kaufmann lilli (24 Ergebnisse)

Taschenbuch. Zustand: Gut. 146 S. : Ill. ; 20 cm Das Buch ist ordentlich erhalten und kann altersbedingte Gebrauchsspuren aufweisen. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 205.

Hardcover gebonden boek in linnen band, met stofomslag, tekst in het Duits, met foto's in zwart-wit. Naam op schutblad, paar lichte gebruikssporen, stofomslag wat geschaafd aan de rand, verder een goed exemplaar. Please see description or ask for photos.

Originalpappband. Zustand: guter Buchzustand. Zustand des Schutzumschlags: Kein Schutzumschlag. 1. Auflage. 283 Seiten. OPp., farb. Vorsatz. 283 Porträts internationaler Schauspieler u. ihre Filme. Einband leicht berieben.

Unbekannter Einband. 1. Auflage. 262 S. 262 S., kt. (1. Auflage 1976). Einband kantenberieben, Rücken faltig, innen sehr gut. Die Leseseiten sind tadellos, sauber und ohne Anstreichungen. Guter Zustand. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 1000.

Hardcover. Zustand: Befriedigend. OLeinen, 8¡, 291 S., mit zahlr. Fotos auf Tafeln aus dem Eisenstein-Archiv, Moskau, Bibliotheksexemplar, "Eisenstein schreibt über sein Ziel, den Zuschauer zu erschüttern und zu aktivieren, erläutert die Montagetechnik, demonstriert die Bedeutung von Metaphern, charakterisiert die unterschiedlichen Möglichkeiten von Film und Theater. Aufkleber auf Einband innen, Stempel auf Titelblatt, Tasche für Bibliothekszettel hinten.

287 Seiten, Original-Karton, 17x23 cm Stichworte: Film, Theater Deutsch 300g.

Zustand: Gut. unveränderter Nachdruck der 2. Auflage, Gr 8°, 283 S. illustrierter Originalpappband, Einband etwas beschabt, guter Zustand.

Zustand: Gut. Umfang/Format: 283 Seiten : zahlreiche Illustrationen , 23 cm Erscheinungsjahr: 1974 Schlagwörter: Filmschauspieler / Lexikon, Wörterbuch , Biographisches Nachschlagewerk , Schauspieler / Wörterbücher, Lexika , Filmschauspieler Vorwort Als in den zwanziger Jahren ein Denkmal für den Film geschaffen werden sollte, gab es die unterschiedlichsten Vorschläge, die jüngste Muse zu symbolisieren. Sehr bald jedoch einigte man sich auf das Synonym für die siebte Kunst: eine Statue der Asta Nielsen. Diese Schauspielerin war für Millionen zur Verkörperung des Films geworden. Niemand kam damals auf den Gedanken, einen bekannten Regisseur oder Kameramann zu wählen oder gar eine der bezeichnendsten Charakteristika dieser Kunst deutlich zu machen: den kollektiven Vorgang des Schaffensprozesses. Der Starkult, das Hervorheben eines einzelnen merkwürdigerweise gerade bei dieser kollektivsten aller Künste so verbreitet ist heute im Abklingen begriffen. Man beschäftigt sich heute differenzierter und gründlicher mit dem Medium Film, verschobene Proportionen werden gerade gerückt. Bis heute aber ist es so, daß dem Schauspieler eine besondere Bedeutung eigemessen wird, er ist der Filmmitschöpfer, dessen Name breiten Kreisen bekannt ist und, dessen Leben und Arbeit am meisten interessieren. Ob das gerecht ist oder nicht, soll hier nicht untersucht werden. Die Autoren dieser Publikation haben sich bemüht, diesem Interesse des Zuschauers nachzukommen. Sie wollen über seine Lieblingsschauspieler erzählen und dabei auch einiges Wissen über Filme, Regisseure und Entwicklungen in der = mkunst vermitteln. Die Beiträge sind als lockere, unterhaltsame und informative Porträts gedacht, die kein Lexikon ersetzen sollen. Die Autoren haben je nach Temperament, Mentalität, Wissen und Geschmack die Aufgaben unterschiedlich gelöst. Wir haben absichtlich keinen Standardaufbau der einzelnen Beiträge angestrebt, um Klischees zu vermeiden. Die Proportionen zwischen Biografie und Analyse der Spielweise sind verschieden. Das ergibt sich oft aus dem Lebenslauf der Schauspieler selbst. Bei manchen ist er so interessant, daß diese Informationen im Vordergrund stehen, bei anderen wird die Darstellung der Arbeit überwiegen. Ob das anhand einer markanten Rolle geschieht oder ob mehrere Filme herangezogen werden, blieb dem Autor überlassen. In keinem Falle konnte angestrebt werden, eine abgeschlossene Filmografie zu liefern. Die Aufgabe bestand darin, auf beschränktem Raum wenigstens ein Minimum an Fakten zu vermitteln und der optischen Information möglichst viel gutes Exemplar, Einband und Buchblock mit kleinen Lesespuren, Buchblock altersgemäß gebräunt, Gesamtzustand: gut Gern können sie Ihr Buch per Rechnung bestellen. Hardcover.

