max ackermann, Signiert (55 Ergebnisse)

8°quadr. 62 S. mit zahlreichen, teils ganzseitigen bzw. farbigen Abbildungen. Farbig illustrierter Okart. Gutes Exemplar. Mit eigenhändiger Widmung der Autorin und Leiterin der Galerie. Beiliegend deren Visitenkarte und Flyer zur Ausstellung. Mit Arbeiten von Reinhold Nägele, Paul Kälberer, Max Ackermann, Richard Ziegler, Oskar Zügel, Rudolf Schlichter, Willi Müller-Hufschmid, Karl Hubbuch, Hanna Nagel u.a. Sprache: de.

Softcover. Zustand: Neu. Katalog zur Ausstellung im Kunstmuseum Albstadt vom 6. Februar bis zum 5. Juni 2022, Veröffentlichungen des Kunstmuseums Albstadt, Nr. 184/2021. Künstler_innen im Katalog: Max Ackermann, Horst Antes, Eugen Batz, Willi Baumeister, Gerlinde Beck, Hans Bellmer, Gerth Biese, Umberto Boccioni, Heinrich Campendonk, Paul Cézanne, Otto Dix, Hans Martin Erhardt, Otto Freundlich, Galli, Matina Geist, Karl Otto Götz, Gottfried Graf, HAP Grieshaber, Bettina van Haaren, Karl Hartung, Erich Heckel, Bernhard Heiliger, Adolf Hölzel, Rudolf Hoflehner, Ludwig von Hofmann, Alfonso Hüppi, Johannes Itten, Ida Kerkovius, Paul Klee, Wifredo Lam, Otto Lange, Wilhelm Lehmbruck, Volker Lehnert, Kasimir Malewitsch, Edouard Manet, André Masson, Otto Mindhoff, Henry Moore, Edvard Munch, Hermann Ober,Hermann Max Pechstein, A.R. Penck, Antonio Saura, Oskar Schlemmer, Georg Schrimpf, Slavi Soucek, Hans Steinbrenner, Hermann Stenner, Georg Tappert, Hann Trier, Emil Rudolf Weiß, Detlef Willand, Walter Wörn, Ossip Zadkine, Widmung des Illustrators.

Halbleinen. Zustand: Gut. 1. Auflage. auf dafür vorgesehender Seite signiert von dem deutschen Künstlern Otto Ritschl (1885-1976), Willi Baumeister ( 1889-1955), Max Ackermann (1887-1975) und Georg Meistermann (1911-90) . ( Bei Fritz Winter gedruckt" Faksimile. Fritz Winter befindet sich noch in russischer Kriegsgefangenschaft"). Im Impressum ohne Numerierung (eigentlich 1-250) , dafür der handschriftliche Zusatz " für Dr. Hans L. Zürich ", leichte Gebrauchspuren, Ecken bestossen. signed by Otto Ritschl, Willi Baumeister, Max Ackermaann und Georg Meistermann Size: 4°. Vom Künstler signiert. Buch.

Hardcover. Zustand: Gut. Format 4°. 205 Seiten und Tafeln. Schwarzes Original-Leinen mit geprägtem Rückentitel in Weiß. Rücken am Kopf und Rückdeckel am oberen und unteren Rand mit kleinen Verfärbungen durch Lichteinwirkung. Schnitte leicht angestaubt. Namenseintrag am freien Vorsatzblatt. Sonst ein gutes und sauberes Exemplar. Erste Ausgabe dieser umfangreichen Monographie über die Arbeit von Max Ackermann. Mit 1 Fotoporträt als Frontspiz, 40 teils ganzseitigen Farbabbildungen auf Tafeln, 153 einfarbigen Abbildungen auf Tafeln und zahlreichen Textillustrationen. Mit Beiträgen u.a. von Max Ackermann, Wolfgang Venzmer, Hans H. Hofstätter, Hans Bender, Michel Seuphor, Walter Helmut Fritz, Kurt Leonhard und Jean Gebser sowie einer Bibliographie. Beiliegen ein Fragment des Original-Schutzumschlages und ein Zeitungsausschnitt. Vortitel mit eigenhändiger Widmung mit Bleistift von Max Ackermann "Utz F. zur Freude 25. III. 1973 Max Ackermann". Widmung des Illustrators.

4°. 79 S. mit 200 teils ganzseitigen Abbildungen. Okart. Einband an den Kanten teils leicht berieben, sonst gutes Exemplar. Exemplar der Normalausgabe. Beschreibt je 100 Radierungen von Ogawa bzw. Göbler. Mit eigenhändiger Widmung und Unterschrift beider Künstler, die seit 1974 zusammenarbeiten und ausstellen. Der Maler Rolf Göbler (*1948) studierte 1968-73 an der Hochschule für Gestaltung in Offenbach. Er wandte sich, neben Gemälden und Graphiken, später auch skulpturalen Arbeiten aus Ton und unikalen Bronzefiguren zu. Er ist auch als Kunstdrucker tätig und arbeitete hier u.a. für Paul Wunderlich und Max Ackermann. Göbler und Ogawa (*1940 Miyazaki/Japan), die zur selben Zeit an o.g. Hochschule studierte, leben und arbeiten in Offenbach. Sprache: de.

