walter peterhans, Gebraucht (74 Ergebnisse)

Saddle stitch. Zustand: Poor. Mechanische Beschädigung.

36.-Tsd. Abb. 42 S. 8 S.Anzeigen O.ill.Broschur 8° (Einband geringe Gebrauchsspuren); *Aufkleber von Ballin & Rabe auf Titelblatt* Farbenfotorat 3 Sprache: de.

0. 71.-80. Tsd., 42 S., kl8°, Br., mit s/w Abb. Der Fotorat 3. SaT, Heftklammern angerostet. (RSch2) Band: 0.

Taschenbuch. Kartoniert. Zustand: Gut. 153 (7) Seiten. Umschlagentwurf: Jan Buchholz und Reni Hinsch. 18 x 12 cm. Guter Zustand. - Curt Goetz; eigentlich Kurt Walter Götz (* 17. November 1888 in Mainz; 12. September 1960 in Grabs, Kanton St. Gallen, Schweiz) war ein deutsch-schweizerischer Schriftsteller und Schauspieler. . Am 20. Dezember 1923 heiratete er in Berlin Valérie von Martens, die er im Frühjahr desselben Jahres in Wien anlässlich der Aufführung seines Schauspiels Ingeborg kennengelernt hatte, in dem beide die Hauptrollen spielten. 1927 erfüllte er sich mit der Gründung eines eigenen Ensembles einen Lebenstraum und ging mit seinen Stücken auf Tournee. 1939 ging er nach Hollywood, um Filmemachen" zu studieren. Vom Zweiten Weltkrieg überrascht, blieben die Goetzens in USA. Viele seiner Kollegen waren jüdischen Glaubens (z. B. der Regisseur Reinhold Schünzel). Bei MGM unter Vertrag arbeitete Goetz an diversen (siehe unten) Drehbüchern mit. Nach dem Greta-Garbo-Film Die Frau mit den zwei Gesichtern bot man ihm einen Fünf-Jahres-Vertrag an. Er lehnte ab, da er so seine Erfahrungen mit der amerikanischen Filmindustrie macht". Stattdessen kauften er und seine Frau eine Hühnerfarm in Van Nuys, Beverly Hills/Kalifornien und begannen, Hühner zu züchten. . In Kalifornien verfasste Goetz seine Erzählung Tatjana und den Roman Die Tote von Beverly Hills sowie eine Neufassung des Stücks Hokuspokus. Ebenso arbeitete er seinen Einakter Die tote Tante in das Stück Das Haus in Montevideo um, welches er erfolgreich 1945 mit Valérie von Martens am Playhouse Theatre am Broadway präsentierte. Nach Ende des Zweiten Weltkrieges wohnte das Ehepaar ab 1946 wieder in der Schweiz, deren Staatsangehörigkeit Curt Goetz durch seinen Vater besaß. Ab Ende der 1950er-Jahre zog sich Goetz in sein Haus in Schaan in Liechtenstein zurück. Goetz starb 1960 in der Schweiz und wurde auf dem Waldfriedhof Heerstraße in Berlin im Feld 16-G-11/12 beigesetzt.[2] Sein Grab wird heute als Ehrengrab des Landes Berlin geführt. . Werk: Curt Goetz gilt als einer der brillantesten Komödienschreiber im deutschsprachigen Raum. Gemeinsam mit Valérie von Martens spielte er seine Stücke selbst und verfilmte sie auch. Sein Frauenarzt Dr. Prätorius war eines der ersten neuen Filmprojekte nach dem Zweiten Weltkrieg, welches in Deutschland produziert und verfilmt wurde. Immer wieder wird er mit George Bernard Shaw (mit dem er übrigens weitläufig verwandt war) oder sogar mit Oscar Wilde verglichen. . . . . Aus: wikipedia-Curt_Goetz. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 125.

Taschenbuch. Kartoniert. Zustand: Wie neu. 153 Seiten. 18 x 12 cm. Guter Zustand. - Curt Goetz; eigentlich Kurt Walter Götz (* 17. November 1888 in Mainz; 12. September 1960 in Grabs, Kanton St. Gallen, Schweiz) war ein deutsch-schweizerischer Schriftsteller und Schauspieler. . Am 20. Dezember 1923 heiratete er in Berlin Valérie von Martens, die er im Frühjahr desselben Jahres in Wien anlässlich der Aufführung seines Schauspiels Ingeborg kennengelernt hatte, in dem beide die Hauptrollen spielten. 1927 erfüllte er sich mit der Gründung eines eigenen Ensembles einen Lebenstraum und ging mit seinen Stücken auf Tournee. 1939 ging er nach Hollywood, um Filmemachen" zu studieren. Vom Zweiten Weltkrieg überrascht, blieben die Goetzens in USA. Viele seiner Kollegen waren jüdischen Glaubens (z. B. der Regisseur Reinhold Schünzel). Bei MGM unter Vertrag arbeitete Goetz an diversen (siehe unten) Drehbüchern mit. Nach dem Greta-Garbo-Film Die Frau mit den zwei Gesichtern bot man ihm einen Fünf-Jahres-Vertrag an. Er lehnte ab, da er so seine Erfahrungen mit der amerikanischen Filmindustrie macht". Stattdessen kauften er und seine Frau eine Hühnerfarm in Van Nuys, Beverly Hills/Kalifornien und begannen, Hühner zu züchten. . In Kalifornien verfasste Goetz seine Erzählung Tatjana und den Roman Die Tote von Beverly Hills sowie eine Neufassung des Stücks Hokuspokus. Ebenso arbeitete er seinen Einakter Die tote Tante in das Stück Das Haus in Montevideo um, welches er erfolgreich 1945 mit Valérie von Martens am Playhouse Theatre am Broadway präsentierte. Nach Ende des Zweiten Weltkrieges wohnte das Ehepaar ab 1946 wieder in der Schweiz, deren Staatsangehörigkeit Curt Goetz durch seinen Vater besaß. Ab Ende der 1950er-Jahre zog sich Goetz in sein Haus in Schaan in Liechtenstein zurück. Goetz starb 1960 in der Schweiz und wurde auf dem Waldfriedhof Heerstraße in Berlin im Feld 16-G-11/12 beigesetzt.[2] Sein Grab wird heute als Ehrengrab des Landes Berlin geführt. . Werk: Curt Goetz gilt als einer der brillantesten Komödienschreiber im deutschsprachigen Raum. Gemeinsam mit Valérie von Martens spielte er seine Stücke selbst und verfilmte sie auch. Sein Frauenarzt Dr. Prätorius war eines der ersten neuen Filmprojekte nach dem Zweiten Weltkrieg, welches in Deutschland produziert und verfilmt wurde. Immer wieder wird er mit George Bernard Shaw (mit dem er übrigens weitläufig verwandt war) oder sogar mit Oscar Wilde verglichen. . Aus: wikipedia-Curt_Goetz Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 120.

