art while Lurie takes up writing. In 1964 the artists met in New York and began a lifelong friendship-this is the first exhibition to present their works together.After surviving several labor and concentration camps, the Jewish artist BORIS LURIE (1924-2008) emigrated to New York in 1946, where he established the NO!art movement in 1959. Often through direct references to the Shoah, Lurie commented on the society and consumer culture of his time.The German artist WOLF VOSTELL (1932-1998) was a protagonist of the Fluxus movement and a pioneer of happening- and video art. Vostell confronted post-war European audiences with its recent past in a variety of ways.

Soft cover. Zustand: Very Good. Softcover, 63 pages : color illustrations ; 25 cm. Very good. Catalog of the exhibition Phew! held Sept. 2-Oct. 14, 2000 at the Galerie Markus Richter.

Zustand: New. - Das bekannteste Moebelstueck der Welt- Plastik: Umweltsuende bis Recyclingwunder- Erscheint zum gleichnamigen Kinofilm- Das bekannteste Moebelstueck der Welt- Plastik: Umweltsuende bis Recyclingwunder- Erscheint zum gleichnamigen KinofilmDer Monobloc i.

Tim Ayres, 2007. 24 x 17 cm. Hardcover (clothbound) with dustjacket. With illustrations in b/w. NEW COPY [Photography / International [Internationale Fotografie] ].

Hardcover. Zustand: Sehr gut. Zustand des Schutzumschlags: Sehr gut. 1. Auflage. Z : 328 Seiten, 25 x 30 cm, zahlreiche farbige Abbildungen, Leinen mit Schutzumschlag - Donald Judd zog 1973 von New York nach Marfa und hat bis zu seinem Tod 1994 seine Vorstellungen von Architektur und Kunst realisiert. Er hat rund 30 Gebäude für die Kunst so umgebaut, wie es seinen Ansprüchen an eine richtige Form der Ausstellung entspricht. Hier hat er Werke für den Ort geschaffen und die Arbeiten seiner Freunde und geschätzter Kollegen installiert. Chinati zeigt diese Arbeiten auf einzigartigeWeise in einer einzigartigen Landschaft: u. a. von John Chamberlain, Dan Flavin, Claes Oldenburg und Coosje van Bruggen, Ilya Kabakov, Richard Long, John Wesley, Roni Horn und David Rabinowitch. So ist Chinati vor allem zu einem Modellfall für das Zusammenspiel von Architektur, Kunst und Natur einerseits, für kulturelles Engagement und seine soziokulturellen Auswirkungen andererseits geworden. Erster Bildband über Donald Judds Vermächtnis, die Chinati Foundation Vollständige Dokumentation bis heute Illustriertes Gesamtverzeichnis der Sammlung Donald Judd (1928-1994) gilt als einer der bedeutendsten Vertreter der Minimal Art.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - Günter Zachariasen, 1937 auf Sylt geboren und seit Jahrzehnten in Nordfriesland zuhause, fühlt sich stark mit dem Land verbunden, ohne dass die Landschaft selbst zum Motiv seiner Gemälde wird. Der Künstler hat sich von allem Gegenständlichen gelöst. Seine oft monumentalen Werke sind malerische Abstraktionen und zugleich höchst sinnliche Resultate einer Erforschung des inneren Ich. Die von Zachariasen dargestellte farbige Leere spiegelt Weite, Offenheit und Entgrenzung wider. Eine zentrale Rolle spielt das Licht: Woher kommt es Durchdringt es dichten Nebel Welche Distanzen hat es zurückgelegt, bevor es unser Auge erreicht Das sanft gestimmte Kolorit wird von fein nuancierten Farbverläufen getragen - fast scheint es, als würden einige Bereiche das Licht nicht nur sammeln, sondern auch aussenden. In seiner Kunst berührt Zachariasen Aspekte der Malerei, die vermutlich nur sie allein entfalten kann.