Fornari bruno (34 Ergebnisse)

Softcover. Zustand: Good. Paperback, illustrated endpapers, illustrated with numerous (full page) photographs in colour, 4to.

Couverture souple. Zustand: Comme neuf.

Zustand: Very Good. 58 pp., Paperback, very good. - If you are reading this, this item is actually (physically) in our stock and ready for shipment once ordered. We are not bookjackers. Buyer is responsible for any additional duties, taxes, or fees required by recipient's country.

Zustand: Very Good. : Este libro explora la historia y la arquitectura del Palazzo della Pilotta en Parma, Italia, desde sus orígenes como centro de servicios de la corte hasta su transformación en una moderna institución cultural. Escrito por Lucia Fornari Schianchi y Bruno Adorni, ofrece una visión detallada del arte y la arquitectura del palacio. EAN: 9788821609305 Tipo: Libros Categoría: Arte y Cultura|Historia Título: Il Palazzo della Pilotta a Parma Autor: Lucia Fornari Schianchi| Bruno Adorni Idioma: ita Páginas: 252.…

Paperback. Zustand: Brand New. Italian language. 9.45x6.61x0.47 inches. In Stock.

Bruxelles, Editions IPS/Communauté Française, 1991. 24 x 33, 144 pp., ca 150 illustrations en couleurs et en N/B, broché, couverture à rabats. Exposition au Musée d'Ixelles, du 26 avril au 26 mai 1991. Français Très bon état. Quasi neuf.

Gebunden. Zustand: Sehr gut. Gebraucht - Sehr gut Ungelesenes, vollständiges Exemplar; in sehr gutem Zustand, leichte Lagerspuren, als Mängelexemplar gekennzeichnet -Théodore Géricault gilt als Großmeister der französischen Malerei und Wegbereiter der romantischen Schule. Viele seiner Bilder zeigen kraftvolle Körper - auch wenn die Menschen schon mit einem Fuß über dem Abgrund stehen. Die physischen Leiden und psychischen Qualen des modernen Menschen sind die beiden zentralen Themen, denen sich die erste Einzelausstellung in Deutschland in der Schirn Kunsthalle Frankfurt widmet. Der beeindruckende Katalog dazu ist im Hirmer Verlag erschienen.Géricaults Hauptwerk: das Floß der Medusa Vom Sturm aufgepeitschte Wellen, ein geblähtes Segel auf einem hastig gezimmerten Floß. Darauf ein Knäuel aus Menschen. Manche stehen, den verzweifelten Blick zum Himmel gerichtet, die Hände zum Gebet erhoben. Andere liegen mehr tot als lebendig auf den Holzplanken, ständig in Gefahr, von der nächsten Welle ins tosende Meer gerissen zu werden. Géricault schildert in der Szene die grauenhaften Folgen des Schiffbruchs der Fregatte Medusa: Diese strandete im Jahr 1816 auf einer Sandbank. Da in den Rettungsbooten nicht genügend Platz für alle Passagiere war, ließ der Kapitän ein Floß bauen. Die Boote sollten es an Land ziehen. Doch schon bald wurden die Taue gekappt und das Floß sich selbst überlassen. Ohne Proviant und Wasser, der gleißenden Sonne ausgesetzt, durchlitten die Menschen unvorstellbare Qualen, Gewalt und Kannibalismus. Nur wenige von ihnen überlebten. Théodore Géricault: immer auf das Ästhetische bedacht Théodore Géricault hielt das Geschehen in mehreren Entwürfen fest. Er skizzierte Einzelszenen und fertigte unzählige Studien von kranken Menschen und Leichenteilen an. Sie sollten ihm zur emotionalen Einstimmung auf sein Thema dienen, heißt es dazu im Bildband. Géricaults Interesse an Körperfragmenten verselbstständigte sich laut Herausgeber Gregor Wedekind mit der Zeit. Seine Studien wurden zu autonomen Bildern. Dabei hatte er nur ein Ziel: Er wollte die Qualen der Menschen so authentisch wie möglich schildern. Um die Darstellung von Leid zu perfektionieren, studierte Géricault ausgiebig die Gesichter von Menschen, in denen sich die physischen und psychischen Qualen spiegeln. Zu seinen bekanntesten Werken zählen fünf Studien von Geisteskranken, die sogenannten Monomanen. Die Gesichtszüge angespannt, der Blick starr und die Augen rot gerändert - so schauen sie den Betrachter an. Die Bilder dokumentieren verschiedene Krankheitsbilder der Psychiatrie. Bemerkenswert ist, dass Géricault in seinen Gemälden bewusst auf allzu barbarische Details verzichtet. Er will den Betrachter mit der schaurigen Wahrheit packen, aber nicht abstoßen. Im Toten lässt er immer das Lebendige aufscheinen. Jeder noch so schmerzlichen Szene verleiht Géricault Kraft und Schönheit. Viele der im reich bebilderten Katalog gezeigten Werke sind Vorarbeiten für sein monumentales Ölgemälde Das Floß der Medusa aus dem Jahr 1819. Der Katalog zur Ausstellung Der Band zur Ausstellung dokumentiert in 155 farbigen Tafeln und Abbildungen, wie detailverliebt Géricault sich mit dem menschlichen Schicksal auseinandersetzt. Dabei präsentieren die Bilder auf Leben und Tod die radikale Modernität Géricaults und machen die tragische Seite der menschlichen Existenz spürbar. Wedekind setzt die Bilder in einen Dialog mit Werken anderer großer Künstler wie Eugène Delacroix, Francisco de Goya und Adolph Menzel. Ausgewiesene Géricault-Experten beleuchten in ihren Essays Leben und Werk Théodore Géricaults, zu dessen großen Vorbildern Raffael und Michelangelo zählten. Ihre kraftvollen und ästhetischen Werke prägten den revolutionären Künstler des 19. Jahrhunderts so sehr, dass er als Michelangelo seiner Zeit gefeiert wird. 224 pp.…

