hatje cantz verlag gmbh nov 2023 (14 Ergebnisse)

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - What is there to hope for today How does hope manifestitself at a time when a linear understanding of the future,of growing prosperity, security, and progress is canceled How can hope be thought beyond market-driven forms ofworldbuilding Is there a third approach in which hope asa critical practice opens a path to alternative futures After Techno Globalization Pandemic and Kingdom of the Ill,HOPE is the third chapter of the long-term project TECHNOHUMANITIES, exploring the urgent questions of what itmeans to be a global citizen in the present-day dependencybetween ecology, technology, and economy. HOPE bringstogether a wide range of artistic positions from differentgenerations that see the end of future as the start of newbeginnings and an incentive to validate more circular andre-generative practices as a source of wonder and collectivemovement.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - When Aby Warburg left for the United States in September 1895, it was not foreseeable that his search for the symbolic foundations of art would become one of the most fascinating events in the history of his field. Warburg's American journey lasted only months, and his stay in the Pueblo communities only a few weeks, but in 1923 he presented his findings in the groundbreaking lecture on the ''Snake Ritual'. Using selected photographs, ethnologic drawings, and numerous documents, this story and picture book details a journey of discovery. It traverses a vast continent of research, showing Warburg's diverse interlocutors-from chiefs to missionaries-and especially his records of dances, ritual objects, and artworks full of symbolic representations. The documents are evidence of the emerging shift in Warburg's scholarly thinking, which would eventually lead to the cross-border cultural comparative methodology for which he is now held in worldwide esteem.ABY WARBURG (1866-1929) founded modern pictorial science with his work. His main theme was the study of the afterlife of antiquity in the Renaissance, which he recorded in his iconic pictorial atlas Mnemosyne. His American voyage is evidence of how early Warburg already directed his gaze beyond the Western cultural context to explore the interplay of myths, images, and rites.UWE FLECKNER (\*1961) is one of the acknowledged international experts on Warburg. Since 2004 he has been professor of art history at the University of Hamburg and a member of the board of directors of the Warburg House there. As co-editor of the collected works of Carl Einstein and Aby Warburg, he has produced numerous publications on the subject.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - Ash Keating ist bekannt für seine spektakulären Bemalungen ganzer Gebäude und riesiger Wände. Wie kein anderer hat er den Einsatz von Feuerlöschern als Werkzeug für seine abstrakten Arbeiten im öffentlichen Raum perfektioniert und lässt dabei Raum für Zufall und Improvisation. Inspiriert von Licht und Farben seiner Heimat Australien zeigt die energetische Farbigkeit seiner Malerei mit ihren flüssigen, vertikalen Verläufen eine beinahe transzendente Sehnsucht. In einer öffentlichen performativen Aktion verwandelt er im August 2023 das ehemalige Verwalterhaus in der Parkanlage des Museums Langmatt in ein gewaltiges, dreidimensionales Kunstwerk. Er ergänzt seine Präsentation durch neue Bilder im Park und setzt sie in den historischen Innenräumen des Museums in Dialog mit den französischen Impressionisten der Sammlung. Die Publikation gibt einen exemplarischen Einblick in das vielseitige Schaffen des Künstlers und dokumentiert seine Ausstellung im Museum Langmatt.