Produktart
Zustand
Einband
Weitere Eigenschaften
Gratisversand
Land des Verkäufers
Verkäuferbewertung
Anbieter: Antiquariat Artemis Lorenz & Lorenz GbR, Leipzig, Deutschland
Zustand: Gut. Leserbriefe 6 Szene 8 documenta X Das Museum der 100 Tage. Die zehnte documenta in Kassel ist ein Konglomerat aus bildender Kunst und Film, Musik und Theater, wissenschaftlichen und philosophischen Debatten. ART gibt eine Einführung 12 Der Visionär: Marcel Broodthaers. Der Belgier erhält einen Ehrenplatz auf der documenta: Seine Arbeiten aus den sechziger und siebziger Jahren sind auch heute noch der Zeit voraus 30 Blick zurück nach vorn. In den Retroperspektiven erinnert die documenta an Künstler, deren Haltungen und Stile richtungsweisend für die junge Kunst waren und es auch in Zukunft sein könnten 40 Von Körper bis Internet: Ein Stichwort-Katalog zu Themen und Techniken, die Künstler am Ende der neunziger Jahre beschäftigen 48 Kolumne: Kunst-Geschichten. Alfred Nemeczek macht eine Rechnung mit einer Unbekannten auf und freut sich auf die documenta 52 Die Freunde. Zuerst haben sie nur gestaunt, aber bald die Ärmel aufgekrempelt und selbst mit angepackt: Schon lange erweisen sich Gräfin Marie-Christine und Peter Graf Wolff-Metternich als die besten Freunde der documenta 54 Kommentare und Berichte Architektur: Frank Gehry. Das Guggenheim Museum im nordspanischen Bilbao ist eine Sensation, sein Erbauer gehört zu den kühnsten seiner Branche. Im Herbst ist Einweihung 58 Stadtkunst: Skulptur. Projekte in Münster. Zum dritten Mal läßt sich die alte Stadt von der jungen Kunst herausfordern: Rund 70 Künstler machen den Stadtraum in diesem Sommer zur Bühne für die Kunst 72 Ausstellungen Vier Ereignisse im Überblick 80 Bonn: Sigmar Polke. Die bislang größte Retrospektive des Weltstars trägt den Titel Die drei Lügen der Malerei 82 Paris: Fernand Leger. Ein großer Überblick würdigt den Pionier der Moderne 88 Hamburg: Home Sweet Home. Rückzug in die weiche Wohnhöhle 90 Kritik des Monats: Alfred Nemeczek besuchte die Schau Die Epoche der Moderne im Berliner Gropius-Bau 92 Ausstellungs-Kritik 93 Ausstellungs-Termine 94 Journal Kulturpolitik: Techno und Kunst vor der Tür locken neue Besucher ins Museum 122 Karriere: Ein Deutscher wird Museumsdirektor im Pariser Centre Pompidou 123 Baukunst: Somerset House in Londen öffnet seine Tore fürs Publikum 123 Fälschungen: Münchner Zoll- fahnder decken schwunghaften Handel mit gefälschter Beutekunst auf 124 Interview: Jochen Poetter wird neuer Leiter des Museums Ludwig in Köln 124 Malerei: Werner Tübkes Flügel- altar in Clausthal-Zellerfeld und was die Kunstkritik davon hält 125 Sammlermuseum: Haus Grothe bekommt eine Kunstkiste in Bonn 125 Leerstand: Die Berliner Kunstszene nutzt Büroräume und Abrißhäuser 126 Experten: Gutachter streiten über zwei Gemälde von Nicolas Poussin 128 Archäologie: Der italienische Kulturminister plant einen Vergnügungspark in Pompeji 128 Städtebau: In St. Pölten entstand das neue Regierungszentrum für Niederösterreich 129 Handel: In Leipzig floriert ein Kunstkaufhaus 130 Markt: Bilanz der 9. Kunstmesse Art Frankfurt 130 Entdeckung: Hinter einem Ölbild verbarg sich eine Radierplatte von Rembrandt 131 Messen: Ausblick auf die 28. Art Basel 131 gepflegtes Exemplar, nur kleine Lesespuren Gern können sie Ihr Buch per Rechnung bestellen. Hardcover.