Zustand: Sehr gut. 110 S., 1 Bl. Zahlr. Schwarzweiß-Abbildungen. Kartoneinband mit illustriertem Umschlag. 28 x 21,5 cm. -- Werkübersicht über die Arbeiten des Bauhaus-Meisters Walter Peterhans, erschienen aus Anlass der gleichnamigen Ausstellung im Folkwang Museum Essen, in Berlin, Frankfurt /M, Ulm (HfG Hochschule für Gestaltung), Karlsruhe und Dessau. - Mit einer Einführung von Inka Graeve: Vom Wesen der Dinge. Zu Leben und Werk Walter Peterhans`. Neben dem Bildteil im Anhang auch ein Dokumentationsteil mit Abdruck einiger Texte des Fotografen sowie Biographie und Bibliographie. -- Einband am Rücken und den Rändern teils ganz leicht berieben, rückseitg eine Kratzspur, insgesamt sehr gut erhalten. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 1550.

kartoniert. Zustand: leichte Gebrauchsspuren. Klappbroschur - Ein schönes, sauberes Exemplar nur der Einband ist etwas bestossen - Internationaler Versand In deutscher Sprache. 110 S. 280 x 215 mm.

Zustand: Gut. Lizenzausgabe. 437 (3) Seiten mit einem Titelporträt. 19 cm. Guter Zustand. - Curt Goetz; eigentlich Kurt Walter Götz (* 17. November 1888 in Mainz; 12. September 1960 in Grabs, Kanton St. Gallen, Schweiz) war ein deutsch-schweizerischer Schriftsteller und Schauspieler. . Am 20. Dezember 1923 heiratete er in Berlin Valérie von Martens, die er im Frühjahr desselben Jahres in Wien anlässlich der Aufführung seines Schauspiels Ingeborg kennengelernt hatte, in dem beide die Hauptrollen spielten. 1927 erfüllte er sich mit der Gründung eines eigenen Ensembles einen Lebenstraum und ging mit seinen Stücken auf Tournee. 1939 ging er nach Hollywood, um Filmemachen" zu studieren. Vom Zweiten Weltkrieg überrascht, blieben die Goetzens in USA. Viele seiner Kollegen waren jüdischen Glaubens (z. B. der Regisseur Reinhold Schünzel). Bei MGM unter Vertrag arbeitete Goetz an diversen (siehe unten) Drehbüchern mit. Nach dem Greta-Garbo-Film Die Frau mit den zwei Gesichtern bot man ihm einen Fünf-Jahres-Vertrag an. Er lehnte ab, da er so seine Erfahrungen mit der amerikanischen Filmindustrie macht". Stattdessen kauften er und seine Frau eine Hühnerfarm in Van Nuys, Beverly Hills/Kalifornien und begannen, Hühner zu züchten. . In Kalifornien verfasste Goetz seine Erzählung Tatjana und den Roman Die Tote von Beverly Hills sowie eine Neufassung des Stücks Hokuspokus. Ebenso arbeitete er seinen Einakter Die tote Tante in das Stück Das Haus in Montevideo um, welches er erfolgreich 1945 mit Valérie von Martens am Playhouse Theatre am Broadway präsentierte. Nach Ende des Zweiten Weltkrieges wohnte das Ehepaar ab 1946 wieder in der Schweiz, deren Staatsangehörigkeit Curt Goetz durch seinen Vater besaß. Ab Ende der 1950er-Jahre zog sich Goetz in sein Haus in Schaan in Liechtenstein zurück. Goetz starb 1960 in der Schweiz und wurde auf dem Waldfriedhof Heerstraße in Berlin im Feld 16-G-11/12 beigesetzt.[2] Sein Grab wird heute als Ehrengrab des Landes Berlin geführt. . Werk: Curt Goetz gilt als einer der brillantesten Komödienschreiber im deutschsprachigen Raum. Gemeinsam mit Valérie von Martens spielte er seine Stücke selbst und verfilmte sie auch. Sein Frauenarzt Dr. Prätorius war eines der ersten neuen Filmprojekte nach dem Zweiten Weltkrieg, welches in Deutschland produziert und verfilmt wurde. Immer wieder wird er mit George Bernard Shaw (mit dem er übrigens weitläufig verwandt war) oder sogar mit Oscar Wilde verglichen. . . . Aus: wikipedia-Curt_Goetz. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 450 Schwarzes Leinen mit goldgeprägten Rücken- und Deckelinitalen und Schutzumschlag.