Zustand: Buone. italiano Condizioni dell'esterno: copertina leggermente logorata ai bordi Condizioni dell'interno: Leggere tracce d'umidita'.

Zustand: Buone. italiano Condizioni dell'esterno: copertina leggermente logorata ai bordi Condizioni dell'interno: leggermente ingiallite ai contorni.

Zustand: Buone. italiano Condizioni dell'esterno: Leggermente scolorita Condizioni dell'interno: Tracce di umidita'.

Zustand: Buone. italiano Condizioni dell'esterno: Leggermente scolorita Condizioni dell'interno: Tracce di umidita'.

Zustand: Buone. italiano Condizioni dell'esterno: Leggermente macchiata Condizioni dell'interno: ingiallite da fattore tempo.

Original publisher's green cloth hardback, gilt title spine and frontcover, pictorial dustjacket, small folio: pictorial endpapers, frontispiece, 276pp..

Zustand: Buone. italiano Condizioni dell'esterno: Sovracopertina con piccoli strappi Condizioni dell'interno: Sottolineato a matita colorata.

Zustand: leido. Trad. José M.ª Sáenz. Rústica. 236.

Hardcover. Zustand: Sehr gut. Die Gewächshäuser der Königlichen Domäne Laeken mit einer unvergleichlich schönen Blumen- und Pfanzensammlung. 275 Seiten, durchgehend farbig, Leinen mit Goldprägung, Schutzumschlag mit Gebrauchsspuren - Kratzspuren am Rücken, sauberes Exemplar.

Zustand: new.

Couverture rigide. Zustand: Très bon. Guy DESSIEY-Françoise DIERKENS AUBRY- Bruno FORNARI-Jos VANDENDREEDEN-Marc HENRICOT-Linda VAN STANVOORT-René DALEMANS PAUL CAUCHIE, ARCHITECTE - PEINTRE - DECORATEUR 1994, Bruxelles, Edition Maison Cauchie Format : In-4 (30 x 24 cm), relié, 127 pages Reliure cartonnage éditeur, jaquette Abondamment illustré de photographies par Francis Cher et Pol de Prins, documents Etat : reliure solide, papier propre, bel exemplaire poids : 1,1 kg.…