Verlag: Braunschweig, Kunstverein, 1984
Anbieter: BOUQUINIST, München, BY, Deutschland
Buch
Zustand: Gut. 135 S. Mit zahlreichen Abbildungen Orig. Karton Guter Zustand. Obere vordere Buchecke mit einer kleinen Stauchung. Einband lichtrandig. - Gerhard Hoehme (* 5. Februar 1920 in Greppin bei Dessau; 29. Juni 1989 in Neuss) war ein deutscher Maler und Grafiker, der als wichtiger Vertreter der Abstrakten Kunst nach dem Zweiten Weltkrieg und des deutschen Informel gilt. Leben: Hoehme war im Zweiten Weltkrieg Jagdflieger. Er begann 1948 ein Studium der Malerei an der Kunstschule Burg Giebichenstein bei Halle an der Saale. 1951 ging er nach Düsseldorf und bezog ein Haus in Düsseldorf-Kaiserswerth. Ab 1952 studierte er an der Kunstakademie in Düsseldorf bei Otto Coester. Im selben Jahr begegnete er Jean-Pierre Wilhelm, der ihn wiederum Jean Fautrier und Jean Dubuffet vorstellte. Er gelangte so mit den wichtigsten Vertretern des französischen Informel aus Paris in Kontakt. Seit diesem Zeitpunkt beschäftigte sich Hoehme mit der informellen Malerei. 1960 erhielt er ein Stipendium an der Deutschen Akademie Villa Massimo in Rom und eine Professur an der Staatlichen Kunstakademie in Düsseldorf, wo er bis 1985 lehrte. Zu seinen Schülern gehörten unter anderem Sigmar Polke und Chris Reinecke. Werk: 1957 erhielt Hoehme den in diesem Jahr erstmals vergebenen Förderpreis des Landes NRW. Noch im selben Jahr gründete er zusammen mit Jean-Pierre Wilhelm die Galerie 22, die bis 1960 existierte und ein Zentrum des Informel für Künstler, Musiker und Schriftsteller war. Hoehme wurde Mitglied der Düsseldorfer Künstlervereinigung Gruppe 53. Nach 1955 malte er auch im Stil der Lyrischen Abstraktion. Hoehme eigener, spezieller Malstil knüpfte an die Tradition der shaped canvas an. Er vermischte das Farbmaterial und schaffte mit seinen Gemälden räumliche Strukturen und kombinierte Raumelemente mit bemalten Flächen. Er beschäftigte sich mit dem Combine Painting, schuf kalligrafische Schriftbilder, Strukturbilder und Objektbilder. Ab den 1970er Jahren entstanden seine sogenannten Damastbilder". Er wollte damit offene Bilder" schaffen, die nicht mehr nur auf der Leinwand wirkten, sondern im Betrachter präsent sein sollten. 1959 war Hoehme Teilnehmer der documenta II in Kassel in der Abteilung Malerei. 1960 wurde er mit dem Villa Massimo-Preis in Rom ausgezeichnet. Im Jahr 1962 erfolgte die Veröffentlichung seiner Texte: Wegzeichen im Unbekannten. 1967 schrieb er sein Manifest Relationen. . Aus: wikipedia-Gerhard_Hoehme Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 750.
Verlag: Edition Metzel, 2009
ISBN 10: 3889601111ISBN 13: 9783889601117
Anbieter: artbook-service, Berlin, Deutschland
Buch
paperback. Zustand: Gebraucht. Gebraucht - Sehr gut Ungelesenes, vollständiges Exemplar; in sehr gutem Zustand mit leichten Lagerspuren, als Mängelexemplar gekennzeichnet -Karl Valentin lebt! Eine Hommage an den Komiker von aktuellen Künstlern, die sich vor dem Meister der Komik verneigen. Von Fischli Weiss über Sigmar Polke und Jean Tinguely bis Erwin Wurm - das »Jahrhundert-Phänomen« Karl Valentin hat sie alle beeinflusst, in ihren teils radikal komischen Werken lebt sein Geist unbekümmert weiter. Hier geht es dabei weniger um eine neuerliche Interpretation der anarchistischen Ideen Valentins, sondern um aktuelle Strategien, Komik in der zeitgenössischen Kunst zwischen Witz, Melancholie und Albernheit zu praktizieren. Insofern liegt hier auch ein wohlfeiles Kompendium zur aktuellen Kunst vor. Ein schön gestalteter Band überdies, weniger ein Katalog als vielmehr ein handhabbares und vor allem sehr unterhaltsames Lesebuch mit zahlreichen Bildern. »Karl Valentin begriff die Welt nicht, und er bewies, dass sie nicht zu begreifen ist. So wurde er, ohne dass es ihn groß interessiert hätte, ein Pionier der Kunst,« (Die Zeit).\\nErscheinungsdatum: 01.07.2009 Schlagwörter: gestern oder im 2, stock, karl valentin, komik und kunst seit 1948, Sachgruppen: Geisteswissenschaften, Kunst, Musik, Kunst, Kunstgeschichte Preisänderung: 16.01.2020 Anzahl Seiten: 224 Format: 27,00 x 19,50 x 2,00 cm VergleichspreisMax: 25 224 pp. Deutsch.