Postkarte. Zustand: Sehr gut. Postkarte von Marc Bator mit schwarzem Edding handsigniert /// (Mehrere Exemplare von diesem Motiv vorrätig) .- Marc Bator (* 4. Dezember 1972 in Hannover) ist ein deutscher Nachrichtensprecher und Redakteur. Von 2000 bis 2013 war er Moderator der Tagesschau im Ersten; seit 2013 präsentiert er die Sat.1 Nachrichten. Außerdem war er Station Voice von NDR 2. Zwischen 1985 und 1992 besuchte Marc Bator das Matthias-Claudius-Gymnasium Gehrden und legte dort das Abitur ab. Während der Schulzeit absolvierte Bator Redaktionspraktika bei radio ffn in Hannover und NDR 1 Niedersachsen, dem Landesprogramm des Norddeutschen Rundfunks. Nach dem Abitur war er dort als Radiomoderator tätig. Ende 1992 zog Bator nach Hamburg um, volontierte beim privaten Alsterradio und nahm zwei Jahre intensiv Sprechunterricht. Er arbeitete als Reporter, Moderator und Nachrichtenredakteur. Fernsehkarriere Ab Herbst 1994 wurde Bator nach einem Casting als feste Sprecherstimme für ran - Sat.1 Fußball engagiert. In den Folgejahren arbeitete er auch für Programmanbieter, Produktionsfirmen und Werbeagenturen und sprach in sieben Jahren in über 10.000 Werbekampagnen. Im Mai 2000 wechselte Bator als Off-Sprecher der Tagesschau zu ARD Aktuell in Hamburg. Er ersetzte Hans Daniel, der seit 1953 Off-Sprecher war. Ein Jahr später folgte der Wechsel vor die Kamera. Über das Morgenmagazin und die Nachmittagsausgaben arbeitete er wenig später auch im Abendprogramm. Im Jahr 2002 sprach Bator den Nachrichtenblock in den Tagesthemen mit Ulrich Wickert und Anne Will. Anfang 2005 war Marc Bator erstmals Sprecher der 20-Uhr-Sendung der Tagesschau. Ein Jahr später moderierte er Nordtour - das norddeutsche Reise- und Wohlfühlmagazin im NDR-Fernsehen. Außerdem sprach er Nachrichten beim Hamburg-Journal. Neben der Tagesschau sprach Bator in zahlreichen Produktionen der ARD und des NDR - in Radio und Fernsehen - von Sport bis Unterhaltung. Im Sommer 2010 startete Marc Bator mit der Moderation des Magazins Mein gutes Recht im WDR Fernsehen, das über spannende und ungewöhnliche Rechtsfälle berichtet.[1] Im Juli und August 2011 trat er bei der Show Ich liebe Deutschland: Das Deutschland-Quiz mit Jürgen von der Lippe bei Sat.1 auf. Am 1. Mai 2012 gab Bator, ein leidenschaftlicher Hobby-Radsportler, sein Debüt als Live-Kommentator bei dem von hr-fernsehen übertragenen Radrennen Rund um den Finanzplatz Eschborn-Frankfurt. Dies tat er unmittelbar nach der Zieldurchfahrt im Jedermann-Rennen über 100 Kilometer, an dem er, wie schon einen Monat zuvor beim Rennen Rund um Köln, selbst teilgenommen hatte. Ab 10. Mai 2013 übernahm er als Chefmoderator die 20-Uhr-Ausgabe der Sat.1 Nachrichten und verließ die ARD. Seine letzte Tagesschau-Sendung fand am 27. April 2013 statt. Am 8. Juni 2013 und am 12. Juni 2013 präsentierte er bei Sat.1 die Sondersendungen Die Flutkatastrophe - Opfer und Helden und Die Flutkatastrophe - Angst und Hoffnung zum Hochwasser in Deutschland. Des Weiteren moderiert er die Spezialsendungen der Sat.1 Nachrichten Sat.1 Nachrichten - Spezial. Unternehmen Im Jahr 2014 gründete Marc Bator die TEAMVISION sports GmbH, ein Unternehmen für Management und Marketing im professionellen Sport. TEAMVISION betreut Radprofis wie Lisa Brennauer, Max Walscheid oder Pascal Ackermann.[2] An der Hochschule St. Gallen schloss Marc Bator 2018 einen Zertifikatstudiengang für Sportmanagement ab.[3] Privates Marc Bator ist seit 2004 verheiratet und Vater zweier Töchter.[4] Er lebt in Berlin. /// Autogramm Autograph signiert signed signee /// Standort Wimregal PKis-Box92-U012 Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 10.

Blatt. Zustand: Sehr gut. Albumblatt/Fragment von Marc Bator mit blauem Edding handsigniert mit eigenhändigem Zusatz "Für Botho alles Gute! 20.10.2006".- Marc Bator (* 4. Dezember 1972 in Hannover) ist ein deutscher Nachrichtensprecher und Redakteur. Von 2000 bis 2013 war er Moderator der Tagesschau im Ersten; seit 2013 präsentiert er die Sat.1 Nachrichten. Außerdem war er Station Voice von NDR 2. Zwischen 1985 und 1992 besuchte Marc Bator das Matthias-Claudius-Gymnasium Gehrden und legte dort das Abitur ab. Während der Schulzeit absolvierte Bator Redaktionspraktika bei radio ffn in Hannover und NDR 1 Niedersachsen, dem Landesprogramm des Norddeutschen Rundfunks. Nach dem Abitur war er dort als Radiomoderator tätig. Ende 1992 zog Bator nach Hamburg um, volontierte beim privaten Alsterradio und nahm zwei Jahre intensiv Sprechunterricht. Er arbeitete als Reporter, Moderator und Nachrichtenredakteur. Fernsehkarriere Ab Herbst 1994 wurde Bator nach einem Casting als feste Sprecherstimme für ran - Sat.1 Fußball engagiert. In den Folgejahren arbeitete er auch für Programmanbieter, Produktionsfirmen und Werbeagenturen und sprach in sieben Jahren in über 10.000 Werbekampagnen. Im Mai 2000 wechselte Bator als Off-Sprecher der Tagesschau zu ARD Aktuell in Hamburg. Er ersetzte Hans Daniel, der seit 1953 Off-Sprecher war. Ein Jahr später folgte der Wechsel vor die Kamera. Über das Morgenmagazin und die Nachmittagsausgaben arbeitete er wenig später auch im Abendprogramm. Im Jahr 2002 sprach Bator den Nachrichtenblock in den Tagesthemen mit Ulrich Wickert und Anne Will. Anfang 2005 war Marc Bator erstmals Sprecher der 20-Uhr-Sendung der Tagesschau. Ein Jahr später moderierte er Nordtour - das norddeutsche Reise- und Wohlfühlmagazin im NDR-Fernsehen. Außerdem sprach er Nachrichten beim Hamburg-Journal. Neben der Tagesschau sprach Bator in zahlreichen Produktionen der ARD und des NDR - in Radio und Fernsehen - von Sport bis Unterhaltung. Im Sommer 2010 startete Marc Bator mit der Moderation des Magazins Mein gutes Recht im WDR Fernsehen, das über spannende und ungewöhnliche Rechtsfälle berichtet.[1] Im Juli und August 2011 trat er bei der Show Ich liebe Deutschland: Das Deutschland-Quiz mit Jürgen von der Lippe bei Sat.1 auf. Am 1. Mai 2012 gab Bator, ein leidenschaftlicher Hobby-Radsportler, sein Debüt als Live-Kommentator bei dem von hr-fernsehen übertragenen Radrennen Rund um den Finanzplatz Eschborn-Frankfurt. Dies tat er unmittelbar nach der Zieldurchfahrt im Jedermann-Rennen über 100 Kilometer, an dem er, wie schon einen Monat zuvor beim Rennen Rund um Köln, selbst teilgenommen hatte. Ab 10. Mai 2013 übernahm er als Chefmoderator die 20-Uhr-Ausgabe der Sat.1 Nachrichten und verließ die ARD. Seine letzte Tagesschau-Sendung fand am 27. April 2013 statt. Am 8. Juni 2013 und am 12. Juni 2013 präsentierte er bei Sat.1 die Sondersendungen Die Flutkatastrophe - Opfer und Helden und Die Flutkatastrophe - Angst und Hoffnung zum Hochwasser in Deutschland. Des Weiteren moderiert er die Spezialsendungen der Sat.1 Nachrichten Sat.1 Nachrichten - Spezial. Unternehmen Im Jahr 2014 gründete Marc Bator die TEAMVISION sports GmbH, ein Unternehmen für Management und Marketing im professionellen Sport. TEAMVISION betreut Radprofis wie Lisa Brennauer, Max Walscheid oder Pascal Ackermann.[2] An der Hochschule St. Gallen schloss Marc Bator 2018 einen Zertifikatstudiengang für Sportmanagement ab.[3] Privates Marc Bator ist seit 2004 verheiratet und Vater zweier Töchter.[4] Er lebt in Berlin. /// Autogramm Autograph signiert signed signee /// Standort Wimregal Pkis-Box28-U027 Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 10.

