schneemann peter j (51 Ergebnisse)

8vo. pp 278. Colour illustrated wraps. Copious colour plates. ISBN: 9783037643679 Fine.

Softcover. Zustand: Sehr gut. 1. Auflage. Z : 16 x 23 cm, 280 pages, 28 color & 23 b/w illustrations. - Museums of contemporary artas they have been defined, activated, and understood over the past thirty yearsare in need of a reassessment to re-think the traditional notion of the "museum." With its traditional core tasks of collection and conservation, this historic category stands in contrast to the term "contemporary." This volume takes a variety of complementary perspectives on today's museology as it reflects upon the paradoxes underlying the very concept of the museum of contemporary art. Composed of three chapters"Now," "Tomorrow," and "Flux"and gathering together original essays, extensive conversations, as well as canonical texts, this anthology addresses questions regarding the roles and tasks of the contemporary art museum. It discusses its double character as a site of both production and conservation, and emphasizes its relation to different public spheres. It also explores ways of dealing with the standards, norms, and regulations that emerge from the practices of collecting, organizing, and educating.

Softcover. Zustand: Sehr gut. 1. Auflage. Z : 24 x 30 cm, 184 Seiten/pages mit 100 farbigen Abbildungen, Leinenband/clothbound farbig bedruckt - Neben den Installationsaufnahmen der künstlerischen Arbeiten, den Essays zur Entwicklung von Künstlern und Institutionen unter den Bedingungen der Globalisierungsprozesse aus dem Symposium, enthält der Band auch eine 14-teilige Fotoserie von Laurenz Berges, der in streng dokumentarischen Aufnahmen den Gebäudezustand festhält und dem Gebäude eingehend bis in Details auf die Pelle rückt.

OBr. 145 S. Zustand: Gutes Exemplar. Fotos auf Anfrage.

Broschur, 8°. Zustand: Sehr gut. 1. 239 S. Das Buch ist in exzellentem, sauberen Zustand. -----Inhalt:. Es kann als eine kleine Sensation gelten, daß vor einigen Jahren ein bislang unbekanntes Manuskript von Mark Rothko entdeckt wurde. Dies umso mehr, als von Rothko, einem der wichtigsten Künstler des 20. Jahrhunderts, nur wenige Eigenaussagen existieren. Der nun erstmals veröffentlichte Text spiegelt Rothkos Auseinandersetzung mit zentralen Themen der Kunst und bietet einen Einblick in die Weltsicht des bildenden Künstlers. Mark Rothko (1903-1970) gehört zu den bekanntesten Künstlern des 20. Jahrhunderts. Die faszinierende Rätselhaftigkeit seiner Bilder wurde vom Künstler insofern befördert, als er nur selten selbst öffentlich Stellung bezog. Obwohl Rothko zu seinen Lebzeiten kein Buch publizierte, erwähnte er offenbar gelegentlich Freunden und Verwandten gegenüber, daß ein Manuskript von ihm existiere. Das außergewöhnliche Schriftstück mit dem Originaltitel The Artist's Reality, das 20 Jahre nach dem Tod des Künstlers in einem alten Ordner gefunden wurde, kann nun zum ersten Mal veröffentlicht werden. Das Buch, das wohl um 1940/41 entstand, enthält Kapitel zu zentralen Themen der Kunst, wie z.B. "Das Dilemma des Künstlers", "Raum und Plastizität", "Das Schöne", "Der Mythos" oder "Die Moderne Kunst". Als wichtiges Zeitdokument spiegelt es die Selbstdefinition der amerikanischen Moderne wider. Dem besseren Verständnis der Texte dienen ein Vorwort von Rothkos Sohn Christopher, in dem unter anderem von der Entdeckung des Manuskripts erzählt wird, sowie ein Nachwort von Peter Schneemann, der auf die Bedeutung der Schrift eingeht. Reproduktionen der Originalseiten sowie eine Auswahl wichtiger Werke aus der Entstehungszeit der Texte illustrieren den Band. ISBN: 9783406528804 Wir senden umgehend mit beiliegender MwSt.Rechnung. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 299.