Verlag: Köln : Wienand, 2019
ISBN 10: 3868325573ISBN 13: 9783868325577
Anbieter: Bücher bei den 7 Bergen, Sibbesse OT Westfeld, Deutschland
Buch
Broschur. Zustand: Gut. 133 Seiten, 27 cm Guter Zustand. Die moderne städtische Nacht und ihre Akteure stehen im Zentrum dieses Bandes. Seit der weitreichenden Elektrifizierung wird das Ordnungsprinzip von Hell und Dunkel, von Aktivität und Schlaf auf den Kopf gestellt. Mit Werken von der frühen Moderne bis zur Gegenwart wird gezeigt, wie sich Wahrnehmung und Lebensalltag grundlegend verändern und Zwischenwelten entstehen. Die Kunst wird einmal mehr erlebbar als im wahrsten Sinne des Wortes erhellendes Brennglas, unter dem sowohl geschärfte Perspektiven auf die Gegenwart wie auch appellierende Blicke in die Zukunft erkennbar werden. Mit Werken von mehr als 50 Malern, Fotografen, Bildhauern, Installationskünstlern, Musikern und Theoretikern entfaltet sich ein einmaliges künstlerisches Universum der Nacht. With works from early modernism to today, this volume demonstrates how artificial light is increasingly being used to turn the ordering principle of light and dark, of activity and sleep on its head, how perception and everyday life are fundamentally changed and how intermediate worlds emerge. Art can once again be experienced as a magnifying glass, under which both sharpened perspectives on the present and invoking glimpses of the future become visible. ED1318 Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 660.
Verlag: Ostfildern : Cantz Verlag, 1994
ISBN 10: 3893226540ISBN 13: 9783893226542
Anbieter: Fundus-Online GbR Borkert Schwarz Zerfaß, Berlin, Deutschland
Buch Erstausgabe
kart. Zustand: Gut. 1. Aufl. 95 S. : zahlr. Ill. ; 24 cm; Gutes Ex.; Einband stw. geringfügig berieben. - Piotr Nathan (* 27. April 1956 in Gdansk) ist ein aus Polen stammender deutscher bildender Künstler. . Zur Zeit seines Studiums wurde seine künstlerische Entwicklung durch das Studium bei Sigmar Polke und Karl-Ernst Hermann, aber auch durch die Mitgründung und die Arbeit in der Künstlergruppe Stille Helden e. V." geprägt. Nach der Beendigung des Studiums 1986 zog er nach Berlin, wo er bis heute lebt und arbeitet. Seit 2006 ist er als Professor für die Klasse mit dem Schwerpunkt der klassischen und experimentellen Zeichnung und Druckgrafik an der Muthesius Kunsthochschule in Kiel tätig. . (wiki) // . Botschaften, die nicht ankamen, bildeten den Kern einer autobiografischen Skulptur mit dem Titel Meine Großmutter kann kein Telefon bedienen (S. 18). Aus Nathans Sicht waren Ready-mades noch keineswegs fertig: bemalte Leinwände wurden erneut übermalt oder zum Beispiel mit Karrees aus Schallplatten bedeckt; Bücher blieben nicht länger ganz oder auch nur teilweise Mitteilungsvehikel, sondern verwandelten sich in Skulpturen, die zwar visuell vollständig verfügbar, aber zur selben Zeit unlesbar waren. Werke in verschiedenen Medien erhielten gleiche Titel. (So kam Ein sehr langes und unglaublich langweiliges Stück (S. 26) auch als Objekt vor); vor allem wurden Materialien beständig wiederverwendet. Für die Snowflakes (S. 32 und 34) benutzte Nathan eine Stichsäge, um ihre Silhouetten aus Schallplatten zu schneiden und sie danach in Gittermustern über die Zimmerwände zu verteilen. Später sollte der Künstler von der "gleichgewichtigen Gegenwart von Fiktion und Realität" in seinem Werk sprechen. (Vielleicht war es kein Zufall, daß so viele der Platten, die er zu schwarzen Schneeflocken umschnitt, Kinderlieder und Märchen enthielten.) In all diesen Experimenten steckt ein weltzugewandtes Element, das auf dem Prinzip der Synästhesie fußte. Bei jedem Übergang in ein anderes Medium, will Nathan uns offensichtlich bedeuten, geht ein bißchen verloren oder verändert sich etwas. Und weit davon entfernt, eine exakte Wissenschaft zu sein, kann Übersetzung dazu dienen, neue Bedeutung zu erzeugen. Nie in Gruppen von weniger als hundert Stück gezeigt, entziehen sich die Snowflakes (S. 32 und 34) der Definition. Wo sprachähnliche Akte in fast dreidimensionale Objekte umgesetzt werden, zeugen diese von Arbeit, von angehaltener Zeit und von der Weigerung, zu anderem als Abstraktion oder Musik Zuflucht zu nehmen. Was Nathan am Herzen liegt und sein Werk bestimmt, ist die Vorstellung, daß die Bedeutung in den Dingen und Abläufen der Alltagswelt enthalten sind. (S. 6) ISBN 9783893226542 Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 550.