192 S., Vollständiger Jahrgang. Aus dem Inhalt: W. J. Verdenius: Partizipation und Kontemplation im altgriechischen und im modernen Denken / Hans M. Peters: Soziomorphe Modelle in der Biologie / Walter A. Peterhans: Fragment über Ästhetik u. a. *-*-*-*-*- SHIPPING COSTS to other EU-COUNTRIES occasionally may be less than indicated. To OTHER COUNTRIES IN THE WORLD they may be different (often less or rarely more, according to the weight and wether you wish insurance). -*-*-*-*-* Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 900 in HLn. aufgebunden, Rückenprägung, Rücken geblichen, Kanten gering berieben, leichte Nachdunklung, guter Gesamteindruck.

Gebunden. Zustand: Sehr gut. Gebraucht - Sehr gut Ungelesenes, vollständiges Exemplar; in sehr gutem Zustand, leichte Lagerspuren, als Mängelexemplar gekennzeichnet -Ausgehend vom gegenstandslosen Werk Wassily Kandinskyswerden in diesem Buch verschiedene Gegenpositionen expressiver und geometrischer Abstraktion untersucht.Die Publikation präsentiert und kommentiert in vier Kapiteln eine Vielzahl von Bildern, Zeichnungen, dreidimensionalen Konstruktionen und Installationen, Fotografien und Filmen von Wassily Kandinsky, Aleksandr Rodchenko, Liubov'Popova, Konstantin Medunetskii, Georgii und Vladimir Stenberg, Karl Ioganson, Nikolai Ladovskii, Varvara Bubnova, Varvara Stepanova, Hannes Meyer, Walter Peterhans, Willem De Kooning, Jackson Pollock, Frank Stella, Donald Judd, Carl Andre,Sol Lewitt, Vladimir Nemukhin, Lydia Masterkova, Francisco Infante, Lev Nusberg, Eric Bulatov und anderen. 182 pp. Deutsch, Englisch.

Zustand: Sehr gut. Erstausgabe. 115 Seiten mit 158 Abbildungen auf Fotopapier. 21,2 x 24,3 cm. Querformat. Sehr guter Zustand. Schutzumschlag mit 3 hinterlegten kleinen Einrissen. - Kurt Kranz (* 3. Mai 1910 in Emmerich; 22. August 1997 in Wedel) war ein deutscher Maler, Grafiker und Hochschullehrer. Leben: Kranz machte von 1925 bis 1930 zunächst eine Lehre als Lithograph in Bielefeld und lernte dort 1929 Laszlo Moholy-Nagy kennen. Auf dessen Empfehlung studierte er am Bauhaus zunächst in Dessau, dann in Berlin bei Josef Albers, Joost Schmidt und dem Photographen Walter Peterhans. Ferner belegte Kranz Kurse bei Paul Klee und Wassily Kandinsky. Kurz vor der auf nationalsozialistischen Druck erfolgten Schließung des Bauhauses 1933 machte er sein Diplom. Danach arbeitete er als Gebrauchsgraphiker und freier Maler in Berlin unter anderem bei Herbert Bayer in dessen Studio Dorland am Kurfürstendamm. 1938, nachdem sich Herbert Beyer in die USA abgesetzt hatte, empfahl er sich als dessen Nachfolger. Im Krieg wurde er als Soldat in Finnland eingesetzt. Er kehrte erst 1946 nach Berlin zurück. 1950 erhielt er einen Ruf an die Hochschule für bildende Künste Hamburg und wirkte dort bis 1972. Gastdozenturen führten ihn nach Amerika und Japan, unter anderem an die Harvard University in Cambridge/USA. Nach seiner Emeritierung lebte und arbeitete er auf einem ehemaligen Bauernhof in der Provence in Frankreich. Werk: Kranz galt als einer der letzten wichtigen Bauhausschüler und fühlte sich dessen Ideen zeitlebens verpflichtet. Hier hatte er sich Anregungen für seine vorausgreifenden und wegbereitenden Impulse zur seriellen Kunst geholt und weiterentwickelt. Er vertrat den Standpunkt, dass schöpferische und wissenschaftliche Arbeit einander nicht ausschließen und dass auch die Kunst eine Forschungsdisziplin sein kann. Bei Klee, dessen Pädagogisches Skizzenbuch" er sich schon 1929 angeschafft hatte, sah er den Rückgriff der Kunst auf die Muster der Natur, eine Erfahrung, die sich noch in seiner Ammoniten"-Bildserie von 1975 spiegelt, in der die zentrifugale Kraft der Spiralform erprobt und in wechselnden Form- und Farbkonstellationen durchgespielt wird. Bei Peterhans hatte er sich den Anstoß geholt, frei und frech auf dem Gebiet der Photographie und Photomontage zu experimentieren. Obwohl man in diesen Montagen und Collagen der frühen dreißiger Jahre sehr deutlich das Umfeld der Zeitgenossen von Max Ernst bis zu Hannah Höch und nicht zuletzt auch die kühnen Bildfindungen der Bauhaus-Photographie mitsieht, hatten gerade diese Arbeiten von Kranz auch später noch den Reiz des ganz Neuen. . . . Aus: wikipedia-Kurt_Kranz. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 598 Hellgraues Leinen mit dunkelgraugeprägten Deckelvignetten (3 Figuren) und dunkelgraugeprägten Rückentiteln.