Zustand: BUONO USATO. IED. L' azienda moderna ITALIANO N.66 della collana, I edizione, prefazione a cura dello stesso A., pagine ingiallite ai bordi e con sporadica fioritura, con grafici e tabelle nei testi, rilegatura in tutta similpelle editoriale, tracce di polvere ai bordi, sovraccoperta ingiallita, con macchie, tracce di umidità e polvere, usura e strappi ai bordi. Numero pagine 215.…

Zustand: BUONO USATO. Il timone ITALIANO Coperta lievemente segnata da fattore tempo, tagli e pagine con naturale leggera imbrunitura, volume completamente fruibile, n. 21 della collana di divulgazione "Il Timone", con prefazione di Roberto Tremelloni, presenti tabelle nel testo, note a pià di pagina, numero pagine 1.…

Uitgeverije Ludion, Gent, 1994. 128 S. mit zahlreichen Abb., Ln.U., quart---- Musea Nostra; 30 / Herausgegeben von Jean-Marie Duvosquel und Joost de Geest / Text niederländisch / sehr gutes Exemplar - 830 Gramm.

Uitvoerig geà llustreerd in kleur en zwart-wit. Nederlandstalig. Goed exemplaar met lichte gebruikssporen, nauwelijks merkbare sporen van vocht aan de rand. INHOUD Deze tentoonstelling voert de femme fatale ten tonele die floreert in de Belgische kunst, voornamelijk in de tweede helft van de 19de eeuw. De klemtoon ligt op de laatste decennia. De romantische voorloopster komt ook aan bod: zij vormt de geestelijke en iconografische basis voor haar fin de sià cle-zuster. We volgen de fatale vrouw tot 1914: het is de Eerste Wereldoorlog die met zijn al te harde realiteit de maatschappij uit haar laat-19de--eeuwse dromerijen haalt. Dit betekent meteen ook het einde van het rijk van de femme fatale. Ann Brokken FEMME FATALE â" tussen Liefde & Dood 9 Ann Brokken IJdelheid der ijdelheden 47 Ilse Machielsen Fatale vrouwen: de grootste verzoeking van de Heilige Antonius 93 Bruno Fornari Van natuurwezen tot demon: de vrouw in het grafisch ceuvre van Fà licien Rops 103 Catalogus 122 - 142.…

flessibile. Zustand: Buono (Good). pp. 229, f.to 22x14, bross. orig. ill., buono stato di conservazione. Book.

Hardcover. Zustand: Very Good. Zustand des Schutzumschlags: Very good. 1. Dutch De koninklijke serres van Laken van Edgard Goedleven, Bruno Fornari en Jos Vandenbreeden is een uitvoerig geïllustreerde publicatie over het uitzonderlijke serrecomplex op het Koninklijk Domein van Laken. Het boek behandelt de ontstaansgeschiedenis, architectuur en betekenis van de monumentale serres die in de negentiende eeuw in opdracht van koning Leopold II werden uitgebouwd en die nauw verbonden zijn met het werk van architect Alphonse Balat. Aandacht gaat uit naar de spectaculaire constructies van glas en metaal, de verschillende serres en wintertuinen, hun architecturale samenhang en de rijke plantencollecties die er worden ondergebracht. De publicatie plaatst het complex tevens binnen de Belgische architectuur- en cultuurgeschiedenis en toont de bijzondere relatie tussen architectuur, tuinbouw, botanische verzamelingen en koninklijke representatie. Een rijk naslagwerk voor liefhebbers van Belgische architectuur, het koningshuis, historische serres, tuinarchitectuur, botanische collecties en het culturele erfgoed van Brussel en Laken.…

Zustand: Very Good.

Zustand: Very Good.