Hardcover. Leinen mit Schutzumschlag, 319 Seiten, mit zahlreichen Abbildunge, Umschlag am seitlichen Rand abgeschabt. Bildteil Renate Seydel. Gewicht: 400.

Zustand: Gut. 22 S. : mit Abb. Mit einem Vorw. von Joanna Guze. Übers. d. Vorw. aus d. Polnischen.: Lilli Kaufmann. Lese- und Lagerspuren / Gutes Exemplar / Geo.As. A-Z 35297 Geo.As. A-Z Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 550 23.5 cm, Ganzleinen mit Schutzumschlag.

Softcover. 8°, Original-Paperback, etwas lichtgedunkelt. 319 Seiten mit zahlreichen s/w Tafelabbildungen. Sauberes, gutes Exemplar. über Lenins Beziehung zur Kinematographie, enthaltend Briefe, Artikel, Anweisungen und Notizen, Erinnerungen von Kampfgefährten und Filmschaffenden an ihn u. a. - -- Bitte Portokosten außerhalb EU erfragen! / Please ask for postage costs outside EU! / S ' il vous plait demander des frais de port en dehors de l ' UE! // Bitte beachten Sie auch unsere Fotos! / Please also note our photos! / Veuillez noter nos photos -- Gönnen Sie sich etwas Gutes zu Weihnachten - Bei uns finden Sie das richtige Geschenk! -- Wir kaufen Ihre werthaltigen Bücher! Film.

OLeinen m. OU. 319 S.; Erste Auflage, OUmschlag gerändert, Einband und Block gut. Lenin über den Film. Dokumente und Materialien. Bildteil Renate Seydel. Size: 20 x 12 Cm. 400 Gr.

1. Auflage. 8vo. 319 S. Orig.-Leinwand mit Schutzumschlag Sehr gutes Exemplar.

244 S., orig. Leinen ; dreisprachig: deutsch, englisch, russisch ; mit alphabetischer Griffleiste ; 20 cm ; alphabetische Griffleiste teilweise knickspurig, sonst gut erhalten ;

2. durchgesehene Aufl. Abb. auf Bildtafeln 462 S.+Tafeln O.geprägtes Leinen mit ill. SU +8° (ex Libris und Stempel auf Vorsatz ) Sprache: de.

2.Aufl. Abb. auf Bildtafeln 374 S.+Tafeln O.geprägtes Leinen mit ill. SU +8° (ex Libris, Name und Stempel auf Vorsatz; SU gering berieben; Einband minimal fleckig) Sprache: de.

2. durchgesehene Aufl. Abb. auf Bildtafeln 464 S.+Tafeln O.geprägtes Leinen mit ill. SU im Schuber +8° (ex Libris und Stempel auf Vorsatz ) Sprache: de.

1.Aufl. Abb. auf Bildtafeln 486 S.+Tafeln O.geprägtes Leinen mit ill. SU +8° (ex Libris und Stempel auf Vorsatz; SU am Rücken oben gering nachgedunkelt ) Sprache: de.