Gebunden. Zustand: Sehr gut. Gebraucht - Sehr gut Ungelesenes, vollständiges Exemplar; in sehr gutem Zustand, leichte Lagerspuren, als Mängelexemplar gekennzeichnet -Werke der Stilrichtungen Neue Sachlichkeit und Neues Sehen und somit der bildenden Kunst und der Fotografie aus der Zeit zwischen den Weltkriegen werden erstmals in unmittelbare Beziehung zueinander gesetzt. Lebendig wird dabei eine kurze Epoche voller Innovationen, die zugleich Vorbote des kulturellen Niedergangs im Nationalsozialismus ist.Nach 1918 etablierte sich in der Malerei mit der Neuen Sachlichkeit und in der Fotografie mit dem Neuen Sehen eine moderne Stilrichtung, die eine realistisch-veristische Wiedergabe anstrebte. Anhand zentraler Genres wie Porträt, Stadtansicht und Stillleben treten die Wechselbeziehungen zwischen den beiden Medien zutage. Dabei spannt sich der Bogen bis zur Architektur und Bedeutung des Neuen Bauens. Künstlerische Darstellungen von Industrie und Technik sowie die politische Fotomontage veranschaulichen gesellschaftliche Entwicklungen. In hochkarätigen Bildern und Texten ausgewiesener Experten ersteht eine turbulente Epoche wieder, in der sich die Spannungen verdichteten.Mit Werken von Aenne Biermann, Erwin Blumenfeld, Otto Dix, Hugo Erfurth, Carl Grossberg, Florence Henri, Hannah Höch, Karl Hubbuch, Germaine Krull, El Lissitzky, László Moholy-Nagy, Albert Renger-Patzsch, Walter Peterhans, Max Radler, August Sander, Christian Schad, Rudolf Schlichter, Georg Scholz, Sasha Stone, Umbo u. a. 264 pp. Deutsch.

Zustand: guter Zustand. Deckel unsauber m. Buchblock verklebt, kl. handhabungsbedingte Knickspur im Buchblock. Sonst gut.

paperbound, 8vo 231 pp., 250 ills. 12 Beiträge von verschiedene Autoren; Bauhaus-Fotografie; Moholy-Nagy; Bauhaus Dokumentation um 1927; Walter Peterhans; Eugen Batz; very good condition.

Zustand: Befriedigend. Zustandsbeschreibung: oberer Teil des Einbandes nachgedunkelt, Schutzumschlag zur Schnittkante abgeschnitten. Hrsg. für die Stiftung Bauhaus Dessau von Lutz Schöbe, Wolfgang Thöner und Claudia Perren. Mit Texten von Peter Bernhard, Torsten Blume, Alexander Farenholtz, Monika Markgraf, Lutz Schöbe, Josipa Spehar, Wolfgang Thöner, Hortensia Völckers und Sylvia Ziegner. Übersetzung: James Bell, Cressida Joyce, Amy Klement, Wendy Wallis und Rebecca Michelle Williams. In diesem Band wird die zweitgrößte Bauhaussammlung weltweit umfassend präsentiert. Gezeigt werden Objekte aus allen Phasen und Bereichen der berühmten Institution, wie Schülerarbeiten von Marianne Brandt, Josef Albers oder Marcel Breuer und Werke von Paul Klee, Wassily Kandinsky oder Gunta Stölzl. Auch Gegenstände und Materialien der in Dessau befindlichen Bauhausbauten werden gezeigt: des Bauhausgebäudes, der Meisterhäuser, des Arbeitsamtes sowie der Siedlung Dessau-Törten. Darüber hinaus stellt der Band eine Einführung in die Geschichte und Entwicklung der Schule dar. Gezeigt werden Künstler wie Anni Albers, Josef Albers, Alfred Arndt, Herbert Bayer, Max Bill, Marianne Brandt, Marcel Breuer, Franz Ehrlich, Friedrich Engemann, Lyonel Feininger, Carl Fieger, Walter Gropius, Ludwig Hirschfeld-Mack, Johannes Itten, Wassily Kandinsky, Peter Keler, Paul Klee, Benita Koch-Otte, Otto Lindig, Gerhard Marcks, Hannes Meyer, Ludwig Mies van der Rohe, Lucia Moholy, László Moholy-Nagy, Walter Peterhans, Grete Reichardt, Hajo Rose, Reinhold Rossig, Hinnerk Scheper, Oskar Schlemmer, Joost Schmidt, Lotte Stam-Beese, Gunta Stölzl, Otto Umbehr und Wilhelm Wagenfeld. 519 Seiten mit 456 Farb- und 88 s/w-Abb., Großformat, Leinen (Kerber Culture/Edition Bauhaus; Band 55/Kerber Verlag 2019). Früher EUR 59,00. Gewicht: 2549 g - Gebunden/Gebundene Ausgabe - Sprache: Deutsch.

Brosch. 4°, 110 S., zahlr. Abb. (oft auf Tafeln). Einband gebrauchsspurig, u. randknittrig, Stempel auf Titelblatt, 2 S. mit Unterstreichungen in Tinte. EA. (= Serie Folkwang). Mit Texten von Inka Graeve und Walter A. Peterhans (zusammen 19 S.); im Anhang Bio- und Bibliografie sowie «Werkübersicht». Erschienen zur Ausstellung Essen, Berlin, Ulm u. a. O.

