ursula ströbele (43 Ergebnisse)

Zustand: good. Befriedigend/Good: Durchschnittlich erhaltenes Buch bzw. Schutzumschlag mit Gebrauchsspuren, aber vollständigen Seiten. / Describes the average WORN book or dust jacket that has all the pages present.

Groß-8 °, cardboard edition. Zustand: Gut. 200 pages, text in English, 90 illustrations, illustrated cover, still original welded, geschweißt, Marc (Mitwirkender) Ströbele Ursula (Mitwirkender) Weschler Lawrence (Mitwirkender) A Richly Illustred Compilation About Art and Artists in Motion, The Sense of Movement: When Artists Travel is a richly illustrated compilation about art and artists in motion. The publication examines the different motivations and destinations for artists about art history. From the long and often arduous trips of the RenaissanceMaler, which made itself the search for new topics and patrons, to contemporary artists, which - is always in motion - meanwhile in a globalized art world. The purpose and the importance of travel will be redesigned by any artist generation. On the basis of seventy outstanding projects with insightful comments and a wealth of color images, this publication transmits the enthusiasm and meaning as well as the artistic scope of artist travel. The Sense of Movement: When Artists Travel appears on the occasion of the BMW Art Journey, a global art initiative of Art Basel and BMW, the artists sends artists on creative discovery trips. Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 600.

Zustand: as new. Wie neu/Like new.

24 x 17 cm ; broschiert. Zustand: Gut. 52 S. ; Paperbackausgabe, Text in deutscher und englischer Sprache, 52 Seiten mit zahlreichen Fotos. Gutes Exemplar (good Condition). hw1607.

Paperback. Zustand: Brand New. 80 pages. French language. 8.27x5.90x0.39 inches. In Stock.

Zustand: New. 2019. paperback. . . . . . Books ship from the US and Ireland.

4° (Quart), gebundene Auagabe. Zustand: Gut. AUFGRUND DES GEWICHTES NUR ALS PÄCKCHEN (=derzeit 5,00 ¤ Porto) andere Länder auf Anfrage!, 176 Seiten, zweisprachig (deutsch/englisch), DUE TO THE WEIGHT (over 1000 g) TO BE SHIPPED AS A PACKAGE ONLY (=¤5.00), other countries on request!!, 96 Illustrationen, / 176 pages, bilingual (german/english), 96 illustrations. still original welded, Übersetzung: Amy J. Klement und Alexandra Titze-Grabec. / Transl.: Amy J. Klement and Alexandra Titze-Grabec. Der in Berlin lebende britische Künstler Terry Haggerty (*1970 in London) schafft großformatige Gemälde, Zeichnungen und Wandmalerei, die das Vokabular der Abstraktion erweitern: In ihrer Reduktion auf meist monochrome Farbe und radikale Vereinfachung der Form entfalten seine Muster aus regelmäßgen Streifen und Linien auf flachem Malgrund die Illussion räumlich-geometrischer Objekte. Die technische Perfektion in der Ausführung steigert den Eindruck des Dreidimensionalen, und die Arbeiten erscheinen wie mechanisch hergestellt. Transcend zeigt die geniale Synthese des Künstlers zwischen dem Streben der Minimal Art nach einer konzeptionellen Ordnung und dem nüchternen Spiel mit Wahrnehmung und Augentäuschung in der Op-Art. / The British artist Terry Haggerty (* 1970 in London), who lives in Berlin, creates large-format paintings, drawings and murals that expand the vocabulary of abstraction: in its reduction to mostly monochrome color and radical simplification of its form, its patterns unfold in regular stripes and lines flat painting the illusion of spatial-geometric objects. The technical perfection in the design enhances the impression of the three-dimensional, and the works appear as mechanically produced. Transcend shows the ingenious synthesis of the artist between the pursuit of Minimal Art for a conceptual order and the sober play with perception and eye illusion in Op Art. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 1050.

