Gazette Bon Ton (566 Ergebnisse)

Befriedigend/Good: Durchschnittlich erhaltenes Buch bzw. Schutzumschlag mit Gebrauchsspuren, aber vollständigen Seiten. / Describes the average WORN book or dust jacket that has all the pages present.

Paperback. Zustand: Very Good. The book has been read, but is in excellent condition. Pages are intact and not marred by notes or highlighting. The spine remains undamaged.

Zustand: 6. fort in-4, demi-chagrin brun bordé de filets dorés, dos carré avec encadrements et fleurons dorés, plats de papier marbré, non rogné (A. Barets, Bordeaux), 266 pp. Deuxième année complète des 7 numéros parus en 1914, de janvier à juillet.La plus célèbre revue de mode de l'époque Art-Déco, fondée en novembre 1912 par Lucien Vogel, cessa de paraître pendant la guerre (sauf le n°8-9 de l'été 1915), et sa publication ne reprit qu'en 1920. Notre exemplaire est bien complet des 72 superbes planches hors-texte coloriées au pochoir par Barbier, Boutet de Montel, Brissaud, Lepape, Martin, Marty, etc., qui mettent en lumière les robes de Paquin, Paul Poiret, Lanvin, Doeuillet, Poiret, Worth, Doucet, etc. Reliure de l'époque un peu frottée au dos, sinon excellente et très rare collection, en belle condition de fraîcheur.

20 issues. 25.5 x 20 cm. Comprising nos. 2, 3, 4, 5, 6, 8/9 and part of 1 for 2nd year (1914-15); nos. 1-10 for 3rd year (1920); nos. 4, 5, 6 for 5th year (1922). In laid paper wrappers, contents loose as issued. 139 full-page hand-coloured pochoir plates* (including 16 double-page folding plates and 1 triple-page folding plate) by Barbier, Dufy, Bonfils, Brissaud, Marty, Lepape, de Monvel, Drian etc., of which 6 by Drian are unnumbered. Also with 48 "croquis" [sketch] plates and 6 monochrome plates. In addition to listed plates, issues are generously illustrated in colour with borders, vignettes and advertisements throughout. Some toning and soiling to wrappers, upper cover loose in 5 vols. Contents generally clean. Issue 9 of 3rd year with the Condé Nast American title to cover, Gazette du Bon Genre, contents the same as French edition. All plates in this issue as required by the general 'Table de Planche Hors-Texte' for the 3rd year of publication. Gazette du Bon Ton was an influential fashion magazine published in France from 1912-1925. It was founded and edited by Lucien Vogel and reflected cutting edge trends in fashion during a moment of revolutionary change in style, art and society more broadly. The magazine maintained an elitist stance in order to distinguish itself from competitors and lavishly reproduced the designs of Paris' premier couture houses in pochoir. The magazine features the work of some the era's most prominent Art-Deco illustrators and artists, who insert the garments and wearers into elaborate narrative situations within the publication's sumptuous plates. The Gazette included some of the greatest artists and illustrators of its day, notably Barbier, Bakst, Dufy, and Brunelleschi. It is the illustrations of these great artists that truly bring the Gazette to life and have ensured its longevity in the public consciousness since its inception in 1912 and its last issue in 1925. *4 loose plates from 1st year (1912-1913). 52 plates from 2nd year (1914-1915). All issues with complete plates except for No. 1. 78 plates from 3rd year (1920). All issues with complete plates except for Nos. 2 and 6 (each lacking 1 plate, nos. 12 and 46). Issues 2-10 with complete croquis (48 plates). 5 plates from 5th year (1922). Pouillard (2013), "Fashion for all?" in Journalism Studies. 716 729; Davis (1997), Classic Chic: Music, Fashion, and Modernism.