Quer-Kl.4°. 158 S. mit sehr zahlreichen, teils ganzseitigen Abbildungen und Photodokumenten. Oln. mit Blindprägung und illustriertem Schutzumschlag. Tadelloses Exemplar. Mit einem Verzeichnis der Sammlung - 305 Gemälde und Skulpturen (alle abgebildet) von Hans Hartung, Willi Baumeister, Max Ackermann, Fritz Winter, Joannis Avramidis, Gerlinde Beck, Rudolf Hoflehner, Shusaku Arakawa u.v.a. Mit eigenhändiger Widmung und Unterschrift von Ottomar Domnick für "Frau Dr. Regina Haussmann[.]". Über die bedeutende Sammlung Domnicks, die seit 1980 eine Stiftung und öffentlich zugänglich ist. Der Psychiater und Neurologe Ottomar D. (1907-1989) betrieb in Stuttgart gemeinsam mit seiner Frau Greta, die ebenfalls Ärztin war, eine eigene Klinik. Beide genossen auch als Sammler abstrakter Malerei und Skulptur einen ausgezeichneten Ruf. Daneben war er ein renommierter Filmemacher und Wegbereiter des experimentellen Films, der 1972 mit seinem Film "Augenblicke" an der Documenta 5 teilnahm und mit "Jonas" 1957 den Bundesfilmpreis gewann. Er spielte auch Cello, stiftete den Domnick-Cello-Preis und engagierte sich mit Konzertveranstaltungen im Bereich der Neuen Musik. (2. Exemplar wie oben. Schutzumschlag mit einem kaum wahrnehmbaren Hauch von Nachdunklung und im hinteren Oberrand ganz minimal angeknickt. Insgesamt aber sehr gutes, nahezu tadelloses Exemplar. Mit datierter Widmung und Unterschrift von Ottomar Domnick. EUR 35,00). Sprache: de.

Quer-Kl.4°. 158 S. mit sehr zahlreichen, teils ganzseitigen Abbildungen und Photodokumenten. Oln. mit Blindprägung und illustriertem Schutzumschlag. Tadelloses Exemplar. Mit einem Verzeichnis der Sammlung - 305 Gemälde und Skulpturen (alle abgebildet) von Hans Hartung, Willi Baumeister, Max Ackermann, Fritz Winter, Joannis Avramidis, Gerlinde Beck, Rudolf Hoflehner, Shusaku Arakawa u.v.a. Mit eigenhändiger Widmung und Unterschrift von Ottomar Domnick für "Herrn Direktor Thomezyk[.] für die liebenswürdige Betreuung meines 500 SEL". Über die bedeutende Sammlung Domnicks, die seit 1980 eine Stiftung und öffentlich zugänglich ist. Der Psychiater und Neurologe Ottomar D. (1907-1989) betrieb in Stuttgart gemeinsam mit seiner Frau Greta, die ebenfalls Ärztin war, eine eigene Klinik. Beide genossen auch als Sammler abstrakter Malerei und Skulptur einen ausgezeichneten Ruf. Daneben war er ein renommierter Filmemacher und Wegbereiter des experimentellen Films, der 1972 mit seinem Film "Augenblicke" an der Documenta 5 teilnahm und mit "Jonas" 1957 den Bundesfilmpreis gewann. Er spielte auch Cello, stiftete den Domnick-Cello-Preis und engagierte sich mit Konzertveranstaltungen im Bereich der Neuen Musik. Sprache: de.

Gr.-8°., Original-Broschur, 12 Bl. mit 1 Tafel, Einband minimal knickspurig / lichtrandig, ansonsten gut erhaltenes und sauberes Exemplar, mit persönlicher handschriftlicher Widmung von Max Ackermann auf dem Titelblatt, datiert (Stuttgart, 10.X.1969) und voll signiert, Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 100.

Serigrafie nummeriert 23/100, handsigniert und datiert 1973 : Bildformat 48.5 x 31.5 cm / Blatt 70 x 50, wohnfertig gerahmt in weisser Aluleiste 70 x 50 cm, [WVZ Bayer/Enßlin-List; S 7340], * * * due to EPR-Restrictions NO SHIPPING to Bulgaria, Danmark, Greece, Luxembourg, Poland, Portugal, Romania, Sweden, Slovakia and Spain * * *.

Postkarte. Zustand: Gut. Postkarte von Maria Kempken bildseitig mit schwarzem Edding signiert /// Autogramm Autograph signiert signed signee /// Maria Kempken (* 23. August 1983 in Nürnberg) ist eine deutsche Theater- und Fernsehschauspielerin, Filmproduzentin und Autorin. Leben und Karriere Maria Kempken wuchs in Nürnberg auf. Sie ist die Enkeltochter des Theaterschauspielers Helmut Kempken, der bis zu seinem Tod 1988 Schauspieler am Staatstheater Nürnberg war. Ihre Mutter ist die Schauspielerin und Entertainerin Julia Kempken.[1] Nach dem Abitur zog sie mit 19 Jahren nach Berlin und studierte Schauspiel und Gesang an der Berliner Universität der Künste. 2007 ging sie für drei Monate nach New York City. Dort studierte sie Schauspiel am TVI Actor's Studio und Tanz am Broadway Dance Center. 2014 war sie Gaststudentin am Lee Strasberg Institute in Los Angeles. Sie war deutsche Meisterin im irischen Stepptanz und deutsche Vizemeisterin im amerikanischen Stepptanz. Theaterengagements hatte sie in Deutschland u. a. am Nationaltheater Mannheim, Grenzlandtheater Aachen, Staatstheater Nürnberg, an der Komischen Oper Berlin, am Admiralspalast Berlin, an der Neuköllner Oper Berlin und am Stadttheater Bremerhaven. 2016 war sie als BRAUT in Lorcas Bluthochzeit" zu sehen, einer Crossover-Produktion aus Theater und Tanztheater, erstmals in Deutschland auf großer Open-Air-Bühne bei den Luisenburg Festspielen in Wunsiedel. 2017 spielte sie die Titelfigur in dem Erfolgsstück Heidi", welches extra für die Luisenburg-Festspiele geschrieben wurde, 2018 gehörte sie erneut zum Schauspielensemble der Luisenburg-Festspiele. Im Theater an der Elbe in Hamburg verkörperte sie 20162017 die Rollen Annette Ackermann und Christa Lubanski in dem Musical Das Wunder von Bern", produziert von Stage Entertainment basierend auf dem Film von Sönke Wortmann. Seit 2012 ist Kempken zunehmend in Film und Fernsehen zu sehen. Ihr erster Kinofilm Atemlos, in dem sie die weibliche Hauptrolle spielte an der Seite von Claude-Oliver Rudolph, lief 2012 im Wettbewerb des Max-Ophüls-Preises. Ihren ersten Fernsehauftritt hatte sie 2012 in dem Historiendrama Die nervöse Großmacht an der Seite von Benjamin Kramme unter der Regie von Bernd Fischerauer. Von Januar bis September 2013 war sie täglich als Lena von Altenburg in der RTL-Seifenoper Alles was zählt zu sehen, ihre erste Serienrolle im deutschen Fernsehen. Sie übernahm die Rolle als Schwangerschaftsvertretung von Juliette Greco.[2] Von 2014 bis 2015 mimte sie die Rolle der Leonie Weidenfeld in der RTL-Soap Unter uns.[3] 2017 war sie in der Rolle der Bettina Holzschuh erstmals in einem Tatort, dem Franken-Tatort Am Ende geht man nackt, zu sehen.[4] 2018 schrieb und produzierte sie ihre eigene Web-Comedy-Serie einfach Maria", in der sie die Titelfigur spielt. Ausgestrahlt wurde die erste Staffel am 14. Februar 2019, exklusiv auf Facebook. Mit der Serienidee gewann sie u. a. den RTL Startup Preis. 2019 war sie in der Theodor-Fontane-Verfilmung von Unterm Birnbaum unter der Regie von Uli Edel zu sehen. Maria Kempken setzte sich 2019 für eine Spendenaktion von 3.000 Euro für die Organisation Viva con Agua ein.[5] Kempken unterstützt den familieneigenen Kulturverein rote Bühne e.V. Sie lebt in Leipzig.[6] /// Standort Wimregal GAD-0545 Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 10.