Zustand: Gut. 1. Auflage. DDR, Kunstgeschichte, Kinofilm, Fernsehfilm, Filmschauspieler, Schauspieler Kunst, Architektur, Denkmalpflege 284 S. Sachbuch aus dem Bereich Kunstgeschichte / Film / Filmschauspieler / Schauspieler; reichhaltig illustriert mit zahlreichen s/w Abbildungen; gut erhalten An staatliche Institutionen und Einrichtungen, auch an Bibliotheken, versenden wir im Inland gern auf Rechnung. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 645 ca. 23 x 17 cm, gebundene Ausgabe.

Gebundene Ausgabe. Zustand: Gut. Innerhalb Deutschlands Versand je nach Größe/Gewicht als Großbrief bzw. Bücher- und Warensendung mit der Post oder per DHL. Rechnung mit MwSt.-Ausweis liegt jeder Lieferung bei. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 400.

Softcover. Zustand: gut. 1992. Toeplitz, Jerzy - Geschichte des Films. Band 1: 1895-1928. Band 2: 1928-1933. Band 3: 1934-1939. Band 4: 1939-1945. Band 5: 1945-1953. - Berlin, Henschel, 1992. - Deutschsprachige Reprintausgabe. Fünf broschierte Bände, zus. ca. 2700 Seiten. 23 x 16,5 cm Jerzy Toeplitz' Filmgeschichte ist nach wie vor unerreicht, vor allem, was die Anfänge des Films betrifft. Man wird kaum eine so gut lesbare und gleichzeitig kenntnisreich geschriebene Filmgeschichte finden, die das Thema auf ebenso hohem Niveau behandelt. Die einzelnen Bände sind alle in etwa nach demselben Schema aufgebaut: Die Entwicklungen bzw. Epochen der Filmgeschichte sind nach Ländern unterteilt, was aber nicht heißen soll, dass internationale Wechselwirkungen zu kurz kämen. Toeplitz befasst sich nicht nur mit den "üblichen Verdächtigen", sondern widmet sich auch ausführlich den vermeintlichen Außenseitern, die zu ihrer Zeit oft sehr einflussreich waren und deren Einfluss auf den Film bis heute feststellbar ist -- man denke nur an den frühen schwedischen oder französischen Film. Hinzu kommt, dass Toeplitz auch auf die Wechselwirkungen zwischen Film und anderen Kunstformen eingeht, und auch wichtige filmtheoretische und -ästhetische Überlegungen zur jeweiligen Epoche werden ausführlich behandelt. Tatsächlich dürften einige seiner Kapitel bis heute -- Toeplitz schrieb sein opus magnum in den 1950er Jahren -- die vollständigsten zum jeweiligen Thema sein. Bestechend sind auf jeden Fall die Kapitel über den frühen Film in den einzelnen europäischen Staaten, den sowjetischen Film, den Film der Weimarer Republik, und die Slapstick-Filme in den USA. Jedes dieser Kapitel ersetzt gut und gern eine Monographie zum Thema. Hinzu kommt ein opulenter Bildteil. Gewöhnungsbedürftig ist hier nur, dass Toeplitz von Zeit zu Zeit sein "sozialistisches Soll" erfüllen musste, wie ich das nenne: Immerhin verfasste er diese Enzyklopädie des Kinos im Polen der 1950er Jahre, wie gesagt. Das bedeutet, dass man die betreffenden Passagen eben einfach auslassen muss. Ihrem Autor kann man sie nicht ankreiden. Diese Filmgeschichte hat eigentlich nur einen Nachteil: Sie endet mit dem Film der frühen 1950er Jahre. Aber das kann man Jerzy Toeplitz schließlich nicht vorwerfen. Nur zur Erinnerung daran, daß und wie sehr Nachschlagewerke die Ergänzung durch thematische Darstellungen benötigen, sei hier kurz an die klassische internationale Filmgeschichte von Jerzy