anne gräfe (18 Ergebnisse)

Zustand: New. In.

Zustand: Brand New. 226 pages. German language. 5.79x0.71x8.82 inches. In Stock.

Erste Auflage. 8vo. 408 S. Illustrierter Orig.-Pappband Neuwertiges Exemplar (Neupreis 48,00 EUR).

Soft cover. Zustand: Very Good. 60p, stiff pictorial wrappers (softcover), 24 cm. Very good, clean and unmarked. Minimal shelf-wear only. Parallel text in Dutch and English.

Rotterdam, Nai Publishers, 2007. Paperback / Softcover. 24 x 17 cm. With illustrations in b/w. Text: Dutch/English. 160 pages. Just slight traces of use: VERY GOOD / NEAR FINE [Architecture / international [Algemene Architectuur] ].

336 pp.; 26 x 21.5 cm.; sewn bound; black-and-white & color; edition size unknown; unsigned and unnumbered; offset-printed "This radical new study aims to change the way that some of the most influential artists of the past 40 years are seen--all of them women. Emphasizing questions of autonomy, critical intelligence and artistic intention, Witness to Her Art presents works by Adrian Piper, Mona Hatoum, Cady Noland, Jenny Holzer, Kara Walker, Daniela Rossell and Eau de Cologne, a magazine published by gallerist Monika Sprüth. The artworks are accompanied by original writings by the artists, contemporaneous criticism and newly commissioned essays by Pamela Franks, Aruna D'Souza, Johanna Burton, David Levi Strauss, Hamza Walker and Cuauhtémoc Medina. The ambitious works presented and interpreted herein invite us to consider the impact of the feminist revolution across generations while rendering obsolete any stigma associated with shows or catalogues limited to women artists. Taking its lead from Conceptualism, feminism, and from its included artists, Witness to Her Art reaches for art history's capacity as a medium of world-making." -- publisher's statement. Very Good / Fine. Light bumping of cover corners. Contents clean and unmarked.

Zustand: New. Spricht man ueber das Verhaeltnis von Publikumserwartung und Kunstwerk, zumal vor der Folie eines Wandels in der Zeit, beruehrt man immer wieder auch die Frage nach dem gesellschaftlichen Stand der Kunst. Mit welchen Erwartungen ist die Kunst seitens der Ausst.

Hardcover. Zustand: Sehr gut. 123 Seiten Der Roman \'Der Rabbi\' von Noah Gordon erzählt die Geschichte von Michael, einem Rabbi, der sich auf einen steinigen Weg begeben muss, der von Glück und tiefem Zweifel geprägt ist. Zustand: Einband mit geringfügigen Gebrauchsspuren, insgesamt SEHR GUTER Zustand! HC1-843-2/8-00458227 Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 606.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware -Spricht man über das Verhältnis von Publikumserwartung und Kunstwerk, zumal vor der Folie eines Wandels in der Zeit, berührt man immer wieder auch die Frage nach dem gesellschaftlichen Stand der Kunst. Mit welchen Erwartungen ist die Kunst seitens der Ausstellenden, der Betrachtenden, der Schaffenden selbst und der Gesellschaft im Ganzen konfrontiert Soll Kunst unterhalten, kritisieren, die Welt erklären, das Subjekt sich selbst verstehen lassen Wird Kunst als kollektives, kommunikatives und identitätsstiftendes Moment verstanden Oder ist Kunst gar nur eine abgehobene Spielwiese und Distinktionsmerkmal der Reichen Nicht zuletzt mit Theodor W. Adorno stellt die Kunst eine 'gesellschaftliche Antithesis zur Gesellschaft' dar: Und das bedeutet, dass sich die Kunst sowohl aus der Gesellschaft zu ergeben, ihr dabei aber auch zu widersprechen habe.Die in diesem Buch besprochene, gegenwartspezifisch ästhetische Langeweile ermöglicht eine radikale Kontingenzerfahrung in der Gegenwartskunst. Radikal ist diese Erfahrung aufgrund des widerspenstigen, weil in sich gegenwendigen Charakters der Kunst: Hier zeigt sich, dass, wo eine andere Geschichte geschrieben, eine andere Ordnung imaginiert werden kann, auch eine andere Gegenwart und Zukunft möglich sind.Kulturverlag Kadmos, Waldenser Straße 2-4, 10551 Berlin 226 pp. Deutsch.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - Spricht man über das Verhältnis von Publikumserwartung und Kunstwerk, zumal vor der Folie eines Wandels in der Zeit, berührt man immer wieder auch die Frage nach dem gesellschaftlichen Stand der Kunst. Mit welchen Erwartungen ist die Kunst seitens der Ausstellenden, der Betrachtenden, der Schaffenden selbst und der Gesellschaft im Ganzen konfrontiert Soll Kunst unterhalten, kritisieren, die Welt erklären, das Subjekt sich selbst verstehen lassen Wird Kunst als kollektives, kommunikatives und identitätsstiftendes Moment verstanden Oder ist Kunst gar nur eine abgehobene Spielwiese und Distinktionsmerkmal der Reichen Nicht zuletzt mit Theodor W. Adorno stellt die Kunst eine »gesellschaftliche Antithesis zur Gesellschaft« dar: Und das bedeutet, dass sich die Kunst sowohl aus der Gesellschaft zu ergeben, ihr dabei aber auch zu widersprechen habe.Die in diesem Buch besprochene, gegenwartspezifisch ästhetische Langeweile ermöglicht eine radikale Kontingenzerfahrung in der Gegenwartskunst. Radikal ist diese Erfahrung aufgrund des widerspenstigen, weil in sich gegenwendigen Charakters der Kunst: Hier zeigt sich, dass, wo eine andere Geschichte geschrieben, eine andere Ordnung imaginiert werden kann, auch eine andere Gegenwart und Zukunft möglich sind.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Langeweile aushalten | Kontingenzerfahrung in der Gegenwartskunst | Anne Gräfe | Taschenbuch | Kaleidogramme | 226 S. | Deutsch | 2024 | Burckhardt, Wolfram | EAN 9783865995421 | Verantwortliche Person für die EU: Kulturverlag Kadmos Berlin, Waldenserstr. 2-4, 10551 Berlin, info[at]kulturverlag-kadmos[dot]de | Anbieter: preigu.

