loebke matthia (19 Ergebnisse)

Zustand: very good. Gut/Very good: Buch bzw. Schutzumschlag mit wenigen Gebrauchsspuren an Einband, Schutzumschlag oder Seiten. / Describes a book or dust jacket that does show some signs of wear on either the binding, dust jacket or pages.

Zustand: Sehr gut. 188 Seiten mit zahlr. Abb. 30 cm in gutem Zustand, jedoch mit Gebrauchsspuren, 23593 ISBN 9783864423079 Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 1031 4°, gebundene Ausgabe, Softcover/Paperback.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Silke Wagner: Migration und Pflanze | Kat. Kunstverein Heilbronn zur Bundesgartenschau 2019 in Heilbronn | Matthia Löbke (u. a.) | Taschenbuch | Gebunden | Deutsch | 2019 | Snoeck | EAN 9783864422775 | Verantwortliche Person für die EU: Snoeck Verlagsgesellschaft mbH, Postfach:13 02 17, 50739 Köln, mail[at]snoeck[dot]de | Anbieter: preigu.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - Die alltägliche Migration in Küche und Garten zur BUGA 2019Zur Bundesgartenschau 2019 wird Silke Wagner ( 1968) ein Projekt für den öffentlichen Raum mit dem Titel 'Migration und Pflanze' realisieren. In Heilbronn liegt der Anteil der Bevölkerung mit -Migrationshintergrund bei außergewöhnlich hohen 50%. In der Stadt leben 140 verschiedene Nationen zusammen. Für ihr Projekt machte Silke Wagner Pflanzen ausfindig, die ursprünglich aus Herkunftsländern von Migranten stammen und in Heilbronn heimisch geworden sind. Sie entwickelte dafür ein System mehrfarbig bedruckter Folien, auf denen der Name der Pflanzen sowie Statistiken zu Themen wie -Arbeitsmigration, Flucht etc. zu finden sind. Als -Display für die Präsentation dienen ihr Bus- und Bahnhäuschen entlang der Achse -zwischen Bahnhof, Eingang des BUGA-Geländes und Kunstverein Heilbronn. Die von ihr gestalteten Folien werden auf die Glasflächen der Haltestellen auf-geklebt. Zur Erläuterung liegen Flyer an vielen Orten aus. Eine App ermöglicht es, Informationen zu den Pflanzen, mit Statistiken zu ihren Migrationswegen sowie zum Heilbronner Weg der Pflanzen direkt auf das Handy zu laden. Das Buch dokumentiert die Aktion und liefert vertiefende Einblicke.Ausstellung:Kunstverein und Stadtraum Heilbronn, 6/46/10/2019 La Migration quotidien au cusine et jardin à l'exposition nationale BUGA 2019Le Kunstverein de Heilbronn a invité Silke Wagner (Francfort/Main) à réaliser un travail artistique au centre-ville de Heilbronn, parallèlement à l'exposition nationale BUGA 2019. Son projet ' Migration et plant ' renvoie à une particularité de la ville dont la proportion de la population issue de l'immigration est de 53 % 140 nationalités différentes vivent à Heilbronn. ' Migration et plantes ' crée un lien visuel sur le trajet entre la gare, la BUGA et le Kunstverein. Sur cet axe, les façades vitrées des arrêts de bus et de tram exposent les oeuvres de Silke Wagner. Ses représentations florales ont chacune pour point de départ deux dénominations botaniques. Les deux noms désignent une plante indigène (locale) et un néophyte, tel un nouveau citoyen. Chacune des oeuvres végétales représente une statistique concernant des questions autour de la migration, par exemple la migration de main d'oeuvre et la fuite, ou la proportion d'immigrants par rapport à celle d'émigrants, etc. La migration de plantes, elle, existe depuis toujours sans susciter le moindre émoi et nous intégrons tous autant que nous sommes des plantes ' issues de l'immigration ' dans nos jardins, nos vases et nos assiettes. Le plus souvent, nous ne sommes même pas conscients à quel point cette ' forme d'intégration ' que nous assumons va de soi, naturellement et quotidiennement.Exposition :Kunstverein Heilbronn, 6/46/10/2019.