Toeplitz erinnert. Das monumentale Werk ist in Einzelbänden im polnischsprachigen Original seit 1955, in der deutschen Übersetzung seit 1972 erschienen (Bd. 5 1991), war in der BRD jahrelang nur über den Buchversand 2001 (Rogner & Bernhard bei 2001 in Lizenz des Henschel-Verlags) zu erhalten und wurde endlich 1992 in allen 5 Bänden in broschierter Ausgabe durch den Henschel-Verlag wieder und zu erschwinglichem Preis angeboten, der inzwischen noch einmal halbiert worden ist. Toeplitz hat mit seinem Werk zur künstlerischen Kanonisierung der internationalen Filmgeschichte vor allem der Zwischenkriegszeit beigetragen und hat im großen und alles überschauendem Zugriff Filmgeschichte in ihren Inhalten, ihren großen Zügen und vielfältigen Details festgeschrieben, so wie wir sie weithin heute (noch) wahrnehmen. Nicht nur das hohe Alter des Autors, sondern die spätestens in den 50er Jahren einsetzende unüberschaubare Diversifizierung und internationale Verästelung der Filmproduktion, auch die der künstlerisch ernst zu nehmenden Produktion, führt zum Abbruch seiner /*Geschichte des Films*/ mit dem Jahr 1953. Benutzbar im Sinne eines Nachschlagewerkes werden die 5 Bände durch die umfangreichen Register und bibliographischen Nachweise zu den einzelnen Bänden; ein Gesamtregister fehlt leider, doch helfen die zeitliche Gliederung und die regionale Binnengliederung der Einzelbände etwas darüber hinweg. Alle Filme werden getrennt mit ihren Originaltiteln und den deutschen Verleih- und Übersetzungstiteln indexiert, die Personenregister und vor allem die Register der Filmfirmen und Filmschulen erschließen weitere Details. Die Inhaltsverzeichnisse vermitteln mit ihren ausführlichen Angaben (bis zu 2 Seiten je Kapitel im Fließtext) nahezu das Programm für die Niederschrift der Kapitel. Nicht nur die Bibliographie, sondern auch die Anmerkungen im Text, verweisen auf speziellere Literatur, die reiche Illustrierung vergegenwärtigt wichtige Filme in Einzelbildern und Sequenzen; leider fällt die Wiedergabequalität der schon früher nicht optimalen Schwarz-weiß-Bilder durch die Offset-Wiedergabe in der broschierten Sonderausgabe im Vergleich zur Originalausgabe weiter ab. Der /*Toeplitz*/ darf in keiner Bibliothek fehlen. Jerzy Toeplitz's "Geschichte des Films" Buchedition in 5 Bänden!! Bestseller Henschelverlag Berlin Erstausgabe! 1984-1991 Leinen, gebunden Jerzy Toeplitz's "Geschichte des Films" Buchedition in 5 Bänden Geschichte des Films Band 1: 1895-1928. Band 2: 1928-1933. Band 3: 1934-1939. Band 4: 1939-1945. Band 5: 1945-1953 von Jerzy Toeplitz (Autor) Movies Cinema Schauspiel Theater Blockbuster Filmwissenschaften Illustrationen Fred Gehler Mitarbeit Fred Gehler Übersetzer Lilli Kaufmann, Christiane Mückenberger Vorwort Fred Gehler Zusatzinfo Bd 1: ca. 736 S., 345 Abb., Bd 2: ca. 574 S., 266 Abb., Bd 3: ca. 576 S., 253 Abb., Bd 4: ca. 584 S., 266 Abb., Bd 5: ca. 816 S., 286 Abb. Maße 170 x 230 mm ISBN-10 3-362-00616-7 / 3362006167 ISBN-13 978-3-362-00616-3 / 9783362006163 In deutscher Sprache. 2700 pages. 23,2 x 17,6 x 17,4 cm.

Leinenband. Zustand: Gut bis sehr gut. Zustand des Schutzumschlags: Gut. 319 Seiten, mit zahlreichen Abbildunge. Umschlag an den rändern leicht beschädigt. 0.