Farbiges Orig.-Plakat. 74 x 54 cm. Farbiger Orig.-Siebdruck. Signiert? (Eslie 73) Gekennzeichnet E.A. (Epreuve d'artiste). S. Abbildung. Tadellos erhalten. Orig.-Siebdruck.

95 Seiten. Mit zahlreichen meist farbigen Abbildungen. Farbig illustrierte Originalbroschur. 24x21 cm Horst J. Beck (* 14. Juni 1909 in München; 7. Februar 2006 in Überlingen) war ein deutscher Maler. Der Sohn des Kunstglasmalers Jakob Beck und seiner Ehefrau Karolina Valerie geb. Scheel erfuhr in seiner Schulausbildung künstlerischen Einfluss. In Dresden erhielt er Zeichenunterricht durch Professor Georg Wrba. Mit Beginn des Nationalsozialismus sah Beck keine Möglichkeit mehr zur freien Weiterbildung und studierte von 1934 in Mönchengladbach Textilingenieurwesen und ließ sich zum Coloristen ausbilden. Nach dem Militär- und Kriegsdienst 19371945 als Fernaufklärungsflieger gelang ihm mit Hilfe des Guardian des Franziskaner-Konvents in Dongo die Flucht in die Schweiz und die Aufnahme bei dem Berner Maler Martin Lauterburg. Dort konnte Beck wieder mit der Malerei beginnen. Zwischen 1949 und 1958 besuchte Beck mehrmals für mehrere Monate Paris und hatte dort Begegnungen mit Hans Hartung und den Malern der École de Paris. 1952 ließ er sich am Bodensee nieder. Hier entwickelte er sich weiter mit Seminaren über Malerei und Musik bei Max Ackermann und Wolfgang Fortner, über Malerei und Architektur bei Hugo Häring. Es entstand auch eine reger Gedankenaustausch mit Julius Heinrich Bissier (* 3. Dezember 1893 in Freiburg im Breisgau; 18. Juni 1965 in Ascona), was die umfangreiche Korrespondenz zwischen den Malern im Nachlaß von Horst Beck belegt. Ende der 1950er Jahre begann Beck mit ersten Entwürfen für Glasmalerei und Kirchenfenster. Bis Anfang der 1970er Jahre arbeitete Beck in diesem Bereich sehr intensiv und heute besitzen über 20 Kirchen beider Konfessionen in Baden-Württemberg Werke von Horst J. Beck. 1959 heiratet Beck Christa Lotz aus Obernhof/Lahn. Mit ihr unternahm er Reisen in den östlichen Mittelmeerraum nach Griechenland, Türkei oder nach Israel. Es waren die Regionen, die er früher als Aufklärungsflieger überflogen hatte. Sie wurden richtungsweisend für seine späteren Bilder. Beck sagt über sich selbst: Den einzigen Ismus, den ich für mich in Anspruch nehme, ist der Individualismus." Horst J. Beck hat Farbreliefs in Mischtechnik auf Hartfaserplatten, Zeichnungen, Aquarelle, Plastiken geschaffen. Vor allem haben seine Kunstglasmalereien im öffentlichen Raum, hier besonders in Kirchen in Baden-Württemberg, Aufmerksamkeit erfahren. Für seine Leistungen und sein Lebenswerk erhielt Horst J. Beck das Bundesverdienstkreuz am Bande 1991. Seine Werke waren zu sehen in Ausstellungen in Europa, Deutschland und den USA. (Quelle Wikipedia) Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 400.

Zustand: sehr guter Zustand. Ackermann, Max. Klangsäule.1973. Farblithografie / Kreidelithografie, in 8 Farben, auf schwerem hellchamois Velin. Originale Künstlergrafik, von Max Ackermann. Auflage Exemplar Nr. 116/150. 44,9 x 34,5 cm (Darstellung / Druckbild), 70 x 50 cm (Blatt).Bayer/Enßlin-List S 7330. Tadelloses Blatt. Sehr guter Zustand.Max Ackermann (1887 Berlin - 1975 Bad Liebenzell-Unterlengenhardt). Deutscher Maler und Grafiker. Namhafter Vertreter der abstrakten Kunst in Deutschland. Lehre zum Porzellan-Modelleur. 1906/07 mit Empfehlung von Henry van de Velde Freistelle am Großherzoglichen Kunstgewerblichen Seminar in Weimar. Gründung des Freilichtatelier für Steinarbeiten, Marmorskulpturen. 1908/09 Besuch der Zeichenklasse von Richard Müller an der Dresdner Kunstakademie. 1909-12 Studium bei Franz von Stuck an der Akademie der Bildenden Künste in München. Ab 1912 Schüler von Adolf Hölzel an der Akademie der bildenden Künste in Stuttgart, Anfänge der abstrakten Malerei. 1915-17 als Soldat im Ersten Weltkrieg verwundet, langer Lazarettaufenthalt. In den 1920er Jahren als Maler in Stuttgart, Gründung einer Lehrwerkstatt für Neue Kunst. Kurzzeitig Zusammenarbeit mit dem Tänzer und Choreografen Rudolf von Laban vom Monte Verità. 1926 Studienreise nach Paris, Bekanntschaft mit dem Architekten Adolf Loos. 1928 Begegnung mit Wassily Kandinsky und George Grosz im Kunsthaus Schaller in Stuttgart. 1929 Teilnahme an der Kunstausstellung zum Vagabunden-Kongress in Stuttgart. Ab 1930 Seminar für Absolute Malerei an der Volkshochschule in Stuttgart. 1932 Gemeinschaftsausstellung mit Ernst Heinrich Graeser und Hans Molfenter im Kunsthaus Schaller. 1936 Anschluss an den Höri-Kreis, Umsiedlung nach Hornstaad am Bodensee. 1937 Diffamierung und Beschlagnahme von Werken in der nationalsozialistischen Aktion Entartete Kunst. 1951 Mitglied im Deutschen Künstlerbund ud Teilnahme an dessen Jahresausstellungen. 1957 Verleihung des Professorentitel durch das Land Baden-Württemberg, dauerhafte Niederlassung in Stuttgart. 1964 als Ehrengast der Villa Massimo in Rom, römische Pastellserie. 1974 Heirat mit Johanna Strathomeyer, die er seit 1969 kannte und mit der er nach Bad Liebenzell-Unterlengenhardt umzog. Rechts unten in Bleistift signiert und datiert: Max Ackermann 1973. Links Auflagenbezeichnung: 116/150. 44,9 x 34,5 cm (Darstellung / Druckbild), 70 x 50 cm (Blatt).

