Hartmann projects sep 2020 (2 Ergebnisse)

Buch. Zustand: Neu. Neuware - Every year around five hundred thousand people in Germany contract cancer. Almost half of the people who fall ill eventually die of it, and despite all medical progress the diagnosis is still extremely traumatic for anyone. In Tomorrow Snow photographer Sonja Trabandt accompanies her friend A.'s battle with cancer. She approaches the illness in a sensitive and documentary visual narrative style as she follows her friend from the initial diagnosis through all phases of the disease and the associated emotions.The story can be read on several levels, ranging from the fear of treatment, existential worries, and budding hope to the decisive moment of hair loss and femininity. A.'s coping with everyday life is juxtaposed with feelings such as fear, euphoria, sadness, and the depression following treatments. The photographic perspectives range from analytically staged images to emotional descriptions of the state of mind. Trabandt's pictures enable the viewer to become familiar with the topic of cancer beyond the moments of shock and fear and to deal with the disease in a meaningful way.; (Please scroll down for English version) Jedes Jahr erkranken rund 500.000 Menschen in Deutschland an Krebs. Fast die Hälfte der Erkrankten sterben daran und die Diagnose ist für jeden Menschen, trotz aller medizinischen Fortschritte, immer noch extrem traumatisch besetzt.In ÜBERMORGEN SCHNEE begleitet die Fotografin Sonja Trabandt ihre Freundin A. durch deren Krebserkrankung. Sie nähert sich der Krankheit in einer einfühlsamen und dokumentarisch visuellen Erzählweise wenn sie Ihre Freundin A von der Diagnose, über sämtliche Phasen des Krankheitsverlaufes und den damit einhergehenden Empfindungen begleitet.Die Ängste vor der Behandlung, Existenzsorgen, aufkeimende Hoffnung, und der einschneidende Moment von Haarverlust und Weiblichkeit - die Erzählung ist auf mehreren Ebenen lesbar. Die Bewältigung des Alltags steht neben Empfindungen wie Angst, Euphorie, Trauer und der sich der Krebsbehandlung anschließenden Depression. Die fotografischen Blickwinkel reichen dabei von analytisch inszenierten Bildern bis zu emotionalen Zustandsbeschreibungen. Die Bilder von Sonja Trabandt ermöglichen es dem Betrachter, sich mit dem Thema Krebs vertraut zu machen, ohne Schock- und Angstmomente genauer hinzusehen und sich mit der Krankheit vielschichtig auseinanderzusetzen.Every year around five hundred thousand people in Germany contract cancer. Almost half of the people who fall ill eventually die of it, and despite all medical progress the diagnosis is still extremely traumatic for anyone. In TOMORROW SNOW photographer Sonja Trabandt accompanies her friend A.'s battle with cancer. She approaches the illness in a sensitive and documentary visual narrative style as she follows her friend from the initial diagnosis through all phases of the disease and the associated emotions.The story can be read on several levels, ranging from the fear of treatment, existential worries, and budding hope to the decisive moment of hair loss and femininity. A.'s coping with everyday life is juxtaposed with feelings such as fear, euphoria, sadness, and the depression following treatments. The photographic perspectives range from analytically staged images to emotional descriptions of the state of mind. Trabandt's pictures enable the viewer to become familiar with the topic of cancer beyond the moments of shock and fear and to deal with the disease in a meaningful way.…

Buch. Zustand: Neu. Neuware - Berlin 1945-2000 A Photographic Subject' explores how German and international photographers alike photographed Berlin between the immediate postwar years and the end of the twentieth century. Curator and art historian Candice M. Hamelin selected exemplary works by more than twenty photographers. The book, which is published to accompany a major exhibition at the Reinbeckhallen in Berlin, opens with black-and-white photographs of Berlin in ruins and concludes with images of Berlin's urban development projects after the fall of the Berlin Wall that are often in color and taken with exposure times of up to several years. Images that belong to the genres of street, subjective, architectural, conceptual, portrait, and experimental photography can be found between these two sections. In dialogue with each other, the images in 'Berlin1945-2000 A Photographic Subject' underscore the immense social, cultural, and political changes the city underwent and, at the same time, the diverse photographic practices and tendencies that developed in Berlin over the course of fifty-five years.Fotos von Photographs by Wilfried Bauer, Sibylle Bergemann, Kurt Buchwald, Arno Fischer, Nan Goldin, Herbert Hensky, Max Jacoby, Karl-Ludwig Lange, Will McBride, Rudi Meisel, Roger Melis, Evelyn Richter, Andreas Rost, Michael Schmidt, Gundula Schulze-Eldowy, Maria Sewcz, Michael Wesely, Anno Wilms, Lothar Winkler, Ulrich Wüst, Werner Zellien, Harf Zimmermann, Miron Zownir; (Please scroll down for English version) BERLIN 1945 - 2000 ALS FOTOFRAFISCHES MOTIV untersucht, wie deutsche ebenso wie internationale Fotografen und Fotografinnen Berlin zwischen der unmittelbaren Nachkriegszeit und dem Ende des 20. Jahrhunderts gesehen haben. Die Kunsthistorikerin und Kuratorin Candice M. Hamelin wählte dafür exemplarische Arbeiten von über zwanzig Fotografen und Fotografinnen aus. Der Ausstellungskatalog - der begleitend zu einer großen Ausstellung der Reinbeckhallen, Berlin erscheint - beginnt mit Schwarzweißaufnahmen des in Trümmern liegenden Berlins und endet mit Bildern städtebaulicher Projekte der Nachwendezeit, die häufig in Farbe und mit bis zu mehrere Jahre langen Belichtungszeiten aufgenommen wurden. Zwischen diesen beiden Abschnitten finden sich Aufnahmen, die den Genres der Street-, Architektur-, Porträt- sowie der subjektiven, konzeptuellen und experimentellen Fotografie angehören. Im Dialog miteinander veranschaulichen die Bilder dieses Buches und der Ausstellung die gewaltigen sozialen, politischen und kulturellen Veränderungen, die die Stadt durchgemacht hat, ebenso wie die vielfältigen fotografischen Praktiken und Tendenzen, die in Berlin im Verlauf von fünfundfünfzig Jahren entwickelt wurden.BERLIN, 1945-2000: A PHOTOGRAPHIC SUBJECT explores how German and international photographers alike photographed Berlin between the immediate postwar years and the end of the twentieth century. Curator and art historian Candice M. Hamelin selected exemplary works by more than twenty photographers. The book, which is published to accompany a major exhibition at the Reinbeckhallen in Berlin-opens with black-and-white photographs of Berlin in ruins and concludes with images of Berlin's urban development projects after the fall of the Berlin Wall that are often in color and taken with exposure times of up to several years. Images that belong to the genres of street, subjective, architectural, conceptual, portrait, and experimental photography can be found between these two sections. In dialogue with each other, the images in BERLIN, 1945-2000: A PHOTOGRAPHIC SUBJECT underscore the immense social, cultural, and political changes the city underwent and, at the same time, the diverse photographic practices and tendencies that developed in Berlin over the course of fifty-five years.Die Fotografen/Fotografinnen in alphabetischer Reihenfolge / Photographers in alphabetical order: Wilfried Bauer, Sibylle Bergemann, Kurt Buchwald, Gundula Schulze-Eldowy, Arno Fischer.…