Hardcover. Zustand: gut. 1979. Toeplitz, Jerzy - Geschichte des Films. Band 1: 1895-1928. Band 2: 1928-1933. Band 3: 1934-1939. Band 4: 1939-1945. Band 5: 1945-1953. - Berlin, Henschel, 1992. - Deutschsprachige Reprintausgabe. Fünf broschierte Bände, zus. ca. 2700 Seiten. 23 x 16,5 cm Jerzy Toeplitz' Filmgeschichte ist nach wie vor unerreicht, vor allem, was die Anfänge des Films betrifft. Man wird kaum eine so gut lesbare und gleichzeitig kenntnisreich geschriebene Filmgeschichte finden, die das Thema auf ebenso hohem Niveau behandelt. Die einzelnen Bände sind alle in etwa nach demselben Schema aufgebaut: Die Entwicklungen bzw. Epochen der Filmgeschichte sind nach Ländern unterteilt, was aber nicht heißen soll, dass internationale Wechselwirkungen zu kurz kämen. Toeplitz befasst sich nicht nur mit den "üblichen Verdächtigen", sondern widmet sich auch ausführlich den vermeintlichen Außenseitern, die zu ihrer Zeit oft sehr einflussreich waren und deren Einfluss auf den Film bis heute feststellbar ist -- man denke nur an den frühen schwedischen oder französischen Film. Hinzu kommt, dass Toeplitz auch auf die Wechselwirkungen zwischen Film und anderen Kunstformen eingeht, und auch wichtige filmtheoretische und -ästhetische Überlegungen zur jeweiligen Epoche werden ausführlich behandelt. Tatsächlich dürften einige seiner Kapitel bis heute -- Toeplitz schrieb sein opus magnum in den 1950er Jahren -- die vollständigsten zum jeweiligen Thema sein. Bestechend sind auf jeden Fall die Kapitel über den frühen Film in den einzelnen europäischen Staaten, den sowjetischen Film, den Film der Weimarer Republik, und die Slapstick-Filme in den USA. Jedes dieser Kapitel ersetzt gut und gern eine Monographie zum Thema. Hinzu kommt ein opulenter Bildteil. Gewöhnungsbedürftig ist hier nur, dass Toeplitz von Zeit zu Zeit sein "sozialistisches Soll" erfüllen musste, wie ich das nenne: Immerhin verfasste er diese Enzyklopädie des Kinos im Polen der 1950er Jahre, wie gesagt. Das bedeutet, dass man die betreffenden Passagen eben einfach auslassen muss. Ihrem Autor kann man sie nicht ankreiden. Diese Filmgeschichte hat eigentlich nur einen Nachteil: Sie endet mit dem Film der frühen 1950er Jahre. Aber das kann man Jerzy Toeplitz schließlich nicht vorwerfen. Nur zur Erinnerung daran, daß und wie sehr Nachschlagewerke die Ergänzung durch thematische Darstellungen benötigen, sei hier kurz an die klassische internationale Filmgeschichte von Jerzy Toeplitz erinnert. Das monumentale Werk ist in Einzelbänden im polnischsprachigen Original seit 1955, in der deutschen Übersetzung seit 1972 erschienen (Bd. 5 1991), war in der BRD jahrelang nur über den Buchversand 2001 (Rogner & Bernhard bei 2001 in Lizenz des Henschel-Verlags) zu erhalten und wurde