First edition thus, a six-month run of this influential journal, nicely bound together. It may have been short-lived but the Gazette du Bon Ton was hugely influential reflecting all the latest developments in fashion and lifestyle at the beginning of the twentieth century at a time when styles changed dramatically in the space of a few years. The magazine was only available to subscribers at a price which equals $425 per year in today's money, thereby creating a very exclusive image. Lucien Vogel, the editor aimed to establish fashion as an art form and also to create "good taste" for the Parisian elite. Publication was suspended in 1915, due to World War I, and resumed in 1920, continuing through 1925. Contributing artists included all the greatest names of the day such as Dufy, Bakst, Barbier and Brunelleschi, etc and these artists would depict the haute couture in a narrative and dramatic style using vivid colours and the pochoir technique on special handmade paper. Many of the designs were idealistic leisure scenes of the well-to-do, illustrating the latest creations of Paris vintage fashion houses such as Worth, Lanvin, Doucet, Poiret, Callot Soeurs, Paquin and Beers, often without explanatory text. The literary content was also of the highest quality with essays by well known art historians, playwrights and novelists of the day. Provenance: Duff Cooper (armorial bookplate). 6 monthly numbers in 1 volume, quarto. Contemporary cream buckram, spine and front board lettered in brown, rose vignette in pink and brown to front board. 61 hand-coloured lithograph plates en pochoir by Barbier and others. Light soiling and toning. A near-fine copy.

First edition. 4to., 79 hand-coloured lithograph plates en pochoir, & 48 coloured croquis, loose as issued in original printed wrappers, trivial edge wear (corners very slightly defective to upper wrapper part 1), well preserved in a cloth clamshell box with brown morocco lettering piece. It may have been short-lived but the Gazette du Bon Ton was hugely influential reflecting all the latest developments in fashion and lifestyle at the beginning of the twentieth century at a time when styles changed dramatically in the space of a few years. The magazine was only available to subscribers at a price which equals $425 per year in today's money, thereby creating a very exclusive image. Lucien Vogel, the editor aimed to establish fashion as an art form and also to create "good taste" for the Parisian elite. Publication was suspended in 1915, due to World War I, and resumed in 1920 with the present volume, continuing through 1925. Contributing artists included all the greatest names of the day such as Dufy, Bakst, Barbier and Brunelleschi, etc and these artists would depict the haute couture in a narrative and dramatic style using vivid colours and the pochoir technique on special handmade paper. Many of the designs were idealistic leisure scenes of the well-to-do, illustrating the latest creations of Paris vintage fashion houses such as Worth, Lanvin, Doucet, Poiret, Callot Soeurs, Paquin and Beers, often without explanatory text. The literary content was also of the highest quality with essays by well known art historians, playwrights and novelists of the day. Ray, Art deco Book in France, pp 29-30.

69 livraisons petit in-4, en feuilles ou brochés, couvertures imprimées. Collection complète de cette luxueuse revue de mode dont la publication fut interrompue pendant la guerre.Les textes littéraires signés Cocteau, Henriot, Miomandre, Roger-Marx, Giraudoux, Régnier, Mac-Orlan, sont prétextes à de magnifiques et lumineuses illustrations Art Déco à pleine page, fondues dans le texte ou en encadrement par Dufy, Marty, Gosé, Lepape, Boutet de Montvel, Barbier, Carlègle, Brunelleschi, Laboureur, Benito, Robert Bonfils, etc.Plaisant exemplaire en feuilles, complet des faux-titres, titres, tables des matières et tables de planches par livraison, et de ses belles publicités. La pagination est continue par année.L'illustration est complète de toutes les pièces requises : 580 planches coloriées au pochoir, dont certaines sur double-page, voire triple, et 169 croquis, plus quelques planches à pleine-page. Joints avis et publicités volantes.Quelques couvertures empoussiérées, insolées, avec petites déchirures et petits manques aux dos. Quelques rares annotations au crayon. Quelques taches et salissures, décharges des feuillets joints. Détails :1re année, 1912-1913 : 120 planches [12 livraisons].2e année, 1914 : 84 planches [9 livraisons en 8].3e année, 1920 : 79 planches et 48 croquis [10 livraisons] ; joint le Supplément "Défense de la mode" signé Poiret.4e année, 1921 : 80 planches et 20 croquis [10 livraisons].5e année, 1922 : 77 planches et 80 croquis [10 livraisons].6e année, 1923 : 58 planches [10 livraisons] ; 1 planche supplémentaire non numérotée "Décor d'automne".7e année, 1924-1925 : 82 planches [10 numéros en 9 livraisons] ; le n° 10 est un numéro spécial consacré au Pavillon de l'élégance à l'exposition des Arts décoratifs et industriels.