Softcover. Zustand: Sehr gut. 1. Auflage. Z: 200 pp., 90 ills. - A richly illustrated compilation about art and artists in motion, The Sense of Movement: When Artists Travel surveys the countless motivations and destinations that have defined the intersection of art and travel through art history. From Renaissance painters lengthy and often arduous journeys in search of new subjects and patrons , to today s constant movement of artists through a globalized art world, the purpose and meaning of travel have been reconfigured anew in the imaginations of each successive generation of artists. Highlighting seventy iconic projects with insightful commentary and an abundance of color illustrations, this book conveys the excitement and meaning, as well as the artistic significance of artists journeys.

Softcover. Zustand: Sehr gut. 1. Auflage. Z : 15 x 21 cm, 80 Seiten mit 40 farbigen Abbildungen. - Der Künstler begreift Skulptur als prozessuale Zustandsbeschreibung und erweitert so die gewohnten drei Dimensionen der Objekte um eine vierte: die Zeit. Ein Umstand, der seinen Arbeiten die Bezeichnung »Zeitskulptur« eingebracht hat.

Zustand: Neuf.

PAP. Zustand: New. New Book. Shipped from UK. Established seller since 2000.

Paperback. Zustand: Brand New. 352 pages. 9.45x6.69x0.67 inches. In Stock.

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Taschenbuch. Zustand: Sehr gut. Gebraucht - Sehr gut sg - ungelesenes mängelexemplar, gestempelt, mit leichten lagerspuren - The Sense of Movement: When Artists Travel ist eine reich bebilderte Zusammenstellung über Kunst und Künstler in Bewegung. Die Publikation untersucht die unterschiedlichen Beweggründe und Ziele für Künstlerreisen über die Kunstgeschichte hinweg. Von den langen und oft beschwerlichen Reisen der Renaissancemaler, die sich auf die Suche nach neuen Themen und Mäzenen machten, bis hin zu zeitgenössischen Künstlern, die sich - immerzu in Bewegung - mittlerweile in einer globalisierten Kunstwelt zurechtfinden. Der Zweck und die Bedeutung des Reisens werden dabei von jeder Künstlergeneration neu gestaltet. Anhand von siebzig herausragenden Projekten mit aufschlussreichen Kommentaren und einer Fülle an Farbabbildungen übermittelt diese Publikation die Begeisterung und die Bedeutung sowie die künstlerische Tragweite von Künstlerreisen.

Zustand: New. In.

Paperback. Zustand: Brand New. 256 pages. 9.44x6.69x10.98 inches. In Stock.

Hardcover. Zustand: Brand New. 128 pages. German language. 10.94x8.78x0.63 inches. In Stock.

Zustand: New.

perfect. Zustand: Brand New. 320 pages. 6.69x2.00x9.45 inches. In Stock.

Zustand: New. Diese Publikation nimmt einen transnationalen Blickwinkel ein und betrachtet die Kunstgeschichte von Produktion, Transport und Logistik, mit ihren heterogenen Akteur*innen, Objekten, Institutionen und den damit verwobenen Geschichten. Die Produktion von .

Zustand: New. Der Band untersucht Skalierungsverfahren als Kulturtechnik, wobei der Schwerpunkt auf dem Vermessen, Abtasten, der Transformation und Projektion von Objekten in Zeit und Raum liegt. Aus kunsthistorischer, bild- und medienwissenschaftlicher Perspektive we.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware -Diese Publikation nimmt einen transnationalen Blickwinkel ein und betrachtet die Kunstgeschichte von Produktion, Transport und Logistik, mit ihren heterogenen Akteur\*innen, Objekten, Institutionen und den damit verwobenen Geschichten. Die Produktion von Kunst geht mit komplexen Infrastrukturen einher, die oft unbemerkt bleiben und mit politischen und ökologischen Herausforderungen assoziiert werden. In welchem Ausmaß wird Mobilität bei der Herstellung von Kunst bereits berücksichtigt Welche Rolle spielen Zollbestimmungen, politische Grenzbeschränkungen und Nachhaltigkeit Der Schwerpunkt dieses Buches liegt auf den Kontexten, Netzwerken, Materialströmen und den Bedingungen von Herstellung und Vertrieb in der Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts.Walter de Gruyter, Genthiner Straße 13, 10785 Berlin 320 pp. Englisch.