Zustand: New. Die BUGA und die Migration 2019Zur Bundesgartenschau 2019 wird Silke Wagner ( 1968) ein Projekt fuer den oeffentlichen Raum mit dem Titel Migration und Pflanze realisieren. In Heilbronn liegt der Anteil der Bevoelkerung mit -Migrationshintergrund.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Carina Brandes: Mother's Tongue | Katalog zur Ausstellung im Kunstverein Heilbronn | Matthia Löbke (u. a.) | Taschenbuch | Kartoniert / Broschiert | Deutsch | 2019 | Snoeck | EAN 9783864422614 | Verantwortliche Person für die EU: Snoeck Verlagsgesellschaft mbH, Postfach:13 02 17, 50739 Köln, mail[at]snoeck[dot]de | Anbieter: preigu.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - Abjekt/Objekt/Subjekt Im Zentrum der fotografischen Arbeit von Carina Brandes (\*1982) - die sie 2018 im Kunstverein Heilbronn gezeigt hat - steht ihr eigener Körper, den sie - in fast schon cooler Manier, so eine heute gängige Lesart - als Material ihrer künstlerischen Produktion einsetzt. Dabei kommt es gleichsam zu surrealen Konfrontationen zwischen ihrem Leib und den unterschiedlichsten Objektwelten, wodurch sich die alltäglich scheinenden Settings in geheimnisvolle Begebenheiten voller latenter Begehrlichkeiten kehren. Im Kontext der aktuellen Gender- und Körperpolitik steht der weibliche Körper gemeinhin für Horror und Sex, wird mit malträtierten Opfern assoziiert oder zum aufreizenden Reklamemittel degradiert. Carina Brandes setzt dem seine uneindeutige Erscheinung in einer bewusst männerlosen Welt entgegen, die ebenso von einer abjekten Gegenständlichkeit wie von sinnlichen und humorvollen Momenten bestimmt sein kann. Die Künstlerin, als ehemalige Kunstturnerin seit ihrer frühesten Jugend mit ihrem Körper als einem Medium selbstbildnerischer Formung vertraut, arbeitet zumeist alleine und nutzt durchgängig die analoge Foto-technik. Ihr spielerisch wie dynamisch wirkender Ansatz führt das Zusammenspiel von Empfindung und Außenreiz, von Subjekt und Objekt über die feministischen Fragestellungen hinaus, wie sie die schon als klassisch einzustufenden Positionen von Ana Mendieta, Maria Lassnig, Valie Export oder Cindy Sherman formulieren. Als Preisträgerin der Villa Romana 2017 hat sie in Florenz neue Arbeiten entwickelt, die in den von dieser Publikation erstmals erstellten umfangreichen Überblick zu ihren Arbeiten eingeflossen sind.

Kartoniert / Broschiert. Zustand: New. Abjekt/Objekt/Subjekt Im Zentrum der fotografischen Arbeit von Carina Brandes (*1982) - die sie 2018 im Kunstverein Heilbronn gezeigt hat - steht ihr eigener Koerper, den sie - in .

Zustand: Neuf.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Birgit Werres | Kat. Kunstverein Heilbronn, Kunstverein Schwäbisch-Hall, Märkisches Museum Witten | Matthia Loebke (u. a.) | Taschenbuch | Kartoniert / Broschiert | Deutsch | 2022 | Snoeck Verlagsges. | EAN 9783864423413 | Verantwortliche Person für die EU: preigu, Ansas Meyer, Lengericher Landstr. 19, 49078 Osnabrück, mail[at]preigu[dot]de | Anbieter: preigu.

Zustand: New.

Zustand: Neuf.

Softcover. Zustand: Sehr gut. 1. Auflage. Z : 22,5 x 30 cm, 112 Seiten/pages mit 110 Duotone-Abbildungen. - Die Künstlerin, als ehemalige Kunstturnerin seit ihrer frühesten Jugend mit ihrem Körper als einem Medium selbstbildnerischer Formung vertraut, arbeitet zumeist ­alleine und nutzt durchgängig die analoge ­Foto-technik. Ihr spielerisch wie dynamisch wirkender Ansatz führt das Zusammenspiel von Empfindung und Außenreiz, von Subjekt und Objekt über die ­feministischen Fragestellungen hinaus, wie sie die schon als klassisch einzustufenden Positionen von Ana Mendieta, Maria Lassnig, Valie Export oder Cindy Sherman formulieren. Als Preisträgerin der Villa Romana 2017 hat sie in Florenz neue Arbeiten entwickelt, die in den von dieser Publikation erstmals erstellten umfangreichen Überblick zu ihren Arbeiten eingeflossen sind.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Katja Davar | Kat. Skulpturenmuseum Glaskasten Marl / Kunstverein Heilbronn | Georg Elben (u. a.) | Taschenbuch | Kartoniert / Broschiert | Deutsch | 2020 | Snoeck | EAN 9783864423079 | Verantwortliche Person für die EU: Snoeck Verlagsgesellschaft mbH, Postfach:13 02 17, 50739 Köln, mail[at]snoeck[dot]de | Anbieter: preigu.