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - Sie faszinieren uns heute wie vor 500 Jahren: kunstvolle Arrangements exotischer Früchte, genauso wie gewöhnliche Speisen, auserlesene Blumengestecke oder mahnende Totenköpfe, kostbar verzierte Musikinstrumente und wissenschaftliche Apparaturen. Die trügerisch echt wirkenden Gegenstände zeugen von Reichtum und Sinneslust, von aufklärerischer Neugier sowie religiöser Ehrfurcht im Zeitalter des Barock.Dieses reich illustrierte und durch ein bebildertes Glossar erweiterte Buch setzt die weltweit bedeutende Sammlung von Stillleben aus der Gemäldegalerie Alte Meister in Dresden in Szene. Entlang einzigartiger Meisterwerke der holländischen und flämischen Malerei wird die Gattung in all ihren Facetten durchleuchtet und verschlüsselte Botschaften, Allegorien und Symbole dechiffriert. Mehr als 70 Gemälde von Maler\*innen wie Cornelis de Heem, Abraham Mignon, Rachel Ruysch, Frans Snijders und Adriaen van Utrecht ermöglichen einen einmaligen Einblick in die Blütezeit dieses magischen Genres.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - Als Aby Warburg im September 1895 in die USA aufbrach, war nicht absehbar, dass seine Suche nach den symbolischen Grundlagen der Kunst zu einem der faszinierendsten Ereignisse der Wissenschaftsgeschichte seines Fachs werden würde. Warburgs amerikanische Reise währte nur Monate, sein Aufenthalt in den Pueblo-Gebieten nur wenige Wochen, aber 1923 legte er seine Erkenntnisse im wegweisenden Vortrag zum »Schlangenritual« dar. Anhand ausgewählter Fotografien, ethnologischer Zeichnungen sowie zahlreicher Dokumente regt dieses Geschichten- und Bilderbuch zu einer Entdeckungsreise an. Es durchquert einen ausgedehnten Forschungskontinent, zeigt Warburgs diverse Gesprächspartner - vom Häuptling bis zum Missionar - und insbesondere seine Sammlung von Ritualgegenständen und Kunstwerken voller symbolischer Darstellungen. Die Dokumente sind Zeugnisse des sich abzeichnenden Umbruchs in Warburgs wissenschaftlichem Denken, der schließlich zur grenzüberschreitenden kulturkomparatistischen Methodik führt, für die Aby Warburg heute weltweit geschätzt wird.ABY WARBURG (1866-1929) begründete mit seiner Arbeit die moderne Bildwissenschaft. Sein Hauptthema galt der Untersuchung des Nachlebens der Antike in der Renaissance, die er in seinem ikonischen Bilderatlas Mnemosyne festhielt. Die Amerikareise ist ein Beleg, wie früh Warburg seinen Blick bereits über den westlichen Kulturkontext hinaus richtete, um das Zusammenwirken von Mythen, Bildern und Riten zu erforschen.UWE FLECKNER (\*1961) zählt zu den ausgewiesenen Warburg-Experten. Seit 2004 ist er Professor für Kunstgeschichte an der Universität Hamburg und leitet das dortige Warburg-Haus. Als Mitherausgeber der Gesammelten Werke Carl Einsteins und Aby Warburgs hat er zahlreiche Publikationen zum Thema vorgelegt.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - Die amerikanische Paper Art der frühen 1980er-Jahre gab Therese Weber den Impuls, sich in einem ganz anderen Maßstab auf Papier einzulassen. Als Künstlerin wie als Forscherin widmet sie sich seither diesem Medium und seiner Kulturgeschichte. Bei Papierschöpfungen, über die Erforschung von prähistorischen Felsgravuren zu ortsspezifischen Installationen und performativen Aktionen in Wüsten- und Berggebieten weist Therese Webers künstlerische Praxis eine methodische Vielfalt auf. Richtungs- bestimmung für die Entwicklung ihrer Konzepte sollten schon früh ihre Forschungsreisen und Aufenthalte in Japan, China und Zentralasien werden. Dieses Buch stellt die inhaltlichen Schwerpunkte sowie die Verflechtung der verschiedenen Medien und Themen der Künstlerin vor. Das räumliche Verhältnis von Zentrum und Peripherie, Grenzen und Grenzüberschreitungen sind Kern ihres visuellen Vokabulars und charakterisieren ihre künstlerische Sprache.THERESE WEBER (\*1953 Schweiz) ist eine der bedeutendsten Protagonist\*innen der Paper Art. Die Schweizer Künstlerin verwebt Fotografie, Zeichnung, Objekt und performative Aktionen zu einer innovativen Bildsprache. Expeditionen in den Fernen Osten und nach Zentral- und Südostasien prägen ihre künstlerischen Forschungsschwerpunkte der letzten dreißig Jahre.