Originalpappband. Zustand: Wie neu. ERSTAUSGABE. 167 Seiten ; Mit zahlreichen farbigen Abbildungen ; 31 cm FRISCHES, SEHR schönes Exemplar der ERSTAUSGABE der grundlegenden Monographie. - Albert Hennig (* 7. Dezember 1907 in Leipzig; 14. August 1998 in Zwickau) war ein deutscher Künstler aus der Bauhaus-Tradition. Er wird der Gruppe "Die verschollene Generation" zugerechnet. Albert Hennig wurde 1907 in eine Arbeiterfamilie geboren und wuchs im Leipziger Stadtteil Kleinzschocher auf. Er lernte Betonbauer und trat 1923 der Sozialistischen Arbeiterjugend (SAJ) und 1928 der SPD bei. 1929 arbeitslos geworden, begann er autodidaktisch mit einer Zeiss Ikonta 6x9 cm zu fotografieren. Er bewarb sich mit einer Reihe Aufnahmen beim Bauhaus in Dessau und wurde 1932 angenommen. Die Fotografien stehen in Motivik und Stil der sozialdokumentarischen Arbeiterfotografenbewegung der Weimarer Republik nahe, zu der Hennig in Leipzig auch aktiven Kontakt pflegte. Seine Lehrer in Dessau und nach der Schließung durch die neugewählte reaktionäre Regierung Anhalts Mitte 1932 in Berlin waren: Josef Albers (Vorkurs), Walter Peterhans (Fotografie), Hinnerk Scheper, Joost Schmidt, Ludwig Mies van der Rohe, Wassily Kandinsky und Paul Klee. Seine Fotoserie Kinder der Straße" im Auftrag der sozialdemokratischen Kinderfreundebewegung wurde 1933 bei der Besetzung des SPD-Büros in Leipzig von den Nationalsozialisten zerstört. Er selbst wurde ab 1934 bis 1945 als Bauarbeiter dienstverpflichtet. Nach dem Krieg wurde er Gründungsmitglied der Gruppe Bildender Künstler" im Kulturbund Zwickau. 1952 auf Grund von Differenzen mit der DDR-Kulturpolitik wurde er notgedrungen wieder Betonbauer bis 1972. Ab da widmete er sich ausschließlich der Malerei. (Quelle Wikipedia) Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 1100.

Zustand: Gut. 110 S. : zahlr. Ill. ; 28 cm HBX012231 Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 500.

Originalpappband. Zustand: Wie neu. ERSTAUSGABE. 332 Seiten. Mit zahlreichen farbigen Abbildungen. 31 cm FRISCHES, SEHR schönes Exemplar der deutschen ERSTAUSGABE. U.a. über Anni Albers - eine moderne Frau und ihr Lebenswerk. Josef Albers und Lyonel Feininger - Abstraktion und Kunstwollen. Walter Gropius und Marcel Breuer -Von Dessau nach Harvard. Herbert Bayer -Von der erweiterten Sicht zum erweiterten Feld. Walter Peterhans: Fotograf und Lehrer. Ludwig Mies van der Rohe und Ludwig Hilbersheimer. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 1984.

Softcover/Paperback. Zustand: Wie neu. 110 pages : illustrations ; 28 cm. Zustand: neuwertig; v10545 Wenn das Buch einen Schutzumschlag hat, ist das ausdrücklich erwähnt. Rechnung mit ausgewiesener Mwst. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 570.

