MARICAS Y SUS AMIGAS ENTRE REVOLUCIONES

Escrito por Larry Mitchell e ilustrado por Ned Asta, Maricas y sus amigas entre revoluciones es un texto de culto, utópico y queer, publicado originalmente por Calamus Press en 1977. Mezcla de fábula y manifiesto, el texto nos sitúa en Ramrod, un imperio en decadencia donde conoceremos a las diferentes comunidades de maricas, mujeres, reinas, hombres queer y mujeres que aman a otras mujeres, y sus modos de supervivencia frente a los hombres blancos y el mundo que han creado. Con una entusiasta acogida que dura ya más de cuatro décadas, este libro ofrece una crítica incisiva al capitalismo, la asimilación y el patriarcado que sigue siendo profundamente relevante hoy en día. Esta primera publicación en castellano se produce cuarenta y cuatro años después de la original en inglés y recuerda el potencial del texto en un momento crucial para las luchas contra la normatividad del género y los movimientos por la disidencia sexual. Esta edición cuenta con un prólogo de Jesús Alcaide, curador e investigador independiente, y Jonathan Snyder, profesor de estudios literarios y culturales, responsables también de la traducción.

Larry Mitchell nació en 1938 en Muncie, Indiana (Estados Unidos) y murió de cáncer en 2012 en Ithaca, Nueva York. Es autor de varias obras de ficción que indagan en la construcción de las formas de vida queer y las políticas radicales en los barrios del Lower East Side y East Village de Nueva York en los años ochenta y noventa. Mitchell fue el fundador de Calamus Press, una de las primeras editoriales dedicadas a la literatura gay, y junto a Felice Picano y Terry Helbing cofundador en 1981 de la editorial Gay Presses of New York. Mitchell se doctoró en Sociología por la Universidad de Columbia de Nueva York y fue profesor en el College of Staten Island durante 25 años. Además de Maricas y sus amigas entre revoluciones (Calamus Press, 1977), es también autor de las novelas The Terminal Bar (Calamus Press, 1982), In Heat (Gay Presses, 1986), My Life as a Mole and Five Other Stories (Calamus Press, 1988), ganadora del Premio Literario de la Asociación Lambda, y Acid Snow (Calamus Press, 1993). Ayudó en la formación de múltiples comunas, entre ellas una ubicada en Staten Island que escribió colectivamente el libro Great Gay in the Morning: One Group’s Approach to Communal Living and Sexual Politics! (Times Change Press, 1972) y de la comuna Lavender Hill, situada en las afue- ras de Ithaca, que ha sido objeto de un documental de Austin Brunn en 2013.

Ned Asta, natural de Brooklyn, Nueva York, ha sido miembro del Moosewood Restaurant Collective de Ithaca, Nueva York, desde 1980, y fue cofundadora de la comuna Lavender Hill. A finales de los años setenta Asta fue integrante del grupo dramático Hot Peaches, un colectivo queer radicado en la ciudad de Nueva York, y más tarde cofundaría en Ithaca, junto a Andi Gladstone, la Alianza del Cáncer de Mama (Ithaca Breast Cancer Alliance). Su hijo Tazio nació en 1988 y desde entonces continúa aprendiendo de él.

Jesús Alcaide es curador, crítico de arte e investigador independiente. Es autor de la edición crítica de Pepe Espaliú. La imposible verdad. Textos 1987-1993 (La Bella Varsovia, 2018) y coautor con Montserrat Rodríguez Garzo de Los Nombres del Padre. En torno a Pepe Espaliú (Brumaria, 2015), dos monografías, entre otras, que recogen sus investigaciones sobre la obra Pepe Espaliú y las relaciones entre práctica artística, performatividad y VIH/sida. Entre las exposiciones que ha comisariado cabe destacar Agustín Parejo School (Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Sevilla, 2016), Itziar Okariz. Una construcción, es decir, una jerarquía... (Centro de Arte Dos de Mayo, Móstoles, Madrid, 2017), Pepe Espaliú-Juan Muñoz. Correspondencias (Sala Verónicas, Murcia, 2019), Vivir-juntos. Una puesta en común de las distancias (Centro de Creación Contemporánea de Andalucía, Córdoba, 2021) y Retrato(s) de un artista (Centro de Arte Pepe Espaliú, Córdoba, 2021). Ha colaborado mediante acciones, conferencias y talleres con instituciones como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS), Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA), Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM), Centro de Arte Dos de Mayo (CA2M), Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC) y Centro de Creación Contemporánea de Andalucía (C3A). Entre 2010 y 2011 fue director del Instituto Experimental para la Cultura y las Artes en Sevilla (I+CAS) y entre 2014 y 2016 codirigió el espacio de arte independiente Combo en Córdoba, junto a Javier Orcaray y Gabrielle Mangeri.

Jonathan Snyder es investigador y profesor en Madrid (España), donde imparte clases de Estudios Literarios y Culturales en la Boston University y las Universidades de California (UCEAP) en ACCENT International. Doctorado por el Departamento de Lenguas y Literaturas Románicas en la Universidad de Michigan en Ann Arbor (Estados Unidos), es autor de Poetics of Opposition in Contemporary Spain: Politics and the Work of Urban Culture (Palgrave Macmillan, 2015) y de la edición en español, Poéticas de la oposición. Política y obra cultural en la España actual (Brumaria, 2018). Ha publicado varios textos sobre la producción cultural contemporánea, entre otros «Making oppositional means: The illustrated zine literature of queer activist groups in Spain, 1970s to the present» (2020), «Practices of oppositional literacy in the 15M movement in Madrid» (2019), «Percepciones de la crisis en El último verano, del colectivo NOPHOTO» (2017), «Ghostly subjectivities: Photography, spectral identities, and the temporality of La Movida» (2013) y «Encounters with the unsightly: Reading (AIDS) history, photography, and the obscene» (2011) con Patricia Keller como coautora.