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - Mitten im Kalten Krieg tourte der legendäre Trompeter Louis Armstrong 1965, nur vier Jahre nach dem Bau der Berliner Mauer, als erster US-amerikanischer Musiker durch die DDR, während in den USA um Bürgerrechte für Schwarze gerungen wurde. Das historische Ereignis wird im MINSK Kunsthaus in Potsdam zum Ausgangspunkt für eine Auseinandersetzung mit der Ambivalenz dieser offiziellen Tour vor dem Hintergrund der Bürgerrechtsbewegung, des Vietnamkriegs und des Eisernen Vorhangs. Armstrong vermied während seiner Reise politische Meinungsäußerungen, spielte aber bei jedem Auftritt (What Did I Do To Be So) Black and Blue, eine Komposition, die er zuvor jahrelang nicht aufgeführt hatte. Gemälde, Fotografien, Archivmaterial und Installationen von Terry Adkins, Louis Armstrong, Pina Bausch, Romare Bearden, Peter Brötzmann, Darol Olu Kae, Volkhard Kühl, Norman Lewis, Glenn Ligon, Jason Moran, Gordon Parks, Dan Perjovschi, Adrian Piper, Evelyn Richter, Lorna Simpson, Willi Sitte, Wadada Leo Smith, Rosemarie Trockel, Andy Warhol, Ruth Wolf-Rehfeldt und anderen ermöglichen vielfältige Perspektiven auf die Komplexität von Politik, Jazzmusik und Rassismus.LOUIS ARMSTRONG (1901-1971) gab 1965 an neun Tagen 17 Konzerte in Berlin, Leipzig, Magdeburg und Erfurt. Rund 45.000 Menschen kamen zu den Konzerten mit seiner All-Star-Band.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - Nach Autistic Disco istO Mensch der neue Bildband des Berliner Schauspielers Lars Eidinger. Er vereint mit der Handykamera sowie mit der Spiegelreflexkamera entstandene Fotografien der letzten drei Jahre mit zum Teil wesentlich älteren Aufnahmen. Eidingers Bilder ähneln nur an der Oberfläche scheinbar harmlosen Momentaufnahmen. In einer Gesellschaft der Singularitäten und der verschwindenden Grenzen zwischen Mensch und Maschine erscheint die absurde Realität des Alltags wie eine kolossale Fotomontage. Wohl aus dem Blick eines Schauspielers, der weiß, dass die wechselseitige Präsenz von Gutem und Bösem der Kern einer jeden wahrhaften und berührenden Figur ist, entstehen bei Lars Eidinger Bilder, die die menschliche Ambiguität ins Zentrum rücken.Zu einzelnen Werken hat die japanische, in Berlin ansässige Dichterin Yoko Tawada Kurzgedichte in Form von Haikus geschrieben. Der Interpretationsraum wird dadurch noch um eine poetische Ebene erweitert.LARS EIDINGER (\*1976, Berlin) gilt als einer der profiliertesten Schauspieler Deutschlands, gefeiert für seine expressiven Auftritte von großer performativer Kraft als langjähriges Ensemblemitglied der Berliner Schaubühne, sowie für seine abgründigen und zugleich von einer geradezu zärtlichen Sensibilität geprägten Darstellungen im Film. Anknüpfend an seinen ersten Bildband, gibt Eidinger der Fotografie als Ausdrucksform und Mittel der Selbsterkundung zunehmend mehr Raum.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - 'As time passes and details fade, the photographs that wechoose to hold onto become our memories. As a resultwhen an image is made, explicitly or subconsciously, decisionsare being made about how things will be remembered.'These images are Australian photographer's MarkForbes Collected Memories.Five years in the making, his debut monograph presents acohesive blend of carefully composed scenes, from fadedinteriors and common, relatable spaces, to the romanceof our environment being reclaimed by nature. Turningthe pages there is a stirring sense of both subtle ordinarybeauty and inherent personality sprinkled across each ofthe large plates. Forbes' photographic preference, usingmedium format film, is slow and methodical-and thisapproach can be felt throughout the quiet pages.Melbourne-based photographer MARK FORBES (\*1980,Middlesbrough, UK) is best known for his considered andatmospheric documentary photography of street scenes, urbanlandscapes and interiors. He employs film as his medium ofchoice for personal documentary work-using predominantlytraditional medium format cameras. His work has been widelyexhibited in international public and private galleries.