Softcover. Zustand: Sehr gut. 1. Auflage. Z : 16 x 23 cm, 376 pages, 33 color & 104 b/w illustrations - This scholarly publication discusses the historical development of the Kunsthalle Bern and its implications for the localization of art. It contributes to current research on institutional histories by looking at the many ways in which the Kunsthalle Bern addresses the question of how exhibitionary practices take place.

Softcover. Zustand: Sehr gut. 1. Auflage. Z/B : 21 x 30 cm, 240 pages, 96 color & 106 b/w illustrations - (Swiss) art now: catalogue of a group exhibition dealing with issues of identity and focusing on the traces of globalisation to be found in contemporary art.

Paperback. Zustand: Brand New. 375 pages. 9.00x6.50x1.00 inches. In Stock.

1. Auflage,. zahlreiche Abb. und Grundrisse, 141 Seiten, Zustand: erstklassiges, neuwertiges Exemplar. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 950 26,0 x 19,0 cm, gebundene Ausgabe, Hardcover/Pappeinband.

Gebunden. Zustand: neuwertig. In deutscher Sprache. 141 S. pages. 26 x 19 cm.

paperback. Zustand: New. Three paperback volumes in card slipcase.

PAP. Zustand: New. New Book. Shipped from UK. Established seller since 2000.

Pappband. Zustand: Sehr gut. de (illustrator). Aus dem Inhalt: Radikalisierte Modelle - Diskurs und Dominanz. Das große Misstrauen gegenüber der Sprache; "The Artist Talks" oder "The Questioning Public"; Das Bild oder Beschwörungen einer neuen Bildmacht etc. IX, 243 S., ca. 30 s/w Abb. 15 x 24,5 cm. Sehr gutes, sauberes Exemplar. Sprache: de Size: 4°.

Hardcover. 251 S. Ehem. Bibliotheksexemplar mit Signatur und Stempel. GUTER Zustand, ein paar Gebrauchsspuren. Ex-library with stamp and library-signature. GOOD condition, some traces of use. Y-06478 3050026057 Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 680.

Softcover. Zustand: Sehr gut. 1. Auflage. Z : 2001. 168 Seiten, 83 Abb. 24,40 x 28,50 cm - Neben einer konzisen Einführung in Phänomen, Geschichte und Gegenwart des Parameters Schwarzraum bietet die Publikation Beiträge namhafter Kunsthistoriker zur Bedeutung der Dunkelkammer in der Foto-, Film- und Videokunst sowie zu ihrer Rolle als eigentümlicher Ort des Museums und der Psyche. Exemplarische Installationen von Künstlern wie Gary Hill, Tatsuo Miyajima, Louise Bourgeois oder Olafur Eliasson werden detailliert analysiert. In der Untersuchung der Kunsträume erschließen sich verwandte Ideenkomplexe wie Platons Höhlengleichnis oder Chaos- und Erkenntnistheorie, aber auch anthropologische Aspekte. Erstmalig liegt damit in diesem Kompendium eine ebenso spannende wie umfassende Aufarbeitung des Phänomens »Black Box« vor.

Gr.8°, 374 S., zahlr. Abb., Brosch., Tadellos. EA. Text engl. - «This publication gathers together 18 essays about the Kunsthalle Bern as a role model and a place for artistic intervention and production, elaborating the examinations to which numerous international artists have subjected the building itself.» 1100 gr. Schlagworte: Kunst - Allgemein, Helvetica - Bern.

Zustand: New. In.

Hardcover. Zustand: Sehr gut. 1. Auflage. W / M : 272 Seiten, 199 farbige und 39 s/w-Abbildungen 22.5 x 28 cm, Leinen - Martin Disler war nicht nur Zeichner und Maler, sondern auch Plastiker und Verfasser literarischer Texte. Diese vom Schweizerischen Institut für Kunstwissenschaft (SIK-ISEA) herausgegebene Monografie gibt erstmals einen umfassenden Überblick über Dislers vielfältiges Schaffen. In acht ausführlichen Aufsätzen werden seine Ikonografie und Selbststilisierung als Künstler in Bild und Text, der performative Charakter seiner Malerei, die Rezeption seines Schaffens sowie sein plastisches und literarisches Werk beleuchtet. Ein fundierter Beitrag zur Kunstgeschichte der Schweiz.

