Les aventures de Blake et Mortimer. Vol. 12. Les 3 formules du professeur Sato. Vol. 2

Né à Bruxelles, le 30 mars 1904, Edgar Pierre Jacobs devient d'abord artiste lyrique de 1917 à 1940, notamment à l'Opéra de Lille. Il poursuit parallèlement une carrière de dessinateur (illustrations, publicités, catalogues, etc.) C'est en 1942, que Jacobs est chargé de continuer, dans l'hebdomadaire "Bravo", Flash Gordon d'Alex Raymond. L'histoire parvient en noir et blanc. Jacobs colorie et couvre d'un pinceau pudique certains sujets féminins trop dévêtus des planches de Flash Gordon. À la suite de problème entre l'Amérique et l'Allemagne, il doit faire du faux Gordon (5 planches) pour terminer l'histoire en cours. On demande à Jacobs de créer alors une transposition du célèbre héros américain ; ce sera le Rayon U (édité, plus tard, aux éditions RTP en 1967). Jacobs débute chez Hergé le 1er janvier 1944. Remarqué en 1943 pour ses dons de coloriste, il se voit confier le remaniement de sept albums de Tintin, dont Les 7 Boules de Cristal et Le Temple du soleil. Puis, c'est la création dans le journal Tintin belge, en 1946, de la célèbre série des aventures de Blake et Mortimer qui se continue, deux ans plus tard, dans le Tintin français. Ce premier tome, intitulé Le secret de l'Espadon, inaugure le début des aventures de ses héros culte Blake et Mortimer, chacun inspiré par des amis de sa connaissance. En 1947, Jacobs arrête sa collaboration avec Hergé pour se consacrer exclusivement à sa propre série, dont il réalisera 10 tomes en l'espace de 27 ans. Il rédige également une autobiographie, Un Opéra de papier, sous-titrée « Les mémoires de Blake et Mortimer », parue chez Gallimard en 1981. S'il écrit le scénario du second tome des Trois Formules du Professeur Sato, celui-ci reste néanmoins graphiquement inachevé à sa mort en 1987. Ainsi, son ami, le dessinateur flamand Bob de Moor, se dévouera pour mettre en images le tant attendu scénario de conclusion, qui paraîtra en 1990. Il décède le 20 février 1987, à Lasne en Belgique. Il avait 83 ans.

Bob de Moor est un véritable phénomène de la bande dessinée. mais cet Anversois monté à Bruxelles, qui fut pendant plus de trente ans le premier collaborateur d'Hergé - et qui, aujourd'hui, le maître disparu, préside aux destinées des célèbres studios de l'avenue Louise, dans la capitale belge - est avant tout un merveilleux créateur de bandes dessinées. pareillement à l'aise dans tous les genres, l'aventure historique avec Cori le Moussaillon, le gag avec Balthazar, l'humour et le suspense avec Barelli, les " choses de la vie " avec Monsieur Tric, il exerce son art avec une égale maîtrise dans tous les styles consacrés : le réalisme, la " ligne claire " ou la caricature. Hergé lui-même, interrogé sur son assistant et ami, devait déclarer : " je n'ai jamais rencontré une telle conscience professionnelle, une telle puissance de travail. ". En effet, après des études à l'Académie des beaux-arts d'Anvers, sa ville natale, il travaille dans un studio de dessin animé, y acquérant l'expérience qui lui sera nécessaire lorsqu'il collaborera plus tard aux studios bruxellois Belvision, tout en livrant déjà des planches à divers magazines flamands. Il est bientôt accueilli au sein de la première équipe du journal " Tintin ", et publie alors aux éditions du Lombard Guerre dans le Cosmos, Le Lion de Flandre, Les Gars de Flandre, les premières tribulations de Monsieur Tric et un grand récit de 62 planches avec Cori la moussaillon : Sous le drapeau de la Compagnie. En 1949, déjà encouragé par Hergé, il crée le personnage de Barelli, jeune acteur dramatique, comédien et détective à ses moments perdus. En 1950, il entre par la grande porte aux studios Hergé. En 1986, il y est toujours, ayant collaboré à l'oeuvre d'Hergé pour les décors des aventures de Tintin depuis On a marché sur la Lune (y compris la refonte de L'Ile Noire) , pour le merchandising, la publicité et les dessins animés, ayant entre-temps inventé d'autres personnages secondaires : entre autres, Riri et Boubou, le trio Vic, Nic et Mic, et Oncle Zigomar. L'oeuvre de Bob de Moor, éclectique et extrêmement colorée, est aussi l'exact reflet de sa personnalité. Il s'en dégage, de l'une comme de l'autre, un esprit " Saint-Germain-des-près " que Boris Vian lui-même n'aurait pas démenti. chaleureux, volontiers gouailleur sans excès, boute-en-train, pratiquant le calembour comme le croyant sa religion, dominant tous les assemblées de sa silhouette altière et enjouée, il communique à tous ceux qui l'approchent un enthousiasme que rien ne semble vouloir entamer. Et s'il fallait résumer l'auteur et son oeuvre par un seul mot (d'esprit), on ne saurait mieux y réussir qu'en paraphrasant Bergson : " Le rire, c 'est le propre de Bob! "