110, (2) Seiten. Mit zahlreichen teils farbigen Abbildungen. Farbig illustrierte Originalbroschur. (Titelblatt gestempelt. Mit mehreren Textmarkierung in Gelb). 28x21 cm * Eugen Batz (* 7. Februar 1905 in Velbert; 12. Oktober 1986 in Wuppertal) war ein deutscher Maler und Fotograf. Batz war ein Schüler des Bauhauses und ein wichtiger Vertreter der Abstrakten Malkunst Deutschlands in der Nachkriegszeit und ein bedeutender künstlerischer Fotograf. Batz wurde Mitglied der Wandervogel-Gruppe Sonnenwinkel, und unternahm mit dieser 1923 und 1924 Reisen ins Riesengebirge, nach Bremen, Hamburg, Lübeck, Travemünde und Worpswede. Von 1925 bis 1927 besuchte er die Handwerker- und Kunstgewerbeschule Elberfeld. Er unternahm Reisen nach Paderborn, Corvey, Holzminden, Hildesheim, Goslar, Halberstadt, Braunschweig, Berlin und Frankfurt (Oder) und malte die ersten Landschaftsgemälde und Porträts. 1928 entstanden seine ersten künstlerischen Fotos von Industrielandschaften und Fabriken, die deutlich von der Fotoästhetik der Neuen Sachlichkeit beeinflusst waren. 1929 begann Batz ein Studium am Bauhaus in Dessau. Er besuchte dort den Vorkurs bei Josef Albers und ab 1930 den Reklame-Unterricht bei Joost Schmidt, den Fotografie-Unterricht bei Walter Peterhans, den analytischen Zeichenunterricht bei Wassily Kandinsky und die Freie Malklasse bei Paul Klee, dessen Kunst ihn sehr beeindruckte. Er malte in dieser Zeit seine ersten abstrakten Bilder und hatte am Bauhaus seine erste Einzelausstellung. Im Jahre 1930 nahm er an der Kunstblatt-Ausstellung Künstler im Reich im Reckendorfhaus in Berlin teil. 1931 wechselte Batz an die Kunstakademie Düsseldorf und wurde dort Meisterschüler von Paul Klee. Er freundete sich mit Jankel Adler an. 1932 unternahm er Reisen nach Berlin und an die Ostsee (nach Rügen und Hiddensee). Hier entstanden Aquarelle und abstrakte Radierungen. Sein fotografisches uvre der frühen 1930er Jahre oszilliert zwischen neusachlicher Objektivität" und den subjektiven Sichtweisen des sog. Neuen Sehens, wie es am Bauhaus u. a. von László Moholy-Nagy praktiziert wurde. 1932 nahm Batz an der Ausstellung Das junge Rheinland in der Villa in der Königsallee in Düsseldorf teil. 1933 reiste er für ein halbes Jahr nach Collioure in Südfrankreich. Er besuchte 1934 Paul Klee in seinem Berner Exil. Er beschäftigte sich mit konstruktiven Bildkompositionen mit und mit abstrahierten Figurendarstellungen. Im Jahr 1935 besuchte er für drei Monate Bern und bereiste danach die Schweiz und Italien. Nach dem Zweiten Weltkrieg nahm er 1946 an den Ausstellungen Neue Graphik aus West- und Süddeutschland in Berlin und Existentielle Kunst in Köln teil. 1947 wurde Batz Mitglied der Donnerstag-Gesellschaft in Alfter bei Bonn, die sich zur Aufgabe machte, eine Wiederbelebung des kulturellen Geschehens nach der nationalsozialistischen Unterdrückung im Rheinland voranzubringen. (Zusammen mit Hubert Berke, Joseph Fassbender, Georg Meistermann und Hann Trier, Wilhelm Hack, Josef Haubrich, Hermann Schnitzler und Toni Feldenkirchen). 1953 bereiste er erneut Collioure. Von 1954 bis 1962 malte Batz im Stil des Informel. 1957 und 1958 bereiste er erneut Italien. Im Jahr 1959 nahm er an der II. documenta in Kassel teil. In den 1960er Jahren bereiste Batz mehrfach Italien und Frankreich, in den siebziger Jahren Griechenland und die Türkei und ab Ende der 1970er Jahre bis ein Jahr vor seinem Tod immer wieder Tunesien. Neben Ölgemälden entstanden zahllose Aquarelle und ein umfangreicher Korpus fotografischer Arbeiten, die zum Teil der Bildauffassung des Informel verpflichtet sind. (Quelle Wikipedia) Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 700.