endlich 1992 in allen 5 Bänden in broschierter Ausgabe durch den Henschel-Verlag wieder und zu erschwinglichem Preis angeboten, der inzwischen noch einmal halbiert worden ist. Toeplitz hat mit seinem Werk zur künstlerischen Kanonisierung der internationalen Filmgeschichte vor allem der Zwischenkriegszeit beigetragen und hat im großen und alles überschauendem Zugriff Filmgeschichte in ihren Inhalten, ihren großen Zügen und vielfältigen Details festgeschrieben, so wie wir sie weithin heute (noch) wahrnehmen. Nicht nur das hohe Alter des Autors, sondern die spätestens in den 50er Jahren einsetzende unüberschaubare Diversifizierung und internationale Verästelung der Filmproduktion, auch die der künstlerisch ernst zu nehmenden Produktion, führt zum Abbruch seiner /*Geschichte des Films*/ mit dem Jahr 1953. Benutzbar im Sinne eines Nachschlagewerkes werden die 5 Bände durch die umfangreichen Register und bibliographischen Nachweise zu den einzelnen Bänden; ein Gesamtregister fehlt leider, doch helfen die zeitliche Gliederung und die regionale Binnengliederung der Einzelbände etwas darüber hinweg. Alle Filme werden getrennt mit ihren Originaltiteln und den deutschen Verleih- und Übersetzungstiteln indexiert, die Personenregister und vor allem die Register der Filmfirmen und Filmschulen erschließen weitere Details. Die Inhaltsverzeichnisse vermitteln mit ihren ausführlichen Angaben (bis zu 2 Seiten je Kapitel im Fließtext) nahezu das Programm für die Niederschrift der Kapitel. Nicht nur die Bibliographie, sondern auch die Anmerkungen im Text, verweisen auf speziellere Literatur, die reiche Illustrierung vergegenwärtigt wichtige Filme in Einzelbildern und Sequenzen; leider fällt die Wiedergabequalität der schon früher nicht optimalen Schwarz-weiß-Bilder durch die Offset-Wiedergabe in der broschierten Sonderausgabe im Vergleich zur Originalausgabe weiter ab. Der /*Toeplitz*/ darf in keiner Bibliothek fehlen. Jerzy Toeplitz's "Geschichte des Films" Buchedition in 5 Bänden!! Bestseller Henschelverlag Berlin Erstausgabe! 1984-1991 Leinen, gebunden Jerzy Toeplitz's "Geschichte des Films" Buchedition in 5 Bänden Geschichte des Films Band 1: 1895-1928. Band 2: 1928-1933. Band 3: 1934-1939. Band 4: 1939-1945. Band 5: 1945-1953 von Jerzy Toeplitz (Autor) Movies Cinema Schauspiel Theater Blockbuster Filmwissenschaften Illustrationen Fred Gehler Mitarbeit Fred Gehler Übersetzer Lilli Kaufmann, Christiane Mückenberger Vorwort Fred Gehler Zusatzinfo Bd 1: ca. 736 S., 345 Abb., Bd 2: ca. 574 S., 266 Abb., Bd 3: ca. 576 S., 253 Abb., Bd 4: ca. 584 S., 266 Abb., Bd 5: ca. 816 S., 286 Abb. Maße 170 x 230 mm ISBN-10 3-362-00616-7 / 3362006167 ISBN-13 978-3-362-00616-3 / 9783362006163 In deutscher Sprache. 2700 pages. 23,2 x 17,6 x 17,4 cm.