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - In this gorgeous book, Brigitte Lustenberger explores the passing of time, memory and the fragility of life. She transforms flowers dried on glass used for photographic slides into delicate photographs. Celebrating the beauty of decay, Lustenberger leads us into a fascinating world of withered flowers. Her images reveal the incredible details of nature's ingenious constructions. The artist manages to combine both the fleetingness of a drawing made with light and the preservation of a photograph. Four essays by renowned curators provide insight into the artist's process-oriented working method, the interweaving of analogue and digital technology in her practice, and contextualize An Apparition of Memory within Western and Japanese photographic and art history.BRIGITTE LUSTENBERGER (\*1969, Zurich) studied Photo Theoryand History at Zurich University and Fine Art Photography atParsons The New School of Design in New York. Lustenbergerexplores the essence of the medium of photography and its closeconnection to themes such as decay, memory and death. Sheworks with large and medium format cameras, scanners, iPhones,overhead and slide projectors. Her work has won numerousawards and has been exhibited internationally. She lives in Bern,Switzerland.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - In langjähriger Zusammenarbeit mit dem Gerhard Richter Archiv, Dresden, hat Heinrich Miess dieses umfassende und vollständig illustrierte Verzeichnis sämtlicher monothematischer Publikationen von Gerhard Richter selbst und zu dessen Werk zusammengetragen.Die einzelnen Buchwerke werden in diesem Buch der Bücher in chronologischer Reihenfolge vorgestellt und sind von präzisen Beschreibungen und Kommentaren begleitet. Neben den Titelseiten sind jeweils exemplarische Doppelseiten ausgewählt, um in synoptischer Form auch die Entwicklung von Gerhard Richters künstlerischem Werk zu dokumentieren.Für diese Buchübersicht wurden störende Details wie Schatten der Buchblöcke oder im Mittelfalz und vergilbte Papierränder sorgfältig retuschiert. So entstand ein klares und einheitliches Gesamtbild von Richters Werkgenese. Die technische Sorgfalt dieser Publikation begegnet kongenial der inhaltlichen Komplexität der unterschiedlichen Veröffentlichungen und ihrer Bezüge untereinander.GERHARD RICHTER (\*1932) wuchs in Dresden auf und besuchte die dortige Kunstakademie. Nach seiner Flucht aus der DDR ging er an die Kunstakademie Düsseldorf, wo er von 1971 bis 1993 eine Professur für Malerei innehatte. Er lebt und arbeitet in Köln.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - Ugo Rondinone's 2022 exhibition the water is a poem unwritten by the air / no. the earth is a poem unwritten by the fire at the Petit Palais in Paris explores the theme of transformation.Ugo Rondinone presents three ensembles of sculptures and a monumental video installation. Earth, sky, air, water and fire are invoked in the fullness of their spiritual dimension. Under the museum's painted ceilings, the first ensemble welcomes visitors in a farandole of suspended bodies painted in a clouded sky camouflage, underlining the ephemeral melding of air and water. A second ensemble is composed of seated sculptures of dancers at rest made from a blend of wax and earth collected from seven continents. The centerpiece artwork titled burn to shine, is a film installation presented in a monumental charred wood cylinder. The artwork depicts bodies coming together throughout