Broschur. Zustand: Sehr gut. XII, 423 Der Einband ist leicht fleckig, ansonsten ein sehr gutes und sauberes Exemplar ohne Anstreichungen. - Inhaltsverzeichnis - Dr. med. Paul Federn, New York: Neue Reihe der Bücher des Werdenden Vorwort: Dr. med. Maria Pfister-Ammende, Zürich. - I. Psychoanalyse und andere Psychotherapie - Psychohygiene in der sexuellen Latenzperiode: Dr. med. Imre Hermann, Budapest Ueber bestimmte Schwierigkeiten zwischen Eltern und Kind in der Vorpubertät: - Anna Freud, London - Zur seelischen Hygiene des Ichs: Dr. med. Paul Federn, New York - Einige Ausdrücke und Gestaltungen menschlicher Harntriebhaftigkeit: Dr. med. Hans Christoffel, Basel Ueber den Begriff der Frustration und ihre Bedeutung für die Psychohygiene: - Dr. med. Henri Ellenberger, Schaffhausen - Zur Genese des pathologischen Wandertriebes: Dr. med. Erwin Stengel, Chichester - Psychohygiene und Gruppentherapie: Dr. med. Wilfred C. Hulse, New York - II. Sonderfragen der Medizin - Revision der Frage der, erblichen Belastung", Erbhygienische Betrachtungen über menschliche Konduktoren: Dr. med. Lipót Szondi, Zürich - Prophylaxe der Suchterkrankungen: Prof. Dr. med. Hans Fischer, Zürich - Kinderpsychiatrie und Psychohygiene: PD. Dr. med. et phil. Moritz Tramer, Bern - Oeffentliche Gesundheitspflege und Psychohygiene: Dr. med. H. Oskar Pfister, Zürich - Klimatische oder psychische Hygiene: Prof. Dr. med. Walther Freund, Basel - Zahnarzt und Psychohygiene: Dr. med. dent. Paul Peterhans, Zürich - III. Soziologie - Ueber die seelische Hygiene vor der Ehe: PD. Dr. med. Walter Morgenthaler, Bern/Muri Ueberorganisation der Familie als Gefährdung der seelischen Gesundheit: Prof. Dr. René König, Zürich - Der Beitrag der Ethnologie zur Ich-Forschung: Dr. phil. Warner Muensterberger, New York - Zur Psychoanalyse des Judenhasses: Dr. med. Friedrich Kaufmann und Dr. jur. Ernst Follender, Basel - Psychiatrische Prophylaxe gegen den Krieg: Prof. Dr. med. Franz Alexander, Chicago Juristische, soziologische und psychologische Bemerkungen zum Problem der Kriegsverhütung: Prof. Dr. jur. Arthur Baumgarten, Basel/Berlin - IV. Angewandte Psychohygiene - 1. Allgemeine Probleme - Psychohygiene am Psychohygieniker: Dr. med. Theodor Bovet, Zürich - Psychohygiene in der Sprechstunde des Nervenarztes: Dr. med. Sigwart Frank, Zürich Berufsberatung und Psychohygiene: PD. Dr. phil. Franziska Baumgarten-Tramer, Bern - 2. Zeitbedingte Probleme - Die psychologische Situation des Konzentrationslager-Häftlings: Dr. phil. Benedikt - Kautsky, Zürich - Erfahrungen über die Führung von Heimen und Lagern für kriegsbetroffene Menschen: - Otto Zaugg, Dipl. Ing., Zürich - Psychohygiene und Psychotherapie bei der Flüchtlingsbetreuung: Dr. med. Maria Pfister-Ammende, Zürich - Psychologische Erfahrungen mit sowjetrussischen Flüchtlingen in der Schweiz: Dr. med. Maria Pfister-Ammende, Zürich - Aus der Praxis der Psychotherapie bei Kriegsgefangenen: Dr. med. Johannes Stahlbusch, York, GB. Psychische Hygiene und Nachkriegsfürsorge: Helene Baumgarten-v. Salis, Basel/Berlin - Psychologie der jüdischen Kriegswaisen: Dr. med. Hans Keilson, Naarden/Holland - V. Entwicklung und Stand der Psychohygiene - Der Stand des seelischen Gesundheitsschutzes in Grossbritannien: Dr. med. J. R. Rees, London - Psychische Hygiene in den Vereinigten Staaten: Dr. med. George Stevenson, New York - Psychohygiene in Ungarn: Dr. med. Endre Petö, Budapest - Die gegenwärtige Lage und die Aufgaben der Psychohygiene in Frankreich: Dr. med. Lucien Bonnafé, Paris - Der gegenwärtige Stand der Psychohygiene in Dänemark: PD. Dr. med. Paul Reiter und Ewald Bohm, Kopenhagen - Psychohygienische Arbeit in Deutschland, speziell in Berlin: Dr. med. Werner Kemper, Berlin - Die Einfuhrung der Psychohygiene in der Schweiz: Dr. med. André Repond, Malévoz/ Monthey - Die Psychohygiene und die Nerven- und Geistesstörungen in der Schweiz: Dr. med. Henri Bersot, Le Landeron - Adolf Meyer und die Anfänge der Psychohygiene: PD. Dr. med. Henri Flournoy, Genf - Beers und die Synergie der Wissenschaften auf dem Wege zur psychischen Hygiene: - Dr. med. Arthur Kielholz, Aarau - Forderungen des jungen Mediziners an Cand. med. Manfred Pflanz, München eine künftige Psychohygiene: - Psychohygiene als Lehrfach in Holland: PD. Dr. med. Berthold Stokvis, Leiden-Amsterdam - Psychohygiene als Lehrfach an technischen Hochschulen: Prof. Dr. med. Willy v. Gonzenbach, Zürich - Psychohygiene als Lehrfach an der Universität Basel: Christine Senn-Dürck, Basel - VI. Sach- und Namenregister. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 250.

72 n. n. Seiten. Mit zahlreichen teils farbigen Abbildungen. Illustrierte Originalbroschu. (Geringe Gebrauchsspuren). 20x21 cm * Eugen Batz (* 7. Februar 1905 in Velbert; 12. Oktober 1986 in Wuppertal) war ein deutscher Maler und Fotograf. Batz war ein Schüler des Bauhauses und ein wichtiger Vertreter der Abstrakten Malkunst Deutschlands in der Nachkriegszeit und ein bedeutender künstlerischer Fotograf. Batz wurde Mitglied der Wandervogel-Gruppe Sonnenwinkel, und unternahm mit dieser 1923 und 1924 Reisen ins Riesengebirge, nach Bremen, Hamburg, Lübeck, Travemünde und Worpswede. Von 1925 bis 1927 besuchte er die Handwerker- und Kunstgewerbeschule Elberfeld. Er unternahm Reisen nach Paderborn, Corvey, Holzminden, Hildesheim, Goslar, Halberstadt, Braunschweig, Berlin und Frankfurt (Oder) und malte die ersten Landschaftsgemälde und Porträts. 1928 entstanden seine ersten künstlerischen Fotos von Industrielandschaften und Fabriken, die deutlich von der Fotoästhetik der Neuen Sachlichkeit beeinflusst waren. 1929 begann Batz ein Studium am Bauhaus in Dessau. Er besuchte dort den Vorkurs bei Josef Albers und ab 1930 den Reklame-Unterricht bei Joost Schmidt, den Fotografie-Unterricht bei Walter Peterhans, den analytischen Zeichenunterricht bei Wassily Kandinsky und die Freie Malklasse bei Paul Klee, dessen Kunst ihn sehr beeindruckte. Er malte in dieser Zeit seine ersten abstrakten Bilder und hatte am Bauhaus seine erste Einzelausstellung. Im Jahre 1930 nahm er an der Kunstblatt-Ausstellung Künstler im Reich im Reckendorfhaus in Berlin teil. 1931 wechselte Batz an die Kunstakademie Düsseldorf und wurde dort Meisterschüler von Paul Klee. Er freundete sich mit Jankel Adler an. 1932 unternahm er Reisen nach Berlin und an die Ostsee (nach Rügen und Hiddensee). Hier entstanden Aquarelle und abstrakte Radierungen. Sein fotografisches uvre der frühen 1930er Jahre oszilliert zwischen neusachlicher Objektivität" und den subjektiven Sichtweisen des sog. Neuen Sehens, wie es am Bauhaus u. a. von László Moholy-Nagy praktiziert wurde. 1932 nahm Batz an der Ausstellung Das junge Rheinland in der Villa in der Königsallee in Düsseldorf teil. 1933 reiste er für ein halbes Jahr nach Collioure in Südfrankreich. Er besuchte 1934 Paul Klee in seinem Berner Exil. Er beschäftigte sich mit konstruktiven Bildkompositionen mit und mit abstrahierten Figurendarstellungen. Im Jahr 1935 besuchte er für drei Monate Bern und bereiste danach die Schweiz und Italien. Nach dem Zweiten Weltkrieg nahm er 1946 an den Ausstellungen Neue Graphik aus West- und Süddeutschland in Berlin und Existentielle Kunst in Köln teil. 1947 wurde Batz Mitglied der Donnerstag-Gesellschaft in Alfter bei Bonn, die sich zur Aufgabe machte, eine Wiederbelebung des kulturellen Geschehens nach der nationalsozialistischen Unterdrückung im Rheinland voranzubringen. (Zusammen mit Hubert Berke, Joseph Fassbender, Georg Meistermann und Hann Trier, Wilhelm Hack, Josef Haubrich, Hermann Schnitzler und Toni Feldenkirchen). 1953 bereiste er erneut Collioure. Von 1954 bis 1962 malte Batz im Stil des Informel. 1957 und 1958 bereiste er erneut Italien. Im Jahr 1959 nahm er an der II. documenta in Kassel teil. In den 1960er Jahren bereiste Batz mehrfach Italien und Frankreich, in den siebziger Jahren Griechenland und die Türkei und ab Ende der 1970er Jahre bis ein Jahr vor seinem Tod immer wieder Tunesien. Neben Ölgemälden entstanden zahllose Aquarelle und ein umfangreicher Korpus fotografischer Arbeiten, die zum Teil der Bildauffassung des Informel verpflichtet sind. (Quelle Wikipedia) Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 200.