8°, geb. Pappeinbd., 408 S. - sehr gutes Exemplar. Buch.

broschiert. Auflage: Bilingual. 160 Seiten Einband ganz leicht berieben; sonst sehr gut erhalten. 9789056626198 Sprache: Niederländisch Gewicht in Gramm: 585.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - Der Band zu Ehren Reinhard Blänkners versammelt Beiträge von Zeit-, Denk-, Lehr und Weggefährten des Frankfurter Kulturwissenschaftlers, in dessen Denken nicht zufällig der Begriff der Ordnung zentral ist, kann er doch als heuristisches Mittel verstanden werden, sozio-kulturelle Begriffe, Praktiken und Wissensordnungen unter ihren je historischen Bedingungen zu beobachten.In diesem Sinne liegt der Fokus auf der europäischen Geschichte im globalen Kontext, Wissenschaftsgeschichte der Historischen Kulturwissenschaft im Zeichen der Globalisierung, Theorie und historischer Analyse institutioneller Mechanismen politisch-sozialer Ordnungen, der Neuständischen Vergesellschaftung sowie der regionalen Kulturgeschichte Berlin-Brandenburgs um 1800. So finden sich Beiträge, die von geschichtstheoretischen Fragestellungen (Falko Schmieder, Anselm Haverkamp) über die Analyse konkreter historischer Wissensordnungen (Karl-Siegbert Rehberg, Christoph Asendorf, Joachim Fischer) bis hin zu Beiträgen zu historischen Praktiken an der Schwelle zur Moderne (Julia Schmidt-Funke, Gerhard Göhler) reichen.

Hardcover. Zustand: Sehr gut. sehr guter, gepflegter Zustand leichte Lagerspuren am Einband, keine Eintragungen, sauber, aus Nichtraucherhaushalt, aufgrund des Formats ist nur der Versand im Päckchen möglich.

Buch. Zustand: Neu. Un/Ordnungen denken | Beiträge zu den Historischen Kulturwissenschaften | Anne Gräfe | Buch | 408 S. | Deutsch | 2017 | Quintus-Verlag | EAN 9783947215096 | Verantwortliche Person für die EU: Verlag für Berlin-Brandenburg/Quintus-Verlag, André Förster, Binzstr. 19, 13189 Berlin, info[at]verlagberlinbrandenburg[dot]de | Anbieter: preigu.

Hardcover. Zustand: Gut. 408 S. Gutes Exemplar, geringe Gebrauchsspuren, Cover/SU berieben/bestoßen, innen alles in Ordnung; Good copy, light signs of previous use, cover/dust jacket shows some rubbing/wear, interior in good condition A220808ah36 ISBN: 9783947215096 Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 657.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware -Spricht man über das Verhältnis von Publikumserwartung und Kunstwerk, zumal vor der Folie eines Wandels in der Zeit, berührt man immer wieder auch die Frage nach dem gesellschaftlichen Stand der Kunst. Mit welchen Erwartungen ist die Kunst seitens der Ausstellenden, der Betrachtenden, der Schaffenden selbst und der Gesellschaft im Ganzen konfrontiert Soll Kunst unterhalten, kritisieren, die Welt erklären, das Subjekt sich selbst verstehen lassen Wird Kunst als kollektives, kommunikatives und identitätsstiftendes Moment verstanden Oder ist Kunst gar nur eine abgehobene Spielwiese und Distinktionsmerkmal der Reichen Nicht zuletzt mit Theodor W. Adorno stellt die Kunst eine 'gesellschaftliche Antithesis zur Gesellschaft' dar: Und das bedeutet, dass sich die Kunst sowohl aus der Gesellschaft zu ergeben, ihr dabei aber auch zu widersprechen habe.Die in diesem Buch besprochene, gegenwartspezifisch ästhetische Langeweile ermöglicht eine radikale Kontingenzerfahrung in der Gegenwartskunst. Radikal ist diese Erfahrung aufgrund des widerspenstigen, weil in sich gegenwendigen Charakters der Kunst: Hier zeigt sich, dass, wo eine andere Geschichte geschrieben, eine andere Ordnung imaginiert werden kann, auch eine andere Gegenwart und Zukunft möglich sind. 226 pp. Deutsch.