First editions, 15 vols, 67 of 69 issues (lacking issues 7 [1924] & 10 [1925]), 4to; 535 hand-coloured lithographed plates en pochoir, 290 sketches, 7 unnumbered plates, and numerous coloured wood-engravings, a few short closed tears to text; 67 parts bound in 15 volumes of quarter vellum with marbled boards, green sheep back strips, red morocco labels, lettered in gilt, some minor marks and abrasions to the backstrips of 2 vols. The early 20th century was a time of dramatic change in fashion. The heavy clothes and cumbersome morality of the Victorian era began to be picked apart and cast off with the dawn of a new century and the death of the Queen herself in 1901. By 1913 fashionable silhouettes were more lithe, softer and more fluid than before. It was in this year that Lucien Vogel founded the Gazette du Bon Ton, recording the latest developments in fashion during this revolutionary period, with the aim of elevating it to an art form, to rank alongside painting, sculpture and music. From the start, the Gazette strove to create an elitist image, distinguishing itself from larger and more mainstream periodicals like Vogue and Harper's. Even the title was derived from the French concept of bon ton, or timeless good taste. With that in mind, Vogel signed an exclusive contract with seven of Paris' top couture houses, to reproduce in strikingly vivid pochoir, the designer's latest creations. The magazine was also only available to subscribers with the yearly subscription rate equating to roughly $400 in today's money. The Gazette included some of the greatest artists and illustrators of its day, notably Barbier, Bakst, Dufy, and Brunelleschi. It is the illustrations of these great artists that truly bring the Gazette to life and have ensured its longevity in the public consciousness since its inception in 1912 and its last issue in 1925.

Print. Zustand: Very good condition. Lithograph print with pouchoir color, an intensive process that uses stencils to apply the vibrant color. 7 1/4 x 9 1/2". The "Gazette du Bon Ton" was a leading fashion magazine published from 1912 to 1925, the highlight of which were 10 colored plates in each issue. The magazine signed exclusive contracts with seven of Paris's top couture houses (Cheruit, Doeuillet, Doucet, Paquin, Poiret, Redfern, and Worth) so that the designers' fashions were shown only in the pages of the Gazette. An annual subscription was 100 francs, the equivalent of over $400 today. Ladies dressed in black and cream with fur collar.

Couverture souple. Zustand: Très bon. P.Mourgue; G.Lepape; Ch.Martin; P.Brissaud; A. Marty; G.Barbier; Bénito. (illustrator). 250x200mm. 31 pages. plus 8 planches hors-texte. Sommaire sur page XXVpublicité sur les pages XXVI et XXVII. Explication des planches hors texte sur page XXVIII. Sommaire: L'ile d'amour par Marcel Astruc dessins de P. Brissaud - Le retour au sire de Vergy par Louis-Léon Martin dessins de Pierre Mourgue - La vallée aux loups par Gérard Bauër, dessins d'André Marty - Mode romantiques par G.-A. Masson, dessins de Mario Simon - La fête au village par Vaudreuil, dessins de Ch. Martin - Dentelle à la maréchale par Caylus, dessins de l'Hom - Au fil de l'eau par Roger Allard, dessins de Laboureur - Mil neuf cent par D.Van Moppès. dessins de Bénito. - Planches hors texte: La visite à l'érmitage par P. Mourgue - Adieu. Pauvre amour ! par G. Lepape - The country girl par Ch. Martin - Ils ne m'ont pas reconnue, travesti, de Jeanne Lanvin par P. Brissaud - A l'Oasis, ou la voute pneumatique, robe du soir de Paul Poiret par A. Marty. - Roses dans la nuit robe du soir de Worth par G. Barbier. - Jota, manteau du soir, de Beer par Bénito - Faites-moi celle-ci, robe du soir de Doeuillet par P. Brissaud.