Taschenbuch. Zustand: Neu. Neuware - Electric Spinning GazeKatja Davar untersucht mit »Electric Spinning Gaze« anhand der Prozesse des Faltens und Entfaltens, des Öffnens und Schließens von Flügeln den Vorgang der Metamorphose sowohl auf der Bühne wie in der Natur, wodurch die Verbundenheit der beiden Sphären (Kultur und Natur) deutlich wird. Ausgangspunkt ist der Serpentine Dance der amerikanischen Tänzerin, Choreografin und Erfinderin Loïe Fuller (1862-1928), die kurz vor dem Aufkommen des Films abstrakte Choreografien mit ausladend wogenden Seidenkostümen, farbigem Licht und Projektionen der Laterna Magica entwickelte. In Katja Davars Projekt wird der Seidenstoff, von einer Hochgeschwindigkeitskamera aufgenommen, zur dynamischen Projektionsfläche, auf der, die natürliche Entwicklungsmotorik mit der digitalen Illusion verschmelzend, die künstlerischen Licht- und Farbstudien samt der lyrischen Dichtung der damaligen Zeit widerscheinen. Eine Serie großformatiger abstrakter Bleistiftzeichnungen - inspiriert von Matthias Grünewalds Gewandstudien (um 1511) - ergänzt das filmische Material und stellt Figuren auf die Bühne, bei denen die gewundenen Plissees an die Stelle des menschlichen Körpers getreten zu sein scheinen. Annelie Pohlen folgert daraus in ihrer Rezension im »Kunstforum« (8/2019): »Unbestreitbar gibt das die Bühne frei für ein subversives Rollenspiel des weiblichen Geschlechts. Was in dieser Inszenierung aber vor allem brilliert, ist Davars komplexe Pulverisierung aller formaler wie inhaltlicher Zuschreibungen.« Ausstellungen:Skulpturenmuseum Glaskasten Marl, 16/6-22/9/2019Kunstverein Heilbronn, 18/10-29/11/2020.

Kartoniert / Broschiert. Zustand: New.

Paperback, 50 seiten , Deutsch, in guten zustand, . ISBN 9783936859805. The D?sseldorf artist born in 1967 and who also resides in Berlin belongs to a generation of painters who question the authenticity of the medium as much as the provenance of its pictorial compositionality. Since the mid-1990s Christoph Steinmeyer has devoted himself to a magical symbolism, which leads both his subject matter and style of his painting into an area of hybridism, yet creating a dangerous but well-founded liaison. One might say that the surfaces of the luxurious interiors or the surfaces with their synthetic effect or the bold, colour-field still lifes of flowers look as though they have been melted in the flame of a Bunsen Burner. However, they aren't amalgamations in which mass-media images are merely transformed into painting or the ?stories? are faded out, but rather the artist refers to collective ideas of medially transmitted patterns and models that he transfers into a new and likewise imagined ideal type. nIn the most recent group of works this brand of magical symbolism takes an astonishing turn. The film sets that are made up of scenery from different scenes are embellished with symbolic props. These pointed image-within-an image constellations interrupt the time-space continuum of the interiors after having been additionally charged with titles such as ?Gilda?, ?Rebecca? or ?Violet? Christoph Steinmeyer counters the apparent authenticity of his filmic black and white painting with grisalle, which upon closer inspection reveals a fine and detailed chromaticism. This style of painting convulses the beautiful appearance of the compositions like peristalsis- as if we were dealing with dream sequences that can only occur in films or indeed in the way Christoph Steinmeyer shows them to us. It is indeed a rarity to find such fantastical potential in painting. nThe book complete with its unusual format is the first publication to date on Christoph Steinmeyer's work. 0 g.

PAP. Zustand: New. New Book. Shipped from UK. Established seller since 2000.

Paperback. Zustand: Brand New. bilingual edition. 94 pages. German language. 13.00x9.75x0.50 inches. In Stock.