Zustand: Sehr gut. Zustand: Sehr gut | Sprache: Englisch | Produktart: Bücher | Keine Beschreibung verfügbar.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - Digital technologies have profoundly impacted the arts and expanded the field of sculpture since the 1950s. Art history, however, continues to pay little attention to sculptural works that are conceived and 'materialized' using digital technologies. How can we rethink the artistic medium in relation to our technological present and its historical precursors A number of theoretical approaches discuss the implications of the so-called 'Aesthetics of the Digital', referring, above all, to screen-based phenomena. For the first time, this publication brings together international and trans-historical research perspectives to explore how digital technologies re-configure the understanding of sculpture and the sculptural leading into the (post-)digital age. Up-to-date research on digital technologies' expansion of the concept of sculpture Linking historical sculptural debates with discourse on the new media and (post-)digital culture ; Digitale Technologien haben die Künste grundlegend geprägt und das Feld der Skulptur seit den 1950erJahren erweitert. Die Kunstgeschichte schenkt jedoch skulpturalen Werken, die mithilfe von Computerprogrammen konzipiert und 'materialisiert' wurden, bisher wenig Aufmerksamkeit. Wie lässt sich das Skulpturale in Bezug auf unsere technologische Gegenwart und seine historischen Vorläufer weiter denken Einige theoretische Ansätze diskutieren die Implikationen einer sogenannten 'Ästhetik des Digitalen'; sie beziehen sich vor allem auf bildschirmbasierte Phänomene. Erstmals werden in dieser Publikation internationale, transhistorische Forschungsperspektiven vereint, die sich damit auseinandersetzen, wie das Verständnis des Skulpturalen bis ins Zeitalter des (Post)Digitalen konfiguriert wird. Aktuelle Forschung zur Erweiterung des Skulpturbegriffs durch digitale Technologien Verbindung historischer skulpturaler Debatten mit Diskursen um Neue Medien und (post-)digitale Kultur.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Infrastructures of Art Producing, Transporting, and Logistics from a Transnational Perspective | Burcu Dogramaci (u. a.) | Taschenbuch | 320 S. | Englisch | 2026 | De Gruyter [9] | EAN 9783689242756 | Verantwortliche Person für die EU: De Gruyter GmbH, Genthiner Str. 13, 10785 Berlin, productsafety[at]degruyterbrill[dot]com | Anbieter: preigu.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - Adopting a transnational perspective, this book takes a look at the art history of production, transport and logistics with its heterogenous actors, objects, institutions, and their interwoven stories. The production of art goes along with complex infrastructures that are often unseen and associated with political and ecological challenges. To what extent is mobility already taken into account in the production of art What role do customs regulations, political border restrictions, and sustainability play This publication focuses on contexts, networks, material flows and the conditions of production and distribution within the arts of the 20th and 21st century. Contribution to the growing field of infrastructural studies in art history from a transnational perspective Art history of production, transport and logistics Mapping the technical, political, and economic conditions of the cultural field; Diese Publikation nimmt einen transnationalen Blickwinkel ein und betrachtet die Kunstgeschichte von Produktion, Transport und Logistik, mit ihren heterogenen Akteur\*innen, Objekten, Institutionen und den damit verwobenen Geschichten. Die Produktion von Kunst geht mit komplexen Infrastrukturen einher, die oft unbemerkt bleiben und mit politischen und ökologischen Herausforderungen assoziiert werden. In welchem Ausmaß wird Mobilität bei der Herstellung von Kunst bereits berücksichtigt Welche Rolle spielen Zollbestimmungen, politische Grenzbeschränkungen und Nachhaltigkeit Der Schwerpunkt dieses Buches liegt auf den Kontexten, Netzwerken, Materialströmen und den Bedingungen von Herstellung und Vertrieb in der Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts. Beitrag zum wachsenden Bereich der Infrastrukturstudien in der Kunstgeschichte Kunstgeschichte von Produktion, Transport und Logistik aus transnationaler Perspektive Darstellung der technischen, politischen und wirtschaftlichen Bedingungen des kulturellen Umfelds.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - This anthology investigates scaling practices as a cultural technique, emphasizing measuring, scanning, transforming, and projecting objects in time and space. It explores the complex intersections between two- and three-dimensionality from the perspectives of art history, visual studies, and media studies. Special attention is paid to photography and (digital) sculpture, two increasingly intertwined fields. The concept of merging dimensions is now cutting-edge in both contemporary digitized photography and digital sculpture. The anthology also delves into the limits of scalability, the aesthetics of disruption, and the glitches that can occur when pushing these boundaries. ; Der Band untersucht Skalierungsverfahren als Kulturtechnik, wobei der Schwerpunkt auf dem Vermessen, Abtasten, der Transformation und Projektion von Objekten in Zeit und Raum liegt. Aus kunsthistorischer, bild- und medienwissenschaftlicher Perspektive werden die komplexen Wechselverhältnisse zwischen Zwei- und Dreidimensionalität erforscht. Der Fokus richtet sich auf Fotografie und die (digitalen) skulpturalen Verfahren, und somit auf zwei Bereiche, die zunehmend miteinander verwoben sind. Das Konzept der Verschmelzung von Dimensionen ist sowohl in der zeitgenössischen digitalisierten Fotografie als auch in der digitalen Skulptur hochaktuell. Die Publikation befasst sich mit den Grenzen der Skalierbarkeit, der Ästhetik ihrer Bruchstellen und den glitches, die beim Überschreiten dieser Grenzen auftreten können.