a) Beidseitiger Vordruck, maschinenschriftlich individuell ausgefüllt für Tessy Aselmeier, von Brauner und ihr signiert. / b) 202 einseitig bedruckte Blätter (Typoskript). / c) 15+ eiseitig bedruckte Blätter. / Typoskript; Matritze). / d) 3 Blätter; alles im Format DinA4, zusammen in rotem Schnellhefter mit eigenhändigem Namen der Nebendarstellerin (ca. 33 x 23 x 3 cm; Hefter mit Randläsur). *** [NEUJAHRS-VERKAUF bis Montag, den 12.01.2026 / 'HAPPY NEW YEAR'-SALE until Monday, January 12, 2026: um über 40% REDUZIERTER PREIS / PRICE-REDUCTION of over 40%; ursprünglicher Preis / originally EUR 465,-] --- WOHL VOLLSTÄNDIGE DOKUMENTATION VON ASELMEIERS ROLLE IN EINEM WICHTIGEN FILM BRAUNERS, mit berühmten Hauptdarstellerinnen. - ''Romy Schneider verkörpert die Internatsschülerin Manuela von Meinhardis, die für ihre Lehrerin Fräulein von Bernburg (Lilli Palmer) starke Gefühle entwickelt. Der Film basiert auf dem Theaterstück 'Ritter Nérestan' von Christa Winsloe und ihrer eigenen Romanfassung 'Das Mädchen Manuela': Potsdam, Preußen, im Jahr 1910. In einem autoritär geführten Pensionat für adelige Mädchen herrschen strenge Sitten. Zur Vorbereitung auf ein Leben in der traditionellen Frauenrolle mit Kindern, Küche, Kirche werden die Schülerinnen zu Disziplin und Gehorsam erzogen, versinnbildlicht durch Schuluniformen. Eine junge engagierte Lehrerin, Fräulein von Bernburg (Lilli Palmer), legt im Unterricht größere Betonung auf Individualität und Menschlichkeit. Sie wirft der Direktorin der Schule (Therese Giehse) unbarmherzige und intolerante Erziehungsmethoden vor . . . Eine hartherzige Konkurrentin im Kollegium - Fräulein von Racket (Blandine Ebinger), die rechte Hand der Direktorin, regt die Einstudierung von Romeo und Julia durch die Mädchen an, um die Verliebtheit zweier Schülerinnen in Fräulein von Bernburg und das darin liegende Konfliktpotential anzustacheln. Eine dieser beiden Schülerinnen, Manuela von Meinhardis (Romy Schneider), die nach dem Tod der Mutter gerade neu ins Internat gekommen ist, spielt Romeo, während die andere Schülerin, sich im Abseits fühlt. Die engagierte Lehrerin von Bernburg, die versucht, allen Schülerinnen mit Güte zu begegnen, ist zu Manuela ganz besonders freundlich, da sie Mitgefühl für deren Situation und ihre Trauer um die Mutter hegt. In der Probe für das Theaterstück hilft sie Manuela in einer romantischen Szene den Romeo schauspielerisch wahrhaftig darzustellen, wobei es zu einem Kuss zwischen beiden kommt. Manuela findet Trost in ihrer Zuneigung für ihre Lehrerin und entwickelt eine schwärmerische Liebe. Elisabeth von Bernburg jedoch weiß nicht so recht, wie sie mit Manuelas Gefühlen umgehen soll, und versucht, deren Liebe zu ignorieren. Dadurch deuten beide um Bernburgs Liebe konkurrierende Schülerinnen ihr Verhalten als eine Hinwendung zu Romeo (Manuela). Nach Hintertreibung durch 'Julia', die sich verschmäht wähnt, mündet die schwärmerische Liebe Manuelas im in harter Bestrafung und einem Selbstmordversuch. . . --- Der Film wurde am 28. August 1958 in der Lichtburg in Essen erstmals aufgeführt, nachdem er zuvor am 8. Juli 1958 auf der Berlinale vorgestellt worden war, wo er am Wettbewerb um den Goldenen Bären teilnahm. Veröffentlicht wurde er zudem 1958 in Finnland und Frankreich, 1959 in Schweden und 1961 in Mexiko. 1965 wurde er in New York vorgestellt, 1977 in Madrid. 1985 war er Beitrag des New England Gay and Lesbian Film Festivals in New England und 2010 des Frameline San Francisco International LGBT Film Festivals sowie des Outfest Filmfestivals in den USA. Im August lief er auf dem Locarno Film Festival in der Schweiz. Veröffentlicht wurde der Film zudem in Belgien, Brasilien, Griechenland, Ungarn, Italien, Polen, Portugal und in der Sowjetunion. . . 'Neue Berliner Woche' vom 10. Oktober 1958. . .: >Die lieblich herbe Romy Schneider und die souverän frauliche Lilli Palmer enttäuschten . . . nicht: das lesbische Spiel kommt durchaus dezent und geschmackvoll über die Runden. . .<. - Auszeichnungen: Berlinale 1958, nominiert für den 'Golden Bären'; Deutsche Filmfestspiele 1959, Lilli Palmer und Romy Schneider in der Kategorie 'Beste Hauptdarstellerin' für das Filmband in Gold nominiert, Blandine Ebinger in der Kategorie 'Beste Nebendarstellerin' für das Filmband in Silber; Bambi in der Kategorie 'Beste Nachwuchsschauspielerin' für Sabine Sinjen.''.