Paris, Librairie Centrale des Beaux-Arts, 1924. In-8 carré en feuillets llustrés, sous couverture rempliée . Paroles pour une seule. Atalante, dessins d'André Marty. Une scène au Moyen Age, dessins de Charles Martin. Petits poêmes tabac, dessins de Maurice Van Moppès. Souverains qu chassaient, dessins de Charles Martin. Chaussez vous pour les sports, dessins de Pierre Mourgue. La chonique de Paris. Deux hors texte de Chas Laborde "Les Nations à Paris" et "Chasse à courre" par Hubert Giron. !! Les gravures hors-texte sont manquantes. Livres.

Print. Architectural- grand columns, horse and carriage with illuminated chandiliers in the interior.Lithograph print with pouchoir color, an intensive process that uses stencils to apply the vibrant color. 7 1/4 x 9 1/2". The "Gazette du Bon Ton" was a leading fashion magazine published from 1912 to 1925, the highlight of which were 10 colored plates in each issue. The magazine signed exclusive contracts with seven of Paris's top couture houses (Cheruit, Doeuillet, Doucet, Paquin, Poiret, Redfern, and Worth) so that the designers' fashions were shown only in the pages of the Gazette. An annual subscription was 100 francs, the equivalent of over $400 today.

Zustand: Assez bon. Merci, votre achat aide à financer des programmes de lutte contre l'illettrisme.

Print. An art decco fashion take on the painting by Reyrolds.Lithograph print with pouchoir color, an intensive process that uses stencils to apply the vibrant color. 7 1/4 x 9 1/2". The "Gazette du Bon Ton" was a leading fashion magazine published from 1912 to 1925, the highlight of which were 10 colored plates in each issue. The magazine signed exclusive contracts with seven of Paris's top couture houses (Cheruit, Doeuillet, Doucet, Paquin, Poiret, Redfern, and Worth) so that the designers' fashions were shown only in the pages of the Gazette. An annual subscription was 100 francs, the equivalent of over $400 today.

Print. Art decco. Man and Woman drinking at a bar. Lithograph print with pouchoir color, an intensive process that uses stencils to apply the vibrant color. 7 1/4 x 9 1/2". The "Gazette du Bon Ton" was a leading fashion magazine published from 1912 to 1925, the highlight of which were 10 colored plates in each issue. The magazine signed exclusive contracts with seven of Paris's top couture houses (Cheruit, Doeuillet, Doucet, Paquin, Poiret, Redfern, and Worth) so that the designers' fashions were shown only in the pages of the Gazette. An annual subscription was 100 francs, the equivalent of over $400 today.

Pas de couverture. - Lucien Vogel éditeur, Paris 1920, 18x24cm, une feuille. - Estampe originale en couleur faisant la publicité de la boutique Verlaine, tirée sur papier vergé. Deux vignettes publicitaires au dos sur Valaze et les produits du Dr Dys. Gravure originale réalisée pour l'illustration de La Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications « s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes » (Françoise Tétart-Vittu « La Gazette du bon ton » in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (s ur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors « Art, modes et frivolités ». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef : « En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [.] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France. » (« Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel » in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes : André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée : Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas. Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait.

Pas de couverture. - Lucien Vogel éditeur, Paris 1920, 18x24cm, une feuille. - Estampe originale en couleur faisant la publicité de la permanente selon Eugène Perma, tirée sur papier vergé. Trois vignettes publicitaires au dos sur "The magical Marcel method of permanent hair waving", le Salon du des humoristes et les chapeaux Pissot & Pavy's. Gravure originale réalisée pour l'illustration de La Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications « s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes » (Françoise Tétart-Vittu « La Gazette du bon ton » in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (s ur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors « Art, modes et frivolités ». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef : « En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [.] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France. » (« Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel » in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes : André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée : Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas. Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement.