Lex. 8° (25-30 cm), Hardcover. Zustand: Sehr gut. Dieser Artikel ist momentan um 50% rabattiert. Inhalt: Early Works, Paintings, Big Gaps, Shaped, Wall Drawings, Fades u.v.m. Zustand: Einband mit geringfügigen Gebrauchsspuren, Seiten mit geringfügigen Gebrauchsspuren, insgesamt SEHR GUTER Zustand! 173 Seiten, sehr viele Abbildungen Englisch 1110g.

Softcover. Zustand: Comme neuf. Edition 2015. Ammareal reverse jusqu'à 15% du prix net de cet article à des organisations caritatives. ENGLISH DESCRIPTION Book Condition: Used, As new. Edition 2015. Ammareal gives back up to 15% of this item's net price to charity organizations.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware -Diese Publikation nimmt einen transnationalen Blickwinkel ein und betrachtet die Kunstgeschichte von Produktion, Transport und Logistik, mit ihren heterogenen Akteur\*innen, Objekten, Institutionen und den damit verwobenen Geschichten. Die Produktion von Kunst geht mit komplexen Infrastrukturen einher, die oft unbemerkt bleiben und mit politischen und ökologischen Herausforderungen assoziiert werden. In welchem Ausmaß wird Mobilität bei der Herstellung von Kunst bereits berücksichtigt Welche Rolle spielen Zollbestimmungen, politische Grenzbeschränkungen und Nachhaltigkeit Der Schwerpunkt dieses Buches liegt auf den Kontexten, Netzwerken, Materialströmen und den Bedingungen von Herstellung und Vertrieb in der Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts. - Beitrag zum wachsenden Bereich der Infrastrukturstudien in der Kunstgeschichte - Kunstgeschichte von Produktion, Transport und Logistik aus transnationaler Perspektive - Darstellung der technischen, politischen und wirtschaftlichen Bedingungen des kulturellen Umfelds 320 pp. Englisch.