Verlag: Morisel Verlag Gmbh Mär 2024, 2024
ISBN 10: 3943915662ISBN 13: 9783943915662
Anbieter: AHA-BUCH GmbH, Einbeck, Deutschland
Fotografie
Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - Dem renommierten Fotografen Michael Dannenmann gelingt es, mit seinen Bildern Menschen aus ihren beruflichen Rollen zu lösen und gleichzeitig Verweise auf ihre Profession zu geben. Sie scheinen in den Fotografien verbunden, ja eins zu werden mit ihren charakteristischen Werken. Dannenmann studierte Malerei und Bühnenbild an der Kunstakademie Stuttgart und fand schließlich seine Ausdrucksform im Medium der Fotografie. Das Buch erscheint zur Ausstellung im Kunstraum Gewerbepark-Süd in Hilden. Die 61 Fotografien von Michael Dannenmann im Buch zeigen u. a. Bryan Adams, Tony Cragg, Gotthard Graubner, Dennis Hopper, Peter Lindbergh, Udo Lindenberg, Markus Lüpertz, David Lynch, Benito Marcelino, Sigmar Polke, Isabella Rossellini, Thomas Schütte, Günther Uecker, Ben Willikens, Robert Wilson. Mit Einführungstexten von Sandra Abend und Hans-Michael Koetzle.
3. Aufl., 4°. 138 S. m. zahlr. Abb. Br.
Verlag: Wienand Verlag & Medien Jan 2023, 2023
ISBN 10: 3868327525ISBN 13: 9783868327526
Anbieter: AHA-BUCH GmbH, Einbeck, Deutschland
Buch
Buch. Zustand: Neu. Neuware - Künstliche Intelligenz und ihre Verheißungen übernehmen das Regiment und erschaffen lebensähnliche Daseinsformen. Der Mensch forciert den Fortschritt - und steht dabei längst an der Schwelle zu seiner eigenen Ersetzbarkeit. Dieser Band dokumentiert die Begegnung mit Avataren, lernenden Menschmaschinen und mit einer sprechenden Maus!Die eingeladenen Künstlerinnen und Künstler, Louisa Clement, Ryan Gander, Timur Si-Qin und Jordan Wolfson, gehören alle einer Generation an, die in einer digitalen Welt aufgewachsen ist. Sie spiegeln in ihren Biografien wie in ihrem Schaffen die zunehmenden Machtsphären virtueller Möglichkeiten. Ihnen gegenübergestellt sind Pablo Picasso, Jackson Pollock, Willem de Kooning, Gerhard Richter, Sigmar Polke und andere: Sie alle haben in ihrer Zeit die klassische Erwartungshaltung an ein Werk der Kunst verändert.
Verlag: Stuttgart, 1997
Anbieter: Stefan Schuelke Fine Books, Köln, NRW, Deutschland
Künstler: Polke, Sigmar . Herausgeber: Ifa - Institut Fuer Auslandsbeziehungen E.V. . Datum: 1997. 140 Seiten mit zahlr. teils ganzs. Farbabb. Deutsch ; Englisch . 4to. (Quartformat). 40 Gouachen im Format 70 x 100 cm aus dem Jahre 1996, gemalt fuer das Institut fuer Auslandsbeziehungen. Mit einem Text von Bice Curiger. leichte Randlaesuren, ansonsten sehr gut erhalten.
Verlag: Institut für Auslandsbeziehungen, 1997
Anbieter: Antiquariat am St. Vith, Mönchengladbach, Deutschland
Buch
Broschiert. Quart. 138 S. Broschur mit Umschlag. Umschlag minimal beerieben, sehr gutes Exemplar. Mit zahlr. farb. Abb.