movement, with dancers and musicians gathered around a fire in the desert from sunset to sunrise. In echo with John Giorno's poem titled You Got To Burn To Shine. This catalogue is a unique document of the dialogue between Rondinone's works confronted with the museum's architecture and its collections.UGO RONDINONE (\*1964, Brunnen, Switzerland) is recognized as one of the major voices of his generation, an artist who composes searing meditations on nature and the human condition while establishing an organic formal vocabulary in sculpture, painting, video, and performance. The New York-based artist borrows from ancient and modern cultural sources; his works exude pathos and humor, going straight to the heart of the most pressing issues of our time.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - 'As time passes and details fade, the photographs that wechoose to hold onto become our memories. As a resultwhen an image is made, explicitly or subconsciously, decisionsare being made about how things will be remembered.'These images are Australian photographer's MarkForbes Collected Memories.Five years in the making, his debut monograph presents acohesive blend of carefully composed scenes, from fadedinteriors and common, relatable spaces, to the romanceof our environment being reclaimed by nature. Turningthe pages there is a stirring sense of both subtle ordinarybeauty and inherent personality sprinkled across each ofthe large plates. Forbes' photographic preference, usingmedium format film, is slow and methodical-and thisapproach can be felt throughout the quiet pages.Melbourne-based photographer MARK FORBES (\*1980,Middlesbrough, UK) is best known for his considered andatmospheric documentary photography of street scenes, urbanlandscapes and interiors. He employs film as his medium ofchoice for personal documentary work-using predominantlytraditional medium format cameras. His work has been widelyexhibited in international public and private galleries.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - Ob in bildender Kunst, Literatur, Kino, Wissenschaft oder Mode - in den Krisen nach dem Ersten Weltkrieg beruhte die Faszination für Typen auf einem gesamtgesellschaftlichen Impuls. Man suchte neue Vorbilder und ganz unbescheiden das »Gesicht der Zeit«, wie uns die neusachlichen Bildnisse von Otto Dix, George Grosz, Jeanne Mammen und Hanna Nagel zeigen. Viele der klischeebehafteten Vorstellungen, etwa zur »Neuen Frau« oder zum »Arbeiter« und zur »Arbeiterin«, wirken bis in die Gegenwart, indem sie uns mit ihrer Klassifikation von Individuen an eine Problematik erinnern, die auch in heutigen Diskriminierungsformen fortlebt. Das weite Spektrum der Beiträge aus kunst- wie medizinhistorischer, aus medienwissenschaftlicher und soziologischer Sicht belegt dies eindrucksvoll. Eine eigens für die Ausstellungen entwickelte Installation der 1990 geborenen Künstlerin Cemile Sahin schlägt eine Brücke in die Gegenwart.MIT WERKEN VON:Hans Baluschek, Rudolf Bergander, Albert Birkle, Richard Birnstengel, Friedrich Bochmann, Steffi Brandl, Gottfried Brockmann, Friedrich Busack, Heinrich Maria Davringhausen, Erich Drechsler, Kate Diehn-Bitt, Rudolf Dischinger, Otto Dix, Hermann Fechenbach, Conrad Felixmüller, Fred Goldberg, Otto Griebel, George Grosz, Lea Grundig, Hans Grundig, Elsa Haensgen-Dingkuhn, Hainz Hamisch, Nini Hess, Olga Hayduk, Karl Hubbuch, Heinrich Hoerle, Lotte Jacobi, Grethe Jürgens, Alexander Kanoldt, Annelise Kretschmer, Paula Lauenstein, Lotte Lesehr-Schneider, Elfriede Lohse-Wächtler, Jeanne Mammen, Hanna Nagel, Gerta Overbeck-Schenck, Lotte B. Prechner, Anton Räderscheidt, Kurt Querner, Christian Schad, August Sander, Josef Scharl, Rudolf Schlichter, Wilhelm Schnarrenberger, Georg Scholz, Alice Sommer, Cami Stone, Erika Streit, Ernst Thoms, Kurt Weinhold, Erik Winnertz, Dörte Clara Wolff [DODO], Richard Ziegler und Cemile Sahin.