Hardcover. Oln., 245 S., Kl8°. (Leichte Altersspuren, gutes Exemplar)., Mit einem Por- und Interlog 900 gr. 0.0.

26 x 18,5 cm. 79 S. mit zahlr. s/w Fotoabb. Illustr. OBrosch. (gering bestoßen). Angeboten wurden Werke von Karl Blossfeldt, A. Renger-Patzsch, August Sander, Walter Peterhans, Grete Stern, Ellen Auerbach, André Kertész, Herbert List, Weegee, Erwin Blumenfeld, Josef Sudek, Chargesheimer, H. u. G. Nothhelfer, Wilh. Schürmann u.a.- Preisliste, Stand 1. Dec. 1979 liegt bei. Sprache: Englisch.

21 x 15 cm. 31 S. mit zahlr. Fotoabb. Illustr. OKart. (etwas gebraucht). [Menschen an der Arbeit]. Die erste u. letzte Seite mit kl. Stockflecken, Innengelenke mit Japanpapier stabilisiert. Sprache: Deutsch.

Leinen, gebunden; grauer, goldgeprägter Einband, mit Schutzumschlag / Anz. Seiten: 245 / 11,5 x 17,5 cm / Zustand: sehr gut, geringe Gebrauchsspuren; Einband minim fleckig, Schnitt etwas gebräunt und minim fleckig, Schutzumschlag mässig berieben und am Rücken geringfügig lädiert Sprache: de.

Zustand: Sehr gut. 217 (1) S., durchgehend mit fotografischen Abb. -- Der Band erschien parallel zur gleichnamigen Ausstellung in der Gallery of the City of Prague 2005 und im Olomouc Museum of Art 2006 und zeigt eine aus Auswahl fotografischer Bilder aus dem 19. und 20. Jahrhundert aus der Sammlung von Dietmar Siegert, darunter Arbeiten von Franz Hanfstengl, Herbert Bayer, Oskar Nerlinger, Walter Peterhans, John Heartfield, Man Ray, der tschechischen Surrealisten Emila Medková und Alois Noicka bishin zu Josef Sudek, Herbert List, Jan Swoboda (Svoboda), David Hockney, Jürgen Klauke und viele andere. - Text in Englisch und Tschechisch. -- Schön erhalten, ohne Schutzumschlag. // The Life of Things presents a selection of nineteenth- and twentieth-century still life photographs from the collection of Munich-based director and film producer Dietmar Siegert (artists see above). -- Text in English and Czech. -- 217 pp., original grey cloth, with mounted title illustration and stamped title to spine and cover, without dustjacket. Fine copy. Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 2550 28 x 24 cm. Orig.-Leinen mit montierter fotografischer Abb.

Hardcover. Zustand: Very Good. 2nd Edition. 12° - 40pp + Ads - B/w reproductions. What when how to enlarge, second edition 6.-10.Tausend, text in German language. Origianl wrappers(Cover photo by Max Burchartz) protected with Mylar. In Very good condition.

Zustand: Gut. Die 10 Karten mit Fotos von Herbert Bayer, Max Burchartz, Hanna Höch, Walter Peterhans, Alexander Rodschenko, Werner Rohde, Jan Tschichold, L. Moholy-Nagy, Jan Kamman, El Lissitzky. Der Katalog-Reprint erschien bei der DVA, Stuttgart. * Schuber mit einem Tesafilmstreifen (wenig störend). Sonst sehr gutes Exemplar. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 300.