Verlag: Köln, Verlag M.DuMont Schauberg,, 1971
ISBN 10: 3770105672ISBN 13: 9783770105670
Anbieter: Antiquariat Gerber AG, ILAB/VEBUKU/VSAR, Basel, Schweiz
Buch Erstausgabe
1.Ausgabe. 231 nn.Bl. Mit vielen teilweise ganzseitigen schwarz-weiss-Abb. Inhalt: Erich Reusch, Mauricio Kagel, James Lee Byars, Paul Pechter, Rainer Giese, Wortelkamp, Verhufen, Dieter Matthias, Bici Hendricks, Wolf Wondraschek, Ben Vautier, Uwe Herms, Dominik Steiger, Klaus Rinke, Laurids, Zamp, Pinter, Haus-Rucker-Co., Claudio Cintoli, Al Hansen, Gerhard Rühm, Gilbert and George, Günter Brus, Jochen Gerz, Eliseo Mattiacci, Marinus Boezem, Walter de Maria, Thomas Hesterberg, Ohlen und Geldmacher, Gabor Altorjay, Bernhard und Hilla Becher, Gino de Dominicis, Günter Saree, H.A.Schult, Charlotte Moormann, Walter Aue, Timm Ulrichs, Helmut Schweizer, Bill Bollinger, Dieter Meier, Dieter Reick, Oswald Wiener, Happening & Fluxus, Barry Flanagan, Peter Nemetschek, Dennis Oppenheim, Robert Smithson, Michael Heizer, Giuseppe Penone, Max Peintner, Jürgen Becker, Ludwig Gosewitz, Renate und Peter Chotjewitz, Eric Andersen, Marcel Schaffner, Alain Simon, Pi-Ro Autenheimer, Otto Dressler, Bany Le Va, Martin Schwarz, Roland Knauer, Manuela Schwankl, Sigmar Polke, Erwin Hagen, Elfriede Jelinek, Joseph Beuys, Adriano Spatola, Konrad Balder Schäuffelen, Emilio Prini, Paul Cotton, Hingstmartin, Stefan Wewerka, H.C.Artmann, Ferdinand Kriwet, Ian Baxter, Gendolla, Kurt Kren, Otto Piene, Mel Bochner, Lawrence Weiner, Dick Higgins, Renate Weh, Peter Handke, Ian Wilson, Martin Maloney, Dieter Glasmacher, Arthur Koepke, Transvestit, Walter Pichler, Gerd E.Hoffmann, Christo, Manfred Weihe, Bernhard Höke, Hermann Nitsch, On Kawara, Ladislav Novak, C.O.Paeffgen, Wolf Vostell, Allan Kaprow, Geoff Hendricks, Jürgen Ploog, Fabro, Hanne Darboven, Uecker/Borchardt, Günter Uecker, Edward Ruscha, Rolf Dieter Brinkmann, Bernar Venet, Brecht & Macdiamid, Dieter Rühmann, Edy Brunner, Bernd Völkle/Erwin Hagen, Pino Pascali, Charly Wüllner, David Lamelas, Dan Graham, Konrad Schulz, Asmus Petersen, Friedrich Gräsel, Ed und Ursula Kiender, Carl Weissner, Hans Hollein, Herbert Distel, Git Kircher, Bazon Brock, Panamarenko, Claus Boehmler, Robert Filiou, Joseph Kosuth, Ulf Miehe, Gilberto Zorio, Pier Paolo Calzolari, Gabriele Wohmann, Keith Arnatt, Linde Burkhardt, Klaus Schönherr, Carolee Schneemann, Ger van Elk, Jene Highstein, Hansjoachim Dietrich, W.Knoebel/Imi, Hamish Fulton, Group Frontera (Adolfo Bronowski/Carlos Espartaco/Mercedes Esteves/Ines Gross), Tomas Schmit, Stanley Brouwn, Markus Raetz, Jörg Heydemann, Friederike Mayröcker, Ettore Sottsass Jr., Jan Dibbets, Jannis Kounellis, M.Scharang, Krystof Derschau, Arnulf Rainer, Franz Erhard Walther, Bernd Löbach, Wolfgang Ernst, Donald Burgy, Bruce McLean, Reiner Ruthenbeck, Hödicke, Urs Lüthi, Peter Pongratz, Gerhard Harvan, Jürgen Rahn, Christoph Müller, S.Schröpfer, Hans Haacke, Otto Muehl, Gerhard Trommer, Andre Thimkins, Felix Kemner, Manfred Esser, Wolf Kahlen, Guntram Vesper, Christine Kozlow, Günther Guben, Daniel Spoerri, Arman-Versteigerung, Henning Christiansen, Gotthard Graubner, Jörg Immendorf/Lidl, Christian Lindow, Clement Borlat, Nikolaus Kreutz, Klaus Groh, Nam June Paik, Dieter Rot, Arias-Mission, Paul Wühr, Jürgen Claus, Palermo, Jan Voss, Emil Schult, Johannes Geuer, Alfons Körbel, W.E.Richartz, Michael Buthe, Dietrich Albert, Horst Bienek, Kudo, Sebastian Wolff, Peter Mateja, Uwe Brandner, Josef Kroutvor, Petr Stembera, Galerie Natops, Alessandro Carlini. ---- Rücken an den Rändern berieben und innen vom Buchblock gelöst, untere Ecke des Vorderdeckels auf ca.0,5 cm.abgerieben. ****Die Versandkosten können wegen dem Gewicht der Bücher abweichen----Shippingcosts might be lower or higher by weight of the book. Kein Versand nach Frankreich**** Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 1800 29,5 cm. x 21 cm. Kartonierte Original-Broschur mit farbiger Deckel-Illustr.und Rückenbeschriftung.