Hardback, 97x245mm, 496 pagina's, 70 col.ill Dutch (NL) edition. ** NIEUWSTAAT*** ISBN 9789053252765. Aan het einde van de 19de eeuw tot het midden van de 20ste eeuw was Wolfers een begrip. De naam stond synoniem voor luxe, kwaliteit en hoogstaande artisticiteit van Belgische origine. De firma Wolfers, producent van zilverwerk en juwelen, werd in 1850 in Brussel opgericht door Louis Wolfers. Vooral onder het beleid van zijn zonen Philippe, Max en Robert kon de zaak zich internationaal profileren en verwierf zij belangrijke afzetmarkten in West- en Midden-Europa. De objecten in art-nouveaustijl die door Philippe Wolfers werden ontworpen, waren het onderwerp van lofbetuigingen vanwege de belangrijkste kunstcritici. Zijn unieke art-nouveaujuwelen werden getoond in heel Europa en de naam van Philippe Wolfers evenaarde die van de Fransman Rene Lalique. Niemand minder dan Victor Horta ontwierp het schitterende winkelpand van de zaak, die daarmee haar ambities kracht bijzette. Daar waar voor veel kunstenaars de art-nouveauperiode een eindpunt betekende, wist Philippe Wolfers via de beeldhouwkunst op perfecte wijze te evolueren naar de art deco. Gioconda, het interieur met toebehoren dat hij ontwierp voor de internationale tentoonstelling van decoratieve kunsten in Parijs in 1925, werd legendarisch.Na het overlijden van Philippe in 1929 volgde zijn zoon Marcel hem op als artistiek directeur. Naast het nieuwe elan dat Marcel de onderneming van luxeproducten gaf, profileerde hij zich als een begenadigde beeldhouwer en een begaafde lakkunstenaar. Naar het voorbeeld van zijn vriend Jean Dunand blies hij deze eeuwenoude Aziatische techniek nieuw leven in.Dit rijkelijk geillustreerde boek is het resultaat van jarenlang onderzoek. De auteurs kregen de gelegenheid om het volledige familiearchief te raadplegen. Naast wetenschappelijke bijdragen omvat het ook de beredeneerde catalogus van de oeuvres van Philippe en Marcel Wolfers. nieuw boek. 2720 g.…

Zustand: gut. Wolfers Dynastie 1850 - 1958, Van Art Nouveau tot Art Deco. In deutscher Sprache. pages.

Brussel Generale Bank 1990 Softcover, 2 dln. in originele schuifdoos, 636pp., 24.5x22cm., oblong, talrijke illustr. in z/w., in zeer goede staat (schuifdoos en omslagen met lichte gebruikssporen). Tweedelige en omvangrijke tentoonstellingscatalogus, uitgegeven naar aanleiding van de tentoonstelling in de Generale Bank te Brussel van 5 oktober tot 15 december 1990. De catalogi bieden een breed overzicht van de Belgische beeldhouwkunst van de 19de eeuw. De publicatie behandelt de ontwikkeling van de sculptuur in België aan de hand van talrijke kunstenaars en werken en brengt de belangrijkste stromingen, thema's en artistieke ontwikkelingen van de eeuw in kaart. De catalogus bevat uitvoerige bijdragen van verschillende kunsthistorici en vormt daardoor niet alleen een documentatie van de tentoonstelling, maar ook een waardevol naslagwerk over de Belgische beeldhouwkunst van de 19de eeuw. Onder de behandelde kunstenaars bevinden zich belangrijke vertegenwoordigers van de Belgische sculptuur, waardoor de uitgave bijzonder interessant is voor verzamelaars, kunsthistorici en liefhebbers van Belgische kunst. (AI-gegenereerde inhoudsbeschrijving).…

Bruxelles Edition Maison Cauchie 1994 Relié, toile sous jaquette originale, 127pp., 24.5x30cm., richement illustr. en couleurs et n/b., en très bon état (jaquette avec usure légère). Cette monographie permet de decouvrir l'oeuvre de Paul Cauchie sous ses multiples facettes. Si son architecture est relativement limitee en nombre de realisations, son activite de peintre-decorateur fut considerable, notamment dans le domaine du sgraffite, de l'affiche, de l'illustration et de la decoration interieure. Les auteurs etudient son parcours artistique, sa formation, ses realisations architecturales et son travail decoratif, avec une attention particuliere pour la celebre Maison Cauchie d'Etterbeek, construite en 1905 comme habitation et atelier du couple forme par Paul Cauchie et la peintre Caroline Voet. La documentation abondante permet egalement de replacer Cauchie dans le contexte de l'Art nouveau belge et de mettre en valeur son langage graphique tres personnel, fonde sur des compositions geometriques, des motifs stylises et une remarquable integration de la peinture et de l'architecture. (Description du contenu généré par IA).…