Print. Lithograph print with pouchoir color, an intensive process that uses stencils to apply the vibrant color. 7 1/4 x 9 1/2". The "Gazette du Bon Ton" was a leading fashion magazine published from 1912 to 1925, the highlight of which were 10 colored plates in each issue. The magazine signed exclusive contracts with seven of Paris's top couture houses (Cheruit, Doeuillet, Doucet, Paquin, Poiret, Redfern, and Worth) so that the designers' fashions were shown only in the pages of the Gazette. An annual subscription was 100 francs, the equivalent of over $400 today.

rigide. 1 chemise à 6 lacets cartonnée façon vélin blanc, plat sup. et dos orné Très rare exemplaire de chemise rigide à lacet proposée par l'éditeur de la Gazette du Bon Ton. Cette chemise est datée du premier semestre 1913 ("1913 *"). Etat satisfaisant (les 6 lacets coupés ou abîmés, dos frotté, bon état par ailleurs) Langue: Français.

rigide. 1 chemise à 6 lacets cartonnée façon vélin blanc, plat sup. et dos orné Très rare exemplaire de chemise rigide à lacet proposée par l'éditeur de la Gazette du Bon Ton. Cette chemise est ornée en dos d'un papillon à la date (un peu effacée) de 1921. Etat satisfaisant (les 6 lacets coupés, chemise un peu frottée, bon état par ailleurs) Langue: Français.

rigide. 1 chemise à 6 lacets cartonnée façon vélin blanc, plat sup. et dos orné Très rare exemplaire de chemise rigide à lacet proposée par l'éditeur de la Gazette du Bon Ton. Cette chemise est ornée en dos d'un papillon à la date du second semestre 1913 ("1913 **"). Etat satisfaisant (un lacets coupé, second plat fort. frotté et taché) Langue: Français.

autre. - Émile Lévy, Librairie Centrale des Beaux-Arts, Paris 1912-1915 [puis] 1920-1925, 20,5x25cm pour les volumes reliés & 20,5x26cm pour les volumes en feuilles, 15 fascicules reliés en 3 volumes puis 55 fascicules en feuilles. - Exceptionnelle édition originale complète des 70 fascicules parus en 69 livraisons de cette revue mythique. Notre exemplaire, plus que complet, est enrichi de six estampes non répertoriées dans Colas, soit 727 planches hors-texte. Pour les premiers numéros, reliures en demi chagrin maroquiné rouge à coins, dos à cinq nerfs ornés de filets noirs et de fleurons typographiques dorés, quelques traces de frottements sur certains nerfs, encadrement de filets dorés sur les plats de papier à la cuve, gardes et contreplats de papier peigné, coins émoussés, têtes dorées ; les numéros suivants sont présentés en feuilles tel que paru à partir du numéro 7 de l'année 1914, l'ensemble préservés dans des étuis en plein cartonnage bordeaux. Exceptionnelle collection complète de ce « recueil très rare, le plus important et le plus intéressant pour les modes contemporaines » (Carteret). Commencée en novembre 1912 sous la direction de Lucien Vogel, la Gazette du Bon Ton parut jusqu'en décembre 1925, avec une interruption due à la Grande Guerre. Elle reste le témoin principal de l'Art de vivre et du goût français pendant les années folles. Notre ensemble est complet des 721 planches décrites dans Colas, plus 6 planches inédites et non numérotées, soit 544 planches simples, 148 croquis, 17 planches doubles, 1 planche triple, 17 planches non numérotées (Colas n'en mentionne que 11) et de nombreux bois en couleurs dans le texte. Les plus fameux illustrateurs ont collaboré à la revue : George Barbier, Raoul Dufy, Pierre Brissaud, André Édouard Marty, Umberto Brunelleschi, Jean-Émile Laboureur, etc. Carteret IV, 180. -- Colas, n° 1202. Collation : - 70 fascicules en 69 livraisons, en 12 tomes, sur 7 années - 3 livres reliés (tome 1 de l'année 1 / tome 2 de l'année 1 / tome 1 de l'année 2) - Total de 727 planches H.T. (721 décomptées dans le Colas), dont 148 croquis, 17 planches sur double ff, 1 planche sur triple ff, 17 planches non numérotées - Première année (nov. 1912 - oct. 1913) : 2 tomes en 12 fascicules, 120 planches H.T. - Seconde année (jan. 1914 - été 1915) : 2 tomes en 9 fascicules, 79 planches H.T. - Troisième année (jan. 1920 - déc. 1920) : 2 tomes en 10 fascicules, 132 planches H.T. - Quatrième année (jan. 1921 - déc. 1921) : 2 tomes en 10 fascicules, 100 planches H.T - Cinquième année (fév. 1922 - déc. 1922) : 2 tomes en 10 fascicules, 157 planches H.T. - Sixième année (juin 1923 - juin 1924) : 1 tome en 10 fascicules, 59 planches - Septième année (juillet 1924 - déc. 1925) : 1 tome en 9 fascicules, 80 planches H.T. Dès leur parution, ces luxueuses publications « s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes » (Françoise Tétart-Vittu « La Gazette du bon ton » in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (s ur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors « Art, modes et frivolités ». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef : « En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [.] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France. » (« Un grand éditeur d'art. Lucien Voge.