Verlag: Deutscher Kunstverlag Okt 2023, 2023
ISBN 10: 3422801162ISBN 13: 9783422801165
Anbieter: AHA-BUCH GmbH, Einbeck, Deutschland
Fotografie
Buch. Zustand: Neu. Neuware - Subskriptionspreis bis 7. April 2024: 45,00 EUR Mit über 1000 Werken von insgesamt über 140 Künstler:innen von den 1930er Jahren bis zur Gegenwart hat Eva Felten in den vergangenen vier Jahrzehnten eine einzigartige Fotosammlung aufgebaut, die in diesem Katalog erstmals vorgestellt wird. This Is Me. This Is You widmet sich dem fotografischen Blick auf Menschen und reflektiert dabei Fragen nach Intimität und Begehren ebenso wie nach Machtverhältnissen und strukturellen Ungleichheiten, die sich in das Medium einschreiben. Die Publikation erlaubt einen tiefgreifenden Einblick in die Sammlung, die eine Vielzahl namhafter Positionen der Fotografiegeschichte und zeitgenössischen Kunst umfasst von Diane Arbus, Robert Frank, Gordon Parks über Richard Avedon, Sherrie Levine, Richard Prince bis zu Roni Horn, Arthur Jafa und Deana Lawson. Schlüsselwerke der internationalen Fotografiegeschichte Mehr zu Künstlerinnen und Künstlerinnen in der Datenbank Artists of the world Blick ins Buch.
Verlag: Wienand, 2012
ISBN 10: 386832089XISBN 13: 9783868320893
Anbieter: ANTIQUARIAT Franke BRUDDENBOOKS, Lübeck, Deutschland
Buch
4° Broschiert. Zustand: Sehr gut. Bilingual. 328 Seiten Das Buch ist in sehr gutem, sauberen Zustand. Einband minimal berieben / schwach fleckig. Ecken und Kanten leicht bestossen. Mit dem, für vor längerer Zeit gedruckten Büchern häufig, leicht getöntem Schnitt. Sonst sauberes und wohlerhaltenes Exemplar. -----Inhalt:. Die Geschichte des Rasters kennt keinen Anfangs- und Endpunkt. Schon seit der Antike verwendet, wird es in den 1960er-Jahren zum entscheidenden Erkennungszeichen der Kunstströmungen Minimal Art und Pop Art. Und bis heute ist es für die Kunst hoch aktuell. Der opulente und bildreiche Katalog ist die erste übergreifende Publikation zum Thema Raster" in der bildenden Kunst nach 1945. Die vielfältigen Bedeutungen des Rasters werden im Hinblick auf unterschiedliche Kunstrichtungen und Künstler wie beispielsweise Roy Lichtenstein, Sarah Morris, Sigmar Polke oder Sol LeWitt ausführlich untersucht. Zudem erlaubt der interdisziplinäre Ansatz einen seltenen Einblick in die Bereiche Musik und Architektur. Überaus gelungen runden aufschlussreiche Interviews mit Künstlern das Thema ab. ISBN: 9783868320893 Wir senden umgehend mit beiliegender MwSt.Rechnung. Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 1404.
Anbieter: BUCHSERVICE / ANTIQUARIAT Lars Lutzer, Wahlstedt, Deutschland
Zustand: gut. Rechnung mit MwSt - Versand aus Deutschland pages.