Zustand: sehr guter Zustand. Ackermann, Max. Komposition.1953. Zeichnung / Kohlestift, in Schwarz, auf leichtem gelblichem Velin. Originale Künstlergrafik, von Max Ackermann. Unikat. 24,8 x 15,7 cm (Darstellung / Blatt).Rechts unten originales Reißzwecklöchlein. Tadellos erhalten. Sehr guter Zustand.Max Ackermann (1887 Berlin - 1975 Bad Liebenzell-Unterlengenhardt). Deutscher Maler und Grafiker. Namhafter Vertreter der abstrakten Kunst in Deutschland. Lehre zum Porzellan-Modelleur. 1906/07 mit Empfehlung von Henry van de Velde Freistelle am Großherzoglichen Kunstgewerblichen Seminar in Weimar. Gründung des Freilichtatelier für Steinarbeiten, Marmorskulpturen. 1908/09 Besuch der Zeichenklasse von Richard Müller an der Dresdner Kunstakademie. 1909-12 Studium bei Franz von Stuck an der Akademie der Bildenden Künste in München. Ab 1912 Schüler von Adolf Hölzel an der Akademie der bildenden Künste in Stuttgart, Anfänge der abstrakten Malerei. 1915-17 als Soldat im Ersten Weltkrieg verwundet, langer Lazarettaufenthalt. In den 1920er Jahren als Maler in Stuttgart, Gründung einer Lehrwerkstatt für Neue Kunst. Kurzzeitig Zusammenarbeit mit dem Tänzer und Choreografen Rudolf von Laban vom Monte Verità. 1926 Studienreise nach Paris, Bekanntschaft mit dem Architekten Adolf Loos. 1928 Begegnung mit Wassily Kandinsky und George Grosz im Kunsthaus Schaller in Stuttgart. 1929 Teilnahme an der Kunstausstellung zum Vagabunden-Kongress in Stuttgart. Ab 1930 Seminar für Absolute Malerei an der Volkshochschule in Stuttgart. 1932 Gemeinschaftsausstellung mit Ernst Heinrich Graeser und Hans Molfenter im Kunsthaus Schaller. 1936 Anschluss an den Höri-Kreis, Umsiedlung nach Hornstaad am Bodensee. 1937 Diffamierung und Beschlagnahme von Werken in der nationalsozialistischen Aktion Entartete Kunst. 1951 Mitglied im Deutschen Künstlerbund ud Teilnahme an dessen Jahresausstellungen. 1957 Verleihung des Professorentitel durch das Land Baden-Württemberg, dauerhafte Niederlassung in Stuttgart. 1964 als Ehrengast der Villa Massimo in Rom, römische Pastellserie. 1974 Heirat mit Johanna Strathomeyer, die er seit 1969 kannte und mit der er nach Bad Liebenzell-Unterlengenhardt umzog. Rechts unten in Bleistift signiert und datiert: Ackermann 53.

Kein Einband. Zustand: Gut. 1. Auflage. Maschinenschriftlicher, signierter Brief des Chemikers Wolfgang Grassmann (1861-1944). --- Mit gedrucktem Briefkopf "Prof. W. Graßmann // Direktor des Kaiser-Wilhelm-Instituts für Lederforschung." --- Datiert Dresden, den 14. Oktober 1941. --- Gerichtet an den Chemiker Ludwig Vanino (1861-1944), Hauptkonservator mit dem Titel Professor am Chemischen Laboratorium der Bayerischen Akademie der Wissenschaften in München, dem er nachträglich zum 80. Geburtstag gratuliert. --- Signiert "[Mit herzlichen Grüssen Ihr] W. Graßmann." --- Bei wikipedia wird Vaninos Geburtstag mit dem 5. Oktober 1881 angegeben; in der Zeitschrift: "Berichte der Deutschen Chemischen Gesellschaft", Jahrgang 1941, S. 232, heißt es jedoch: "Zum 80. Geburtstag am 6. Oktober 1941 wurde Hrn. Ludwig Vanino (München) durch Hrn. O. Hönigschmid nachstehende Adresse überreicht. Die Deutsche Chemische Gesellschaft übermittelt Ihnen, sehr geehrter Herr Professor Dr. phil. [.]." Umfang: eine A4-Seite; ohne Umschlag. --- Zustand: Achtung: Starker Kellergeruch! Blatt gefaltet; kräftiges Papier stärker gebräunt und fleckig. --- Über Ludwig Vanino, Wolfgang Grassmann (Quelle: wikipedia): Ludwig Vanino (* 5. Oktober 1861 in München; 23. März 1944 ebenda) war ein deutscher Chemiker. Vanino studierte an der Ludwig-Maximilians-Universität München Chemie. 1888 wurde er Mitglied des Corps Palatia München. Er war Hauptkonservator mit dem Titel Professor am Chemischen Laboratorium der Bayerischen Akademie der Wissenschaften. Wolfgang Grassmann (* 20. Februar 1898 in München; 6. August 1978 in Herrsching am Ammersee) war ein deutscher Chemiker und zweiter Direktor des Kaiser-Wilhelm-Instituts für Lederforschung (KWI für Lederforschung) in Dresden, dessen Arbeit nach dem Krieg im Max-Planck-Institut für Eiweiß- und Lederforschung in München seine Fortsetzung fand. Leben: Grassman war der Sohn eines bekannten Münchener Facharztes und Herzspezialisten. Nach dem Notabitur nahm Grassmann am Ersten Weltkrieg teil. Von Dezember 1916 bis Januar 1919 war er Angehöriger des Bayerischen Gebirgsinfanterie Ersatzbataillon. Seit 1919 studierte Grassmann in München Chemie und promovierte 1924 beim Nobelpreisträger Richard Willstätter. Während seines Studiums wurde er Mitglied des AGV München. Im Anschluss an sein Studium arbeitete er als Assistent am Chemischen Laboratorium der Bayerischen Akademie der Wissenschaften. Sein Arbeitsschwerpunkt lag in der organischen Chemie der eiweißspaltenden Enzyme. 1928 habilitierte sich Grassmann und war ab 1929 Privatdozent an der Universität München. Die Direktion des KWI für Lederforschung in Dresden übernahm Grassmann im Juni 1934. Sein Vorgänger, der Chemiker Max Bergmann, wurde wegen seiner jüdischen Herkunft entlassen und musste emigrieren. Ende 1934 bekam Grassmann eine Honorarprofessur für Lederchemie an der Technischen Hochschule Dresden. Seit Sommer 1936 beteiligte sich das Kaiser-Wilhelm-Institut für Lederforschung in Dresden an dem Vierjahres-Plan hinsichtlich der Versorgung mit heimischen Gerb- und Lederstoffen mit. Grassmann arbeitete ebenso im Rohstoff- und Devisenstab (seit Juni 1937) mit und im Oktober 1940 wurde er zum Leiter des Vierjahresplaninstituts ernannt. 1948 wurde Grassmann Direktor des neugegründeten Max-Planck-Instituts für Eiweiß- und Lederforschung in Regensburg, das 1957 nach München umsiedelte. Seit 1959 war er ordentliches Mitglied der Bayerischen Akademie der Wissenschaften. Werke Zur Kenntnis des sterischen Verlaufs der Cyclopentadien-polymerisation über den Abbau von Cyclo-olefinen mit seleniger Säure (Dissertation), Kiel, 1933. zusammen mit Ackermann, Wilhelm, Handbuch der Gerbereichemie und Lederfabrikation; Die Rohhaut und ihre Vorbereitung zur Gerbung. Springer Wien, 1968. Signatur des Verfassers.

