9783945852231 - Night Fever: Design und Clubkultur (8 Ergebnisse)

Paperback. Zustand: Brand New. 420 pages. German language. 10.50x8.00x1.50 inches. In Stock.

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Kartoniert / Broschiert. Zustand: New. Nachtclubs und Diskotheken sind Epizentren der Popkultur. Seit Beginn des 20. Jahrhunderts versammeln sich hier Avantgarden, die gesellschaftliche Normen infrage stellen und andere Ebenen der Wirklichkeit erkunden. Viele Clubs werden so zu Gesamtkunstwerken.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware -Nachtclubs und Diskotheken sind Epizentren der Popkultur. Seit Beginn des 20. Jahrhunderts versammeln sich hier Avantgarden, die gesellschaftliche Normen infrage stellen und andere Ebenen der Wirklichkeit erkunden. Viele Clubs werden so zu Gesamtkunstwerken, bei denen sich Innenarchitektur und Möbeldesign, Druckgrafik und Kunst, Licht und Musik, Mode und Performance auf einzigartige Weise verbinden.Mit dem Buch Night Fever. Design und Clubkultur 1960 ¿ heute erscheint erstmals ein umfassender Überblick zur Architektur- und Designgeschichte des Nachtclubs. Die Beispiele reichen von italienischen Clubs der 1960er Jahre, die von Vertretern des Radical Design geschaffen wurden, bis zum legendären New Yorker Studio 54, in dem Andy Warhol Stammgast war, vom Palladium in New York, das von Arata Isozaki entworfen wurde, bis zu neuen Konzepten des Architekturbüros OMA für den Nachtclub Ministry of Sound in London.Reich illustriert mit Abbildungen von Clubinterieurs, Plakaten, Flyern, Protagonisten des Nachtlebens und deren Mode begleitet Night Fever die Leser auf einer faszinierenden Reise durch Subkulturen und Glitzerwelten ¿ auf der Suche nach der Nacht, die kein Ende nimmt.Vitra Design Museum, Charles-Eames-Straße 2, 79576 Weil am Rhein 400 pp. Deutsch.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - Nachtclubs und Diskotheken sind Epizentren der Popkultur. Seit Beginn des 20. Jahrhunderts versammeln sich hier Avantgarden, die gesellschaftliche Normen infrage stellen und andere Ebenen der Wirklichkeit erkunden. Viele Clubs werden so zu Gesamtkunstwerken, bei denen sich Innenarchitektur und Möbeldesign, Druckgrafik und Kunst, Licht und Musik, Mode und Performance auf einzigartige Weise verbinden.Mit dem Buch Night Fever. Design und Clubkultur 1960 - heute erscheint erstmals ein umfassender Überblick zur Architektur- und Designgeschichte des Nachtclubs. Die Beispiele reichen von italienischen Clubs der 1960er Jahre, die von Vertretern des Radical Design geschaffen wurden, bis zum legendären New Yorker Studio 54, in dem Andy Warhol Stammgast war, vom Palladium in New York, das von Arata Isozaki entworfen wurde, bis zu neuen Konzepten des Architekturbüros OMA für den Nachtclub Ministry of Sound in London.Reich illustriert mit Abbildungen von Clubinterieurs, Plakaten, Flyern, Protagonisten des Nachtlebens und deren Mode begleitet Night Fever die Leser auf einer faszinierenden Reise durch Subkulturen und Glitzerwelten - auf der Suche nach der Nacht, die kein Ende nimmt.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Night Fever | Design und Clubkultur | Mateo Kries (u. a.) | Taschenbuch | Deutsch | 2018 | Vitra Design Museum | EAN 9783945852231 | Verantwortliche Person für die EU: preigu GmbH & Co. KG, Lengericher Landstr. 19, 49078 Osnabrück, mail[at]preigu[dot]de | Anbieter: preigu.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware -Nachtclubs und Diskotheken sind Epizentren der Popkultur. Seit Beginn des 20. Jahrhunderts versammeln sich hier Avantgarden, die gesellschaftliche Normen infrage stellen und andere Ebenen der Wirklichkeit erkunden. Viele Clubs werden so zu Gesamtkunstwerken, bei denen sich Innenarchitektur und Möbeldesign, Druckgrafik und Kunst, Licht und Musik, Mode und Performance auf einzigartige Weise verbinden.Mit dem Buch Night Fever. Design und Clubkultur 1960 ¿ heute erscheint erstmals ein umfassender Überblick zur Architektur- und Designgeschichte des Nachtclubs. Die Beispiele reichen von italienischen Clubs der 1960er Jahre, die von Vertretern des Radical Design geschaffen wurden, bis zum legendären New Yorker Studio 54, in dem Andy Warhol Stammgast war, vom Palladium in New York, das von Arata Isozaki entworfen wurde, bis zu neuen Konzepten des Architekturbüros OMA für den Nachtclub Ministry of Sound in London.Reich illustriert mit Abbildungen von Clubinterieurs, Plakaten, Flyern, Protagonisten des Nachtlebens und deren Mode begleitet Night Fever die Leser auf einer faszinierenden Reise durch Subkulturen und Glitzerwelten ¿ auf der Suche nach der Nacht, die kein Ende nimmt. 400 pp. Deutsch.