Softcover. Zustand: gut. Einband Lagerspuren, eine Ecke angestoßen, ungelesen In deutscher Sprache. 240 pages.

Hardcover. Profusely Illustrated (illustrator). 199 S. Sehr guter Zustand. Die Leseseiten sind sauber und ohne Markierungen. Leichte Lager- und Gebrauchsspuren. Buchkanten leicht bestoßen. Ansonsten sehr gutes Exemplar. 9783775713603 Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 2200.

Paperback. Zustand: Brand New. slp edition. 814 pages. 9.50x7.00x2.25 inches. In Stock.

Softcover. Zustand: Sehr gut. 1. Auflage. Z : 21 x 30 cm, 240 pages, 96 color & 106 b/w illustrations - (Swiss) art now: Katalog einer Gruppenausstellung, die sich mit Fragen der Identität auseinandersetzt und die Spuren der Globalisierung in der zeitgenössischen Kunst in den Blick nimmt. Ausgezeichnet für die schönsten Schweizer Bücher 2008 .

Taschenbuch. Zustand: Neu. Druck auf Anfrage Neuware - Printed after ordering - Dieser Band versammelt die Beiträge von zwölf Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftlern, die am internationalen Kolloquium Masterplan. Konstruktion und Dokumentation amerikanischer Kunstgeschichten im April 2000 in der Villa Mettlen in Muri bei Bern teilnahmen. Thema ist die Geschichtsschreibung amerikanischer Kunst und die Problematik historiographischer Paradigmen. Die Beiträge reflektieren aus aktuellen Blickwinkeln europäische und amerikanische Muster der Identitätssuche im 19. und 20. Jahrhundert. Anhand bekannter Künstler wie Paul Cézanne, Joseph Cornell oder Allan Kaprow werden die Mechanismen der Biographik und Rezeptionsgeschichten demonstriert. Diskurse um Technik, Gattungen und Wertvorstellungen erweisen sich als prägende Modelle unserer Vorstellungen von der Entwicklung der amerikanischen Kunstszene.

Zustand: New. An entirely new and richly illustrated redefinition of Switzerland s graphic design landscape with a multiple and inclusive approach, shedding new light also at networks, practices and media that have been largely ignored by previous books.Schweizer Gra.