Erstausgabe, 1. Auflage. Insgesamt XVII+ 714 Seiten mit ca. 40 Abbildungen auf Tafeln, auf dem Zwischentitel handschriftlich von Gustl Lang mit dem Namenszug signiert. Inhalt: Nahezu hundert Persönlichkeiten aus Politik, Wirtschaft und Kultur beschreiben den Privatmann und Staatsminister August Richard Lang und interpretieren Geschichte und Gegenwart des oberpfälzischen Landes, aus dem er stammt. August >Gustl< Richard Lang (* 26. Februar 1929 in Eslarn; 29. September 2004 in Weiden in der Oberpfalz) war ein deutscher Politiker der CSU. Zwischen 1982 und 1993 gehörte er als Staatsminister in verschiedenen Ressorts der Bayerischen Staatsregierung an. Lang wurde 1966 in den Stadtrat von Weiden und im Jahr darauf zum stellvertretenden Vorsitzenden des CSU-Bezirksverbands Oberpfalz gewählt. 1970 zog August Lang in den Bayerischen Landtag ein. Dort übernahm er nach der Landtagswahl 1974 den Vorsitz der CSU-Fraktion. 1982 berief ihn Ministerpräsident Franz Josef Strauß als Justizminister in sein Kabinett. 1983 wurde Lang Nachfolger von Franz Sackmann als Oberpfälzer Bezirksvorsitzender der CSU. Im Zuge der Kabinettsumbildung nach der Landtagswahl 1986 übernahm er das Innenressort. Nach dem Tod von Strauß im Oktober 1988 wurde Lang im Kabinett Streibl Wirtschaftsminister. Mit dem Rücktritt von Max Streibl und der Wahl Edmund Stoibers zum Ministerpräsidenten verlor er das Amt des Wirtschaftsministers und schied aus dem Kabinett aus. In seine Zeit als Justiz- und dann Innenminister fielen die Auseinandersetzungen um die Wiederaufarbeitungs- Anlage in Wackersdorf, eines der bittersten Kapitel seiner Laufbahn als Minister. Sein Amt als Innenminister erforderte es, den Bau kritiklos zu vertreten, und das ausgerechnet seinen Oberpfälzer Wählern gegenüber. Als Wirtschafts- Minister stellte er dann maßgeblich die Weichen für den Bau der A 93 und die Gründung der Fachhochschule Amberg-Weiden. Aus dem einstigen WAA-Gelände wurde ein großes Gewerbegebiet. Zustand: Schutzumschlag leicht berieben, Ecken und Kanten minimal bestoßen. Innen: Sehr sauber und tadellos erhalten. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 1050 Gr.8°(Groß- Oktav- Format bis 25 cm.) Kobaltblauer Original- Ganzleinen- Einband mit weiß- geprägter Rückenbeschriftung, sowie dunkelblauer Original- Schutzumschlag weiß beschriftet mit einem farbigem Porträt- Photo als Umschlags- Illustration, bebilderte Vor- und Nachsätze.