Zustand: Neuf.

Print. Lithograph print with pouchoir color, an intensive process that uses stencils to apply the vibrant color. 7 1/4 x 9 1/2". The "Gazette du Bon Ton" was a leading fashion magazine published from 1912 to 1925, the highlight of which were 10 colored plates in each issue. The magazine signed exclusive contracts with seven of Paris's top couture houses (Cheruit, Doeuillet, Doucet, Paquin, Poiret, Redfern, and Worth) so that the designers' fashions were shown only in the pages of the Gazette. An annual subscription was 100 francs, the equivalent of over $400 today.

Print. Striking woodcut design. Lithograph print with pouchoir color, an intensive process that uses stencils to apply the vibrant color. 7 1/4 x 9 1/2". The "Gazette du Bon Ton" was a leading fashion magazine published from 1912 to 1925, the highlight of which were 10 colored plates in each issue. The magazine signed exclusive contracts with seven of Paris's top couture houses (Cheruit, Doeuillet, Doucet, Paquin, Poiret, Redfern, and Worth) so that the designers' fashions were shown only in the pages of the Gazette. An annual subscription was 100 francs, the equivalent of over $400 today.

Zustand: New.

Pas de couverture. - Lucien Vogel éditeur, Paris 1922, 18x24cm, une feuille. - Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. La Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications « s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes » (Françoise Tétart-Vittu « La Gazette du bon ton » in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (s ur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors « Art, modes et frivolités ». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef : « En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [.] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France. » (« Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel » in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes : André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée : Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas. Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. [ENGLISH TRANSLATION FOLLOWS] Original color print, printed on.

Pas de couverture. - Lucien Vogel éditeur, Paris 1922, 18x24cm, une feuille. - Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. La Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications « s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes » (Françoise Tétart-Vittu « La Gazette du bon ton » in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (s ur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors « Art, modes et frivolités ». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef : « En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [.] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France. » (« Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel » in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes : André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée : Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas. Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND].

Pas de couverture. - Lucien Vogel éditeur, Paris 1922, 18x24cm, une feuille. - Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. La Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications « s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes » (Françoise Tétart-Vittu « La Gazette du bon ton » in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (s ur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors « Art, modes et frivolités ». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef : « En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [.] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France. » (« Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel » in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes : André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée : Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas. Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND].

Pas de couverture. Zustand: Très bon. Ch. Martin (illustrator). 245x195mm. Planche no 34. Gazette du Bon Ton no 5. Coloriée au pochoir.