4°, 199 S., fester OrigPappEbd. (Hardcover) mit orig. Schutzumschlag, Schutzumschlag mit leichten Gebrauchsspuren, sonst sehr guter, sauberer Zustand. Sprache: Deutsch.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Masterplan - Konstruktion und Dokumentation amerikanischer Kunstgeschichten | Akten des internationalen Kolloquiums vom 1./2. April 2000 in Bern | Peter J. Schneemann (u. a.) | Taschenbuch | Deutsch | 2003 | Peter Lang | EAN 9783906770536 | Verantwortliche Person für die EU: Lang, Peter GmbH, Gontardstr. 11, 10178 Berlin, r[dot]boehm-korff[at]peterlang[dot]com | Anbieter: preigu.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - Martin Disler (1949-1996) prägte in den 1970er- und 1980er-Jahren die Kunst in der Schweiz wie wenige sonst. Sein 140 Meter langes Panorama Die Umgebung der Liebe (1981) kann als Programmbild für die neoexpressive Malerei gelten, zu deren Hauptvertretern er zählt. Ausstellungen in ganz Europa und den USA, die Teilnahme an der Biennale 1980 in Venedig und der Documenta 7 1982 in Kassel sind Stationen seines Erfolgs. Martin Disler war nicht nur Zeichner und Maler, sondern auch Plastiker und Verfasser literarischer Texte. Diese vom Schweizerischen Institut für Kunstwissenschaft (SIK-ISEA) herausgegebene Monografie gibt erstmals einen umfassenden Überblick über Dislers vielfältiges Schaffen. In acht ausführlichen Aufsätzen werden seine Ikonografie und Selbststilisierung als Künstler in Bild und Text, der performative Charakter seiner Malerei, die Rezeption seines Schaffens sowie sein plastisches und literarisches Werk beleuchtet. Ein fundierter Beitrag zur Kunstgeschichte der Schweiz.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - In vier umfangreichen und reich illustrierten Bänden hinterfragt Swiss Graphic Design Histories bestehende Narrative zum Schweizer Grafikdesign und rückt zuvor übersehene Netzwerke, Praktiken und Medien erstmals ins Licht. «Visual Arguments» präsentiert und analysiert älteres und neueres Archivmaterial, von grafischen Artefakten bis hin zu schriftlichen Dokumenten. «Multiple Voices» versammelt Stellungnahmen und Ausschnitte aus Interviews mit Gestalterinnen und Gestaltern, die das Grafikdesign hierzulande mitprägten. Die Essays in «Tempting Terms» befassen sich anhand von Schlüsselbegriffen mit Phänomenen des Grafikdesigns in der Schweiz, die der etablierte Kanon bisher meist ignorierte, und werfen neue Fragen auf. Der letzte Band «Appendix» erschliesst die drei anderen mit einem Index aller Schlagworte, einem Glossar und einer Bibliografie und rundet diese umfassende Neueinordnung des Schweizer Grafikdesigns ab. Ausgezeichnet als eines der Schönsten Schweizer Bücher 2021.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Swiss Graphic Design Histories | Davide Fornari (u. a.) | Taschenbuch | PBSCHU | 688 S. | Englisch | 2021 | Scheidegger & Spiess | EAN 9783858818683 | Verantwortliche Person für die EU: GVA Gemeinsame Verlagsauslieferung Göttingen GmbH & Co. KG, Carsten Schlieker, Postfach 20 21, 37010 Göttingen, info[at]gva-verlage[dot]de | Anbieter: preigu.

Zustand: Wie Neu. Zustandsbeschreibung: Mängelexemplar/near mint. Colloque du Comité International d'Histoire de l'Art. Université de Lausanne, 9.-12. Juin 1994. Édité par Pascal Griener et Peter J. Schneemann. Die hier versammelten elf Untersuchungen - sechs in französischer, vier in deutscher und eine in englischer Sprache - decken den Zeitraum vom Ende des 18. bis in das 20. Jahrhundert ab. Aus dem Inhalt: Peter J. Schneemann: Auf der Suche nach dem wahren Künstler. Metaphern und Orte des Künstlerbildes - Axel Christoph Gampp: «Als Kunstwerke wahre Meisterwerke»: Die Selbstportraits des Franz Xaver Messerschmidt als Ausdruck einer aufgeklärt-bürgerlichen Ästhetik - Roland Kanz: Seelenhafte und symbolische Selbstporträts in der deutschen Romantik - Petra ten-Doesschate Chu: Portrait of the Artist as a Young Man: Self-Invention and Promotion in the Early Self-Portraits of Gustave Courbet - Philippe Junod: L'atelier comme autoportrait - Cristian-Robert Velescu: Le temple de la délivrance de Constantin Brancusi - Oskar Bätschmann: Französische Ausstellungskünstler in Rom, Paris und London: David, Lethière, Wicar und Géricault - Pascal Griener: Le génie et le théoricien. Canova selon Quatremère de Quincy - Philippe Kaenel: Le vieillissement de l'artiste. L'exemple de Gustave Doré - Johanne Lamoureux: La mort de l'artiste et la naissance d'un genre - Nathalie Heinich: Artistes dans la fiction. Quatre générations. 245 Seiten mit Abb., broschiert (Neue Berner Schriften zur Kunst; Band 4/Peter Lang Verlag 1998). Statt EUR 59,70. Gewicht: 387 g - Softcover/Taschenbuch - Sprachen: Französisch, Deutsch.