Verlag: Institut für Auslandsbeziehungen, 1997
Anbieter: Antiquariat Seibold, Schorndorf, WN, Deutschland
Buch
OBrosch., SU, 4°, 138 S:,1 Bl., mit zahlreichen farb. Abb. und 1 Beilage, Eigentümervermerk, guter Zustand.
Verlag: Ifa, 2007
Anbieter: BUCHSERVICE / ANTIQUARIAT Lars Lutzer, Wahlstedt, Deutschland
Softcover. Zustand: gut. 2007. Musik ungeklärter Herkunft, Sigmar Polke, Broschur Ifa, 2007 ( Katalog ) In deutscher Sprache. pages.
Verlag: Barcelona/ Ediciones Polígrafa; Billerbeck/ Kolvenburg; Ostfildern/ IFA, 2005
Anbieter: Eugen Küpper, Muenster, Deutschland
4°. 2005, 2011, 2007. 3 Titel. 1x OHLn., 2x OBrosch. mit zahlreichen ganzseitigen farbigen und s/w Abb. From a smoker's library with a strong nicotine odour. Aus einer Raucherbibliothek mit starkem Nikotingeruch. Einbände und Schnitte gebräunt, Inneres in gutem Zustand. Zustand insgesamt gut.
Verlag: DuMont Buchverlag GmbH & Co. KG, 2009
ISBN 10: 3832191542ISBN 13: 9783832191542
Anbieter: BUCHSERVICE / ANTIQUARIAT Lars Lutzer, Wahlstedt, Deutschland
Buch
Hardcover. Zustand: gut. 2009. Gerhard Richter ist der national wie international bekannteste deutsche Maler. Die Porträts ziehen sich seit 1962 wie ein roter Faden durch sein gesamtes malerisches Werk. Dieser großformatige Bildband widmet sich ausschließlich den Menschenbildern . Was zeigen uns diese persönlichen Bildnisse und Porträts historischer Personen über Richters herausragende Malerei? Wie lauten die Geschichten hinter den Personen? Wie spiegeln diese Werke zentrale Fragen der deutschen Nachkriegsgeschichte in der Kunst? Vorgestellt werden die wichtigsten Gemälde, mit Einzelerklärungen zu den dargestellten Personen und Erläuterungen, was das Porträt im Werk dieses großen Künstlers bedeutet und ebenso, was die Gattung für die Kunst heute sein kann. Seit den 1960er Jahren entsteht hier ein Werkbereich, der deutsche Geschichte in Richters Blick auf die Figur, auf die Person im Privaten, Familiären, Historischen und Politischen reflektiert. Zugleich gehören etwa seine Frauenbildnisse zu den am häufigsten reproduzierten Bildern der letzten Jahre Betty , eine verträumte Rückenansicht seiner ältesten Tochter in rotgeblümter Jacke, sei als ein Beispiel genannt. Autor: Gerhard Richter *1932 in Dresden, wo er von 1952 bis 1956 an der Kunstakademie studiert und als Meisterschüler bis 1959 arbeitet. 1962 Umzug nach Düsseldorf und Studium an der Kunstakademie, dort lernt er Sigmar Polke, Konrad Lueg und Blinky Palermo kennen. Seit 1971 Professur an der Kunstakademie Düsseldorf. 2002 Retrospektive im Museum of Modern Art, New York. 2007 wurde das Kölner Domfenster installiert. Gerhard Richter lebt in Köln. Zusatzinfo 112 farb. Abb., Sprache deutsch Einbandart gebunden Kunst Musik Theater Kunstgeschichte Kunststile Porträt Kunstgattung Richter, Gerhard ISBN-10 3-8321-9154-2 / 3832191542 ISBN-13 978-3-8321-9154-2 / 9783832191542 In deutscher Sprache. 176 pages. 34,8 x 25,4 x 2,2 cm.