Illustrierte Originalbroschur. Zustand: Befriedigend. Erstausgabe. 124 Seiten. 20,5 cm. Mit einer eigenhändigen Widmung für Barbara Göpel von Dieter Hoffmann auf dem Vorsatz, datiert auf Januar 1991. Beiliegend ein handgeschriebener Brief von Dieter Hoffmann an Barbara Göpel. Einband gebräunt und auif der Rückseite lichtrandig. Befriedigender Zustand. Aus dem Besitz der Kunsthistorikerin Barbara Göpel. - Dieter Hoffmann (* 2. August 1934 in Dresden; 3. Januar 2024 in Ebersbrunn (Geiselwind) war ein deutscher Schriftsteller, Lyriker, Essayist und Autor für moderne Kunst. Leben und Wirken: Dieter Hoffmann wuchs in Dresden auf und übersiedelte 1957 in die Bundesrepublik, nachdem ihm in der DDR ein Berufsverbot auferlegt wurde. Seit 1961 war er als Feuilletonredakteur in Stuttgart und anschließend in gleicher Position bei der Frankfurter Neuen Presse in Frankfurt am Main beschäftigt. Seit 1979 war er auch freier Mitarbeiter bei der Frankfurter Allgemeinen Zeitung, wo er unter dem Pseudonym Anton Thormüller schrieb. Seit 1969 war Hoffmann Mitglied und von 1974 bis 1981 Vizepräsident der Akademie der Wissenschaften und der Literatur Mainz, 1998 hatte er eine Poetikdozentur an der Johannes Gutenberg-Universität Mainz inne. Hoffmann wurde als Vermittler zwischen Lyrik und bildender Kunst" bezeichnet. Bereits in Dresden knüpfte er Kontakte zu zahlreichen Malern wie Hans Körnig, Ernst Hassebrauk und Helmut Schmidt-Kirstein. In Südwestdeutschland schloss er Freundschaften mit namhaften Künstlern wie Max Ackermann, Eugen Batz und Horst Antes. Er gilt als [] Grenzgänger zwischen zwei Kulturen Ost und West." Die zahlreichen Werke, die aus der Zusammenarbeit mit Künstlern entstanden, wurden 2005 in den Ausstellungen Das Wort liebt Bilder. Dieter Hoffmann Arbeiten mit Künstlern und Pressen 1955 bis 2005 im Deutschen Buch- und Schriftmuseum in Leipzig und anschließend in der Deutschen Bibliothek in Frankfurt am Main gezeigt. Hoffmann lebte und arbeitete zuletzt in Markt Geiselwind. Er war seit 1964 verheiratet. Am 3. Januar 2024 starb er nach langer Krankheit. . . . Aus: wikipedia-Dieter_Hoffmann_(Schriftsteller). -- Barbara Göpel, geb. Barbara Malwine Auguste Sperling (* 24. Februar 1922 in Arnsberg; 26. September 2017 in München war eine deutsche Kunsthistorikerin. Sie heiratete 1950 den Kunsthistoriker Erhard Göpel. Gemeinsam arbeiteten sie an dem Katalog der Gemälde Max Beckmanns. Nach dem Tod ihres Mannes 1966 stellte sie mit Hilfe der Max Beckmann Gesellschaft, die sie 1951 mitbegründete, 1976 den Katalog der Gemälde fertig. Testamentarisch vermachte sie den Staatlichen Museen Berlin eine Sammlung mit Werken Max Beckmanns, darunter die Gemälde Selbstbildnis in einer Bar (1942) und Bildnis Erhard Göpel (1944) sowie 46 Zeichnungen und 52 Drucke. Leben: Barbara wurde als einziges Kind der Eheleute Sperling geboren. Ihr Vater Hans war Jurist und kam aus Berlin. Ihre Mutter Auguste Elisabeth stammte ebenfalls aus Berlin. 1934 kehrte die Familie Sperling nach Berlin zurück. 1944 wurde ihr Wohnhaus durch einen Bombentreffer zerstört, während Barbara in Paris als Stenotypistin im Palais Beauharnais bei der deutschen Botschaft unter Otto Abetz arbeitete. Dort lernte sie im Herbst 1943 ihren späteren Mann Erhard Göpel kennen, der als Beschaffer von Kunstgegenständen für das Führermuseum Linz in Frankreich am Kunstraub an jüdischen Kunstsammlungen beteiligt war, während die Besitzer deportiert wurden. Nach dem Krieg arbeitete sie im Sekretariat der Wochenzeitschrift Die Zeit. Die Eheleute Göpel zogen nach München und Barbara schrieb unter ihrem Mädchennamen kurze Ausstellungskritiken und Auktionsberichte in der Süddeutschen Zeitung und der Frankfurter Allgemeinen Zeitung. . . . Aus: wikipedia-Barbara_Göpel. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 170.

Insgesamt 164 Seiten mit zahlreichen, teils ganzseitigen photographischen Farb- Tafeln, lose beiliegend ein Original Photo (17 x 23 cm) datiert und signiert von A. R. Lang, sowie eine handschriftliche, mehrzeilige Widmung vom Bayrischen Staatsminister a. D August R. Lang an Hans Schröpf, Oberbürgermeister der Stadt Weiden i. d. OPf. Inhalt: Erschienen im Februar 1994 zum 65. Geburtstag des ehemaligen Abgeordneten des bayerischen Landtages, widerspenstigen Fraktionsvorsitzender unter Franz Josef Strauß und langjährigen Bayerischer Staatsminister August R. Lang, genannt Gustl. Texte von Hans- Karl Dobmeier: Regensburg entdeckt seine historischen Dimensionen aufs neue. Georg Stammler: Geschichte und Fortschritt in der tausendjährigen Stadt Amberg. Inge Roegner: Weiden- die Max Reger Stadt - unter neuen Aspekten auf dem Weg zum Oberzentrum. Berthold Zeitler: Land der tausend Weiher, der Landkreis Tirschenreuth. Thomas Schaller: Der Landkreis Neustadt an der Waldnaab, nach den Dampfrössern kamen die Glashütten. Günther Jäckl: Wo Ungarn vom Burgberg blicken, der Landkreis Amberg- Sulzbach. Jürgen F. Dennerlohr: Um Albtrauf und Zeugenberge, der Landkreis Neumarkt. Thomas Dobler: Der Landkreis Schwandorf, die Heimat des Komponisten der Bayernhymne. und Andreas Ascherl: An der Pforte zum Bayerischen Wald, der Landkreis Cham. Hans Karl Dobmeier: Der Landkreis Regensburg, altbayerisches Kernland, Idylle und Industrieregion. Zustand: Einband minimal berieben, Ecken und Kanten kaum bestoßen. Innen: Sehr sauber, wohl gepflegt und tadellos erhalten, Sammlerexemplar. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 1050 Gr.8°(Groß- Oktav- Quer- Format bis 25 cm.) Farbig illustrierter Kartoneinband mit Rücken- und Vorderdeckelbeschriftung, Zustand: Einband minimal berieben. Innen: Buchschnitt leicht angestaubt, sonst sehr sauberes und wohl gepflegtes Exemplar, Sammlerexemplar. Erstausgabe, 1. Auflage, gedruckt in Amberg bei Druckhaus Oberpfalz, herausgegeben von Konrad Ackermann und Georg Girisch im Auftrag des CSU- Verbandes Oberpfalz.

Zustand: Gut. Mit einer längeren handschriftlichen Widmung des Verfassers auf dem Vorsatz. *Einband leicht angestaubt. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 200.

Softcover Sehr gut. Zustand: 0. EIN JAHRGANG, 3 HEFTE, VOLLSTÄNDIG. Auflage 670 numerierte Exemplare, hier Nr 98 (jeweils nummeriert). HEFT !: Umschlagbild von Max Unold. 35 paginierte Seiten, Text zweispaltig, mit zahlreichen Prospekten/Beilagen. In Einstecktasche: Originalgrafiken (alle handsigniert) von Ninon Soyer, H.D. Götzenleuchter, Helmut Ackermann, Eduard Prüssen, Alfred Pohl. +++ HEFT II: Umschlagbild von Markus Vallazza. Paginiert von Seite 39 bis 71. Text zweispaltig, mit zahlreichen Prospekten/Beilagen. In Einstecktasche: Originalgrafiken (alle handsigniert) von H.D. Götzenleuchter, Hermet Ripé, Herbert F. Plahl, Eva Raupp Schliemann, Klaus Eberlein. +++ HEFT III: Umschlagbild von Robert Kirchner. Paginiert von Seite 75 bis 107. In Einstecktasche: Originalgrafiken (alle handsigniert) von Hellmuth Weissenborn, Herbert F. Plahl, Robert Schanzenbacher, Flora Hoffmann, Archibald Bajorat. Kopfschnitt leicht stockfleckig, ansonsten TADELLOSER ZUSTAND. Weitere Hefte/Jahrgänge hier vorhanden. +++ 20,5 x 29,5 cm je, Gewicht gesamt 1,1 kg. +++ Stichwörter: Buchwesen Buchillustration Gewicht in Gramm: 1100.

Gerlingen, Bleicher, 1977, 8°, 121 S., schwarzer Original-Pappeinband in schöner Erhaltung *Mit handschriftlicher Zueignung und Signatur des Verfassers auf dem Vorsatz / signiert & gewidmet.

Quart (30,1 x 23,2 cm), 18, (1) Seiten, 1951,Beigefarbener illustr. Original-Karton . , (VNr. B.S:S. 37756), 150 Gramm1907-1987. - Originalausgabe. - Die Umschlag-Zeichnung in der Platte signiert "Max Ackermann 1948". - Exemplar ohne Eintragungen; letzte Seite mit Fortner-Werkverzeichnis; U4 Verzeichnis "Neue Musik für Klavier". - BSB Online.

Olwd. mit etw. läd. OU. 205 S. Mit Text- und tls. farb. Tafelabb. Signiert vom Künstler 1975. 1358 gr.

*Bresma-Druck der Kunstanstalt Max Breslauer in Leipzig. Faksimileausgabe der 1474 bei Konrad Fyner in Esslingen gedruckten Inkunabel. 52 nicht paginierte Seiten mit 1 handkolorierten Holzschnittabbildung, 2 Blätter mit der Edtionsgeschichte(von Schramm signiert). Der Versand erfolgt innerhalb von 2 Werktagen. Bei Gewicht - wird bei Buchtitel angezeigt - ab 1000 Gramm = 7 Euro Portoanteil in D., EU = 20 Euro, W E L T B I T T E V O R B E S T E L L U N G E R F R A G E N !! Über 2000 Titel wurden wegen Lagerauflösung reduziert - erkennbar meist an der Preisendziffer "9". Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 500 Gr.-8°, Graue Broschur,Rücken unten eingerissen.

52 S. (n.n.) mit 2 sw und einer farbigen Abbildung. Ca. 22 x 14 cm, Broschur. Rücken an den Kapitalen leicht eingerissen, Ecken etwas gebogen, Stempel (Sammlung Ernst Crous) auf erster Seite, signiert, nicht numeriert, guter Zustand.Text in mittelhochdeutsch - Editionsgeschichte in Sütterlin.

Softcover. Zustand: vg. Limited edition. 1/450. 8vo. 90pp. Original illustrated stiff wraps in glassine jacket protected by modern mylar. Art work on cover by HAP Grieshaber. Illustrated with original woodcuts and lithographs in color and b/w by artists such as Erich Heckel, Max Ackermann, Horst Anthes, Ida Kerkovius, Georg Muche, Emil Schuhmacher and others. Each original plate is protected by a tissue guard with a printed facsimile of the artists signature. Includes one portrait of Otto Lutz in b/w. Text in German by Ludwig Greve, Rainer Brambach, Kurt Leonhard and Margot Fuerst. Some chipping and age toning to glassine. One-inch closed tear along tail of spine on front wrapper. Book block loose inside wrappers, as published. Binding in good+, interior in near fine condition. With the following items laid in: 1) Card with death notice of Otto Lutz, dated 29. November 1962. 2) Card by Galerie Lutz & Meyer with thank you note in French, handwritten & signed by Otto Lutz, in original stamped mailing envelope addressed to Gallery S. Hacker in New York City . 3) Stamped change of address card in color from Galery Lutz & Meyer, addressed to Mr. S. Hacker.

Zustand: Sehr gut. 210 S. Bibliophile Ausgabe mit 25 Original-Radierungen von Max Ackermann. Kaum Lagerspuren am büttenbezogenen Schuber und am Bütteneinband des schweren Bandes. Sauber, fest und ordentlich. Exemplar No. 198 von 500 der Serie B, die Titelradierung und im Kolophon signiert. Wir versenden nicht an DHL-Packstationen. C487 (J0226am) Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 2760 Hardcover/Bütteninband im Büttenschuber.

Je 43 x 56 cm. (7 Blatt - 1 Blatt gering kleiner) und lose Schutzblätter aus Seidenpapier. In OUmschlag mit einem Beiblatt mit einem Portrait und Texten des Künstlers. Seidenpapierblätter teils etwas knittrig, sonst tadellos. 7 der 8 Blätter numeriert, signiert, datiert 1990 (1) bzw 1992 (6) und jeweils eines von 150 (6 Blatt) bzw. 200 (1 Blatt) Exemplaren. Alle Blätter unbetitelt, eines auch ohne Auflagenbezeichnung, Datierung und Signatur, aber alle 8 Blatt mit Blindstempel des Druckers im Unterrand. Die Mappe wohl im Eigenverlag des Künstlers herausgegeben. Ich konnte im Handel drei Mappenwerke de Brés nachweisen (1992 bzw. 1994) deren Inhalt aber nur teilweise mit vorliegender Mappe übereinstimmt. In hervorragender Druckqualität (Handabzüge!) im schwierigen und teuren Verfahren des Farblichtdrucks hergestellt, zu dessen Erlernung und perfekten Beherrschung ein Drucker ein halbes Leben benötigte und das als die Königin des polygraphischen Handwerks galt. Die inzwischen nicht mehr existierende, traditionsreiche Lichtdruckerei Lucas in Filderstadt, war weltweit die letzte ihre Art (ich hatte vor Jahren selbst noch das Glück dort an einer fachkundigen Führung teilnehmen zu können). Der Farbenlichtdruck wurde hauptsächlich im Bereich hochwertiger Kunstreproduktion eingesetzt. Bei absoluter Farbtreue und Farbechtheit konnten mit bis zu 12 Farben (jede ein einzelner Druckvorgang!) wie mit keiner anderen Drucktechnik überaus differenzierte und fein abgestimmte Farbwerte wiedergegeben werden, die auch nach Jahrzehnten nicht verblassen. Auch für Bleistiftzeichnungen und Aquarelle eignete sich das Verfahren hervorragend und die Ergebnisse sind von den Originalen kaum zu unterscheiden (siehe zur ausführlichen Verfahrensbeschreibung die Website von Thomas Weisenberger Fine arts, aus der ich hier teilweise frei zitiere). De Bré, der auch als Maler des Lichts bezeichnet wurde, war gelernter Dekorateur und bildete sich in Abend- und Wochenendkursen an der Stuttgarter Kunstgewerbeschule und -akademie in Innenarchitektur, Graphik und Textildesign weiter. U.a bei Max Ackermann, wo er Hölzels Farbenlehre kennenlernte und mit den Ideen des Bauhauses in Berührung kam. In den 20er-Jahren machte er sich als Designer selbstständig und entwarf während der NS-Zeit in Berlin Plakate für Goebbels Propagandaministerium. Nach Kriegsdienst- und -gefangenschaft schuf er neben Arbeiten im Designbereich ein abstraktes und umfangreiches malerisches, graphisches und plastisches Werk. Werke des Künstlers befinden sich in vielen privaten und öffentlichen Sammlungen. Literatur: Nagel, Schwäbisches Künstlerlexikon, S. 79. Sprache: de.