kart. Zustand: Sehr gut. 400 Seiten, zahlr. Abb. Sehr gutes Exemplar. - Deutsche Ausgabe. - Nachtclubs und Diskotheken sind Epizentren der Popkultur. Seit Beginn des 20. Jahrhunderts versammeln sich hier Avantgarden, die gesellschaftliche Normen infrage stellen und andere Ebenen der Wirklichkeit erkunden. Viele Clubs werden so zu Gesamtkunstwerken, bei denen sich Innenarchitektur und Möbeldesign, Druckgrafik und Kunst, Licht und Musik, Mode und Performance auf einzigartige Weise verbinden. Mit dem Buch Night Fever. Design und Clubkultur 1960 - heute erscheint erstmals ein umfassender Überblick zur Architekturund Designgeschichte des Nachtclubs. Die Beispiele reichen von italienischen Clubs der 1960er Jahre, die von Vertretern des Radical Design geschaffen wurden, bis zum legendären New Yorker Studio 54, in dem Andy Warhol Stammgast war, vom Palladium in New York, das von Arata Isozaki entworfen wurde, bis zu neuen Konzepten des Architekturbüros OMA für den Nachtclub Ministry of Sound in London. Reich illustriert mit Abbildungen von Clubinterieurs, Plakaten, Flyern, Protagonisten des Nachtlebens und deren Mode begleitet Night Fever die Leser auf einer faszinierenden Reise durch Subkulturen und Glitzerwelten auf der Suche nach der Nacht, die kein Ende nimmt. / Vorwort Mateo Kries -- Vorwort Henri Simons Arnaud Bozzini -- Grußwort Hjördis Kettenbach -- Grußwort Annette Winkler -- Einleitung Catharine Rossi und Jochen Eisenbrand -- In den Medien: Italiens Radical Pipers in den -- er und -- er Jahren Catharine Rossi -- Interview mit Francesco Capolei -- Portfolio I Beginning to See the Light -- Interview mit Dance Floor Transformation: Gegenkultur, Interview mit John Storyk Postindustrialismus und neue Raumlandschaften Ian Schräger -- im New York der -- er und frühen -- er Jahre Tim Lawrence -- Die Disco daheim: Diskotektur: Totaler Raum Portfolio II Neue Wohnarchitektur Körperregime und Pol Esteve Can You Feel It der -- er Jahre im Erkundung der -- Umfeld der Clubszene Ereignisarchitektur von Manhattan Ivan Lopez Munuera Timothy M. Rohan -- Culture Club. Zur Beziehung zwischen Clubkultur und zeitgenössischer Kunst Jörg Heiser -- Interview mit Peter Saville -- Interview mit Ben Kelly -- Borderline: Design, Popkultur und Gegenkultur in Hongkong und Shenzhen, -- - -- Arie Chen -- Smileys: Die bildkräftige Werbegrafik der elektronischen Tanzmusik Alice Twemlow -- Portfolio III Come Together -- Die Disco als Laufsteg Sonnet Stanfill -- Zwischen Zeigen und Verbergen: Make-up für den Nachtclub Janice Miller -- Clubkultur, New Beat und Mode aus Belgien Katarina Serulus -- Portfolio IV Slave to the Rhythm -- Techno in Detroit und die afrofuturistische Faszination für elektronische Klänge Alia Benabdellah -- Interview mit Norman Jay -- Politik der Dunkelheit: Interview mit PortfolioV Anhang Wie Johannesburg von Sergio Ricciardone Around the World -- seinen Nachtclubs geprägt wird Beth Vale -- Karten Grundrisse Ausgewählte Literatur Index -- Bildnachweis -- Danksagungen -- Impressum. ISBN 9783945852231 Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 1446.