Verlag: National Portrait Gallery Publications, 2009
ISBN 10: 1855143976ISBN 13: 9781855143975
Anbieter: BUCHSERVICE / ANTIQUARIAT Lars Lutzer, Wahlstedt, Deutschland
Buch
Hardcover. Zustand: gut. 2009. Presents a major survey of Gerhard Richter's portraits. This book offers an analysis of the artist's oeuvre, revealing the true meaning behind Richter's working method, practice and style. It includes over 100 key paintings from major international public and private collections.Rebelling against the glamor and materialism of Pop Art in the 1960s Gerhard Richter created a powerful body of work rooted in the ordinary, everyday reality of the observed world. This book is the first major survey of Richter's portraits from this era to the present day and represents a major advance in the understanding and appreciation of the artist's work. By examining his portraits in unprecedented detail and scrutinizing the sophisticated ways in which he has challenged and extended the genre of portraiture, the startling range of Richter's source material is fully revealed.In the early 1960s Richter used photographs from magazines, newspapers and his own collection to eschew the abstract, painterly ethos of the preceding generation. His images depicted more recognizable subjects instead: people, family groups, individuals in newspaper stories, animals, buildings and ordinary objects, all rendered in a flat, deliberately impersonal style that alluded to the photographic origins of the imagery. These early monochrome images established a distinctive way of working: Richter's photographically derived images were manipulated to obscure or blur the definition of the original. They seem strangely removed from reality as a result, and pose questions about the nature of photography, identity and the way images of the real world are perceived and understood. As Richter himself has commented, his work engages with 'persistent uncertainty'."Gerhard Richter Portraits" maps out the artist's principal preoccupations and main lines of development via themes that include Private Images (focusing on the artist's use of personal photographs), Public Images (examining images from a range of media-derived sources), Art History (focusing on images of Richter's associations within the art world) and Personal History (in which the artist's preoccupation with his family and his own image take center stage).Published to accompany the exhibition at the National Portrait Gallery, London 26 February - 31 May 2009 key sales points: New and accessible scholarship redefines Richter as an accomplished portraitist. A clear chronological and thematic structure invites the reader to evaluate almost half a century of the artist's work. This book features an in-depth analysis of the artist's oeuvre, revealing the true meaning behind Richter's working method, practice and style. It includes over 100 beautifully reproduced key paintings from major international public and private collections. Autor: Paul Moorhouse is Curator of Twentieth-Century Art at the National Portrait Gallery. His exhibitions include Pop Art Portraits, Leon Kossoff, Michael Andrews, Bridget Riley and Anthony Caro. Recent publications include Pop Art Portraits, Richard Long - Walking the Line and John Virtue - Images of London. Content: Forewords Preface Painting Appearances: Gerhard Richter Portraits Bloody Painting The Most Perfect Picture Devotional Pictures Continual Uncertainty Private Images: Personal Portraits Gerhard Richter ist der national wie international bekannteste deutsche Maler. Die Porträts ziehen sich seit 1962 wie ein roter Faden durch sein gesamtes malerisches Werk. Dieser großformatige Bildband widmet sich ausschließlich den Menschenbildern . Was zeigen uns diese persönlichen Bildnisse und Porträts historischer Personen über Richters herausragende Malerei? Wie lauten die Geschichten hinter den Personen? Wie spiegeln diese Werke zentrale Fragen der deutschen Nachkriegsgeschichte in der Kunst? Vorgestellt werden die wichtigsten Gemälde, mit Einzelerklärungen zu den dargestellten Personen und Erläuterungen, was das Porträt im Werk dieses großen Künstlers bedeutet und ebenso, was die Gattung für die Kunst heute sein kann. Seit den 1960er Jahren entsteht hier ein Werkbereich, der deutsche Geschichte in Richters Blick auf die Figur, auf die Person im Privaten, Familiären, Historischen und Politischen reflektiert. Zugleich gehören etwa seine Frauenbildnisse zu den am häufigsten reproduzierten Bildern der letzten Jahre Betty , eine verträumte Rückenansicht seiner ältesten Tochter in rotgeblümter Jacke, sei als ein Beispiel genannt. Autor: Gerhard Richter *1932 in Dresden, wo er von 1952 bis 1956 an der Kunstakademie studiert und als Meisterschüler bis 1959 arbeitet. 1962 Umzug nach Düsseldorf und Studium an der Kunstakademie, dort lernt er Sigmar Polke, Konrad Lueg und Blinky Palermo kennen. Seit 1971 Professur an der Kunstakademie Düsseldorf. 2002 Retrospektive im Museum of Modern Art, New York. 2007 wurde das Kölner Domfenster installiert. Gerhard Richter lebt in Köln. Zusatzinfo 112 farb. Abb., Sprache deutsch Einbandart gebunden Kunst Musik Theater Kunstgeschichte Kunststile Porträt Kunstgattung Richter, Gerhard EAN : 9781855143975 ISBN: 1855143976 Zusatzinfo 100 colour illustrations Verlagsort London Sprache englisch Maße 340 x 250 mm Kunst Musik Theater ISBN-10 1-85514-397-6 / 1855143976 ISBN-13 978-1-85514-397-5 / 9781855143975 In englischer Sprache. 176 pages. 34